美利坚纵享人生(校对)第1159部分在线阅读
这就是典型的双标狗,对自己和对外人是两套标准。
杨家这次可以说是全家出动了,这么多大人物同时到访,想低调都不可能,毕竟刚刚杨橙打电话联系航线和停机坪的时候,就已经暴露了自己的行踪。
当他们落地以后,发现长公主带领着一排十几辆奔驰还有劳斯莱斯组成的车队在那里恭候。
杨橙赶紧下飞机:“你怎么来了?这么冷的天。”
首尔也下雪了,还好雪不大,但寒风一吹,干巴冷能把人骨头冻酥了。
“你们一家人都来了,我身为地主必须要欢迎一下啊!”李富真笑盈盈的说道。
“听说你的小未婚妻也来了?一会儿给我介绍一下。”这就是故意调侃了。
杨橙讪笑着摸了摸鼻头,这会儿杨家人路线下机,也不用介绍,以前都见过面,特别是杨森,跟李富真算是兄妹关系呢。
“森哥,好久没见了。”
一听这称呼,刘芸身上的气势都变了,哟,叫上哥了?
杨森浑然不觉,还上前跟人家热情的拥抱了一下:“你还是和年轻时一样漂亮。”
李富真嗔怪道:“都多大岁数了,还漂亮?”
话虽如此,可她还是偷摸的瞄了杨橙一下,这关系属实复杂了些。
“大家先上车吧,住的地方我都安排好了,有什么话回去慢慢聊。”
坐在车上,没有察觉出丝毫异样的罗玥,还兴致勃勃的八卦杨森和李富真的往事。
杨橙能怎么说,只能含糊过去。
但后面那辆车的氛围就不怎么好了。
刘芸的醋坛子差点打翻了:“没想到啊,你居然跟这个韩国女人还有关系。”
杨森也是直到上车才察觉到老婆气场不对头,赶紧解释道:“误会了误会了,多少年前的事了,这么多年没见面,能有什么龌龊?想多了吧?”
刘芸看老公紧张的表情,噗嗤一声笑了出来:“饶你一小命,放心,我是小心眼的女人吗?”
“当然不是。”
李富真安排的地方自然是她的新罗酒店,不仅腾空了两座别墅,还特意设下了接风宴,请来了首尔当地的中餐大厨,跟酒店主厨联手奉献了一桌美味,这种接待规格堪比国家首脑了。
饭后,杨橙带着全家去了自己在韩国的产业参观,主要是江边游艇会、CY娱乐还有首尔林地产项目。
远山在这边也投了两个住宅小区,不过都还没封顶,就没去现场考察。
走马观花一般的看了一遍,下午,两位老人因为行程紧张,身体比较疲乏,便回酒店休息了,而杨森和刘芸被李富真带去参观三星集团,估计少不了参加几场座谈会,身为远山资本的董事长兼CEO,杨森到哪儿都是万众瞩目的对象。
韩国企业界的大人物们纷纷发来约见请求,杨森也不好全都推掉,有选择的见了几家财阀,刘芸作为杨家女主人自然要全程陪同,参加各种太太局。
这么一来杨橙和罗玥倒是轻松了,闲的没事干,罗玥突发奇想,想去看看韩剧拍摄场地,毫无疑问,这又是一个被韩剧荼毒的受害者。
不过媳妇儿开口了,还有啥说的,安排!
打个电话给老刘,查了一下之后,发现公司正在参与制作的只有一部《被告人》是跟SBS联合制作的,因为某些原因,CY娱乐出让了SBS电视台的大部分股权,只保留了很少一部分,即便如此也是第三大股东,可以确保CY娱乐的江湖地位不动摇。
《被告人》讲述了被冤枉杀害妻子与女儿的检察官朴正宇,为找寻失去的4个月的记忆,替自己洗清嫌疑的故事,故事很老套,没什么新意标准的流水线产品,主要是为了保持公司的热度,并不是主打项目。
杨橙带着罗玥来到汉江公园,这是第二集的一场戏,幸亏是冬天,公园人不多,而且现在是工作时间,在这边散步游玩的人更是寥寥无几,剧组可以安心在这边拍摄,不用担心被打扰。
第1916章
编剧中心VS制片中心
《被告人》这部电视剧邀请池城饰演朴正宇,也就是本剧主角,因杀人嫌疑而身陷囫囵的朴正宇,是韩国最优秀的刑事科检察官。
一系列的突发事件使他沦为被关在监狱看守所里的人,而更为糟糕的是他在一系列事件发生之后记忆全部暂时丧失,这为他洗刷冤屈增添了不少的难度。
然后整部剧就围绕着他为自己洗脱嫌疑而展开,典型的韩剧套路。
这部剧最大的看点可能就是池城了,这家话在韩国电视圈地位还是很高的,特别是他娶了个大美女演员李宝英做老婆,这位天然美女有着不次于金泰熙的容貌,他们的爱情故事被很多人称道。
韩剧是编剧中心制,跟美剧一样,而这部剧的核心是崔秀珍编剧,她的代表作应该是《城市猎人》,李民浩的大长腿可就是凭借这部剧风靡亚洲的。
编剧中心制是一部剧基础的保障,这也是韩剧、美剧大受好评的重要原因之一。
而在中国,大腕演员往往才是受关注的焦点,甚至制片人、导演、副导演在剧组的地位都比编剧高,在他们这些人看来,编剧就是工具人,可以随意按照他们的想法改造剧本,甚至很多大牌演员还自己养编剧,就是为了保证自己选择剧本的质量。
要知道在韩国和美国,编剧的薪酬有时能够达到一流演员的水准,甚至有的更高。
当年大火的韩剧《拥月》,男女主角金秀贤和韩佳人都是一线大牌演员,但在剧组,哪怕编剧放个屁都得说香,谁让一部剧中,编剧的话语权站到了70%以上,完全可以决定导演、演员的生死,甚至霸道一些的,从主角到小配角的角色,从外景场地,到赞助商,都可以都由编剧说了算。
在韩国和美国,编剧的权威大到导演不能擅自修改编剧的剧本,演员修改台词也是对编剧的大不敬。
美剧《老友记》里曾经有个情节:当演员的乔伊接受采访时随口乱说自己经常在拍摄时改剧本,报道登出来后第二天,他的角色就被编剧写死了,他也因此失业。
金秀贤之所以能在竞争激烈的韩国演艺圈崭露头角,也是因为编剧赏识—在出演电视剧《DREAMHIGH》时,他本不是主角,因为编剧朴惠莲看中他的表演,在后半段给他加了很多戏份,最后竟“逆袭”成了男一号。
薪酬方面,韩国顶级编剧一集能拿到1亿韩币的酬劳,大概是60万人民币,普通的署名编剧身价也有2000万韩币,差不多11万人民币,基本与大牌韩星的片酬持平。
著名编剧如洪氏姐妹,就是写出《主君的太阳》、《原来是美男》的那两位,还有金恩淑——《继承者们》的编剧等,号召力比任何演员都大,而演员们也都是挤破头想要参演她们的新剧。
相比之下,国内编剧则比较“弱势”,虽然“重金奖励好剧本”等新闻不绝于耳,但和大腕演员、导演相比,编剧并无多大发言权。
在国内,很多电视剧都是“谁有名谁任性”,大牌演员名字都是放在片头首位,接着是导演,只有少数几位顶级编剧会出现在片头醒目位置。
这也没办法,这是观众选择的,大牌演员往往是国产剧的收视率保证,这几年,还有不少演员兼职当起制片人,随意改剧本也成了司空见惯的事。
《美丽契约》编剧宋园金曾炮轰女主角白云大妈擅改剧本,还引发一场争端,但最后不了了之。
某部都市剧,因为男女主角各自带了个编剧进组,并因为戏份台词的分配多寡而争执不下,严重影响了拍摄进度和剧集质量。
总之,在中国的剧组,如果大牌演员和编剧、导演有矛盾,恐怕走人的都是编剧,因为投资方看重的是大腕的号召力。
反正有钱的就是大爷,投资方或者赞助方出了钱,想增加个角色、改动些台词,谁好意思拒绝?这都是司空见惯的事。
当年的《何以笙箫默》,第一集中有个路人甲的角色,不仅给正面特写,台词都快赶上主角了,连男朋友都有名有姓的,远超出一般龙套演员的戏份,后来万能的网友爆料,这个角色是赞助商的亲戚客串的。
常年遭到压迫的编剧们难道就没有想过反抗吗?
当然想过,在漫长的等待过程中,有的编剧已经开始行动。
比如著名编剧刘何平的《北平无战事》获得巨大成功,原因之一就是他自己既当编剧又当总制片人,从找投资方到演员选择,自己都能参与,都能说了算。
于·大嘴巴·正,虽然因为抄袭琼瑶阿姨被百位编剧联名声讨,但他很早就创立了“工作室”模式,自己当编剧和制作人,并且投资、发行、宣传一把抓,也能主动掌控话语权,不过,像这样身兼数职的编剧,目前在国内一只手都能数的过来。
以《蜗居》、《心术》等剧被称为“金牌编剧”的六六大姐认为,任何中心制的说法都忽略了电视剧是所有力量之和的作品,每一部作品是集体制作,不应强调谁最大,谁掌握话语权,如果奔着为作品好,谁的意见对就听谁的。
这话有问题吗?乍一听没问题,能者上庸者下嘛,可这年头有几个能者可以做到他这个地步?大部分编剧还不是没饭吃?吭哧吭哧的写一集剧本,熬得头发都白了,最后还不是因为演员的一句话而删了改、改了删?
她六大姐是吃上饭了,但下边人呢?都是神仙?饿不死?
说这话的首先就是没摆正位置,既想舔金主爸爸、又不想曲高和寡,两头都想占、又都不想得罪,可实际上还是把弱势群体踩在了脚底下。
当然,不能说弱势群体就一定需要特殊对待,但公平是最起码的吧?
再说,如果格局再大一点,如果编剧中心制可以让国产剧成为中国人的骄傲,剧迷不用在守着闹钟追剧,这对整个行业甚至国家都是有好处的,那么何乐而不为呢?
第1917章
差别
去年末的《鬼怪》风靡中国互联网,上到名流大腕、下到学校学生,都被孔刘给迷得不要不要的。
该剧由近年来异军突起的韩国有限电视台TVN播出,首播就破了TVN的电视首播纪录,之后收视率也是节节攀升。
其每一集更新,都会登上渣浪热搜,上一部呈现出如此热度的电视剧,还得追溯到CY娱乐自己制作的项目《太阳的后裔》,这样的情景无疑是令人尴尬的,一部韩国拍的、在韩国播出的电视剧,其风头反倒盖过很多同期播出的汉语电视剧。
而《鬼怪》这部片子的走红,并不是没有预兆,要知道在《鬼怪》在制作之初,就引起了中韩媒体的广泛关注,因为编剧是金恩淑。
金恩淑是谁?当年风靡亚洲的《太阳的后裔》就是她的作品,除此之外,她还曾编剧过《巴黎恋人》、《ONAIR》、《秘密花园》、《绅士的品格》等大热的作品,这是她新作受关注的一个重要原因。
事实上,国内也有不少一线编剧,其水平和地位堪比金恩淑,不过,如果他们准备推出什么新作品,基本是不可能上新闻的,因为公众压根就不感兴趣编剧是谁,他们从来只关注,他们的偶像是否参演。
这就触及到韩国编剧与中国编剧的本质区别:在韩国影视圈,编剧的地位非常高,甚至可以说至高无上。
投资者看编剧投资,编剧有权决定导演和演员;编剧一出现在片场,所有人都会尊敬地点头鞠躬,称呼其为“作家”;即便是一线演员对于编剧都是毕恭毕敬,过年过节都会送礼、表达问候;无论是导演还是演员,都不能擅自修改剧本,顶级编剧每一集的收入,甚至达到电影明星的收入,这些都并非夸张,在许多韩剧中,比如《ONAIR》《FANTASTIC》中,对此都有过体现。
现在无论是一直保持高质量输出的美国,还是进入新世纪才崛起的韩国影视圈,都奉行的是“编剧中心制”,因为他们明白,只有创意是独一无二、不可取代的。
反观国内的影视制作,除了极少数的一线编剧,绝大多数编剧都是“码字民”,他们被放在影视生产链条上的末端,要地位没地位、要薪酬没薪酬、要主动权没主动权。
编剧常常是制作人的传声筒,小鲜肉的附庸,他们的主要功能是以小鲜肉为中心扯一个故事,只要能够让小鲜肉展现出帅气的一面就行,根本不用考虑剧本的逻辑性、合理性、连贯性。