大艺术家(精校)第495部分在线阅读

　　所以，记者们的质疑也就渐渐地消失了。特别是在票房数字出来之后，更是没有人再去思考什么所谓的个性、所谓的深度。其实，埃文·贝尔能够用这种方式将百老汇推广给青少年，这件事本身就足够有个性足够有深度了。
　　与“歌舞青春”同期上映的作品有不少。体育题材的出色作品“光荣之路”，迪士尼出品，杰瑞·布鲁克海默制片；韦恩斯坦兄弟离开迪士尼之后自立门户，这次带来了动画片“小红帽”；完成了梦工厂收购之后得以喘息的派拉蒙，推出的作品“最后的假期”；二十世纪福克斯制作的“王者之心”，由依靠“蜘蛛侠”中小绿魔一角成名的詹姆斯·弗兰科主演。虽然竞争说不上炙热，但也都是不容小觑的对手。
　　一月十三日上映之后，“歌舞青春”在与一众对手的竞争之中，强势拿下了三千三百万美元的票房，轻而易举地就问鼎了本周的北美票房排行榜冠军宝座。这个成绩在单馆票房上足足有一万八千的表现，可以清楚地看到观众们对于这部电影的支持。三千三百万美元的票房成绩，在北美历史票房数据榜单之中，位居一月份开封的电影首映票房第二名，仅次于1997年一月三十一日上映的“星球大战（特别版）”，可以说是让所有人跌破了眼镜。
　　根据统计，“歌舞青春”的观众之中，二十一岁以下占据了百分之七十五，其中十四岁以下的就有四十五个百分点，而男女比例则以四十五对五十五，女生略占上风。可以清楚地看到，这部作品在青少年之中有着不可比拟的影响力。
　　在“歌舞青春”的威势之下，其他作品的表现都说不上出色，“光荣之路”和“小红帽”都拿下了一千八百万美元的首映票房——没有能过两千万的门槛，最后“光荣之路”领先六十万的数字，占据了亚军的位置，“小红帽”则屈居季军。“最后的假期”紧随其后，占据第四名。
　　“纳尼亚传奇”、“人皮客栈”分列第五、第六，本周继续在扩大上映的“断背山”位于第七名，“新抢钱夫妻”、“金刚”、“阳光小美女”占据前十名剩下的三个位置。在北美票房排行榜的前十名里，就出现了三部十一工作室出品的电影，如此壮举就算是六大电影公司都不容易做到，可见目前十一工作室在制作领域的确是表现十分出色的。
　　2006年一月第三周，“黑夜传说2：进化”强势来袭。
　　面对挑战，“歌舞青春”延续神奇，以两千八百万美元，不到百分之二十的跌幅，蝉联了北美票房排行榜的冠军！如此表现，只能用“神奇”来形容了。而“黑夜传说2：进化”落后两百万，郁闷地位居亚军。
　　“小红帽”、“断背山”、“光荣之路”、“最后的假期”、“纳尼亚传奇”、“阳光小美女”、“新抢钱夫妻”、“人皮客栈”分列三到十位。值得一提的是，“断背山”在继续扩大上映的局面之下，实现了逆袭；“阳光小美女”的票房走势依旧平稳，令人咋舌。
　　接下来的一周，“歌舞青春”虽然输给了举行首映的“绝地奶霸2”，但依旧战胜了首映的“魔法保姆麦克菲”，留在了亚军位置上。随后“歌舞青春”票房后继乏力的局面就显现了出来，滑落速度十分快，才短短两周就跌落到了第十名，甚至还位于“阳光小美女”之后。
　　从这个票房曲线上来看，“断背山”、“阳光小美女”这种口碑出色的作品，在票房持久力上就显现出了口碑相传的威力了。而“歌舞青春”则遵循了商业大片的普遍轨迹，前三周的爆发力十足，但是后期的票房跌幅就十分明显。
　　尽管如此，“歌舞青春”的成功还是毋庸置疑的，两周北美票房排行榜的冠军就累积了六千五百万美元的票房，随后还在亚军位置上待了一周，虽然之后跌幅就十分明显，但是在跌出前十之前，“歌舞青春”的累积票房就摇摇晃晃地迈过了一亿门槛，这样的数字实在是太过惊人。五百万的投资换来一亿的票房，再合算不过的投资了！在这一点上，“歌舞青春”还是延续了十一工作室一贯的优良传统，“断背山”和“阳光小美女”这两部低投资的作品就还在院线上收获着源源不断的票房。
　　最终，“歌舞青春”上映十一周，累积票房一亿两千万美元，这个成绩与“断背山”、“阳光小美女”相差无几，而“歌舞青春”的投资还更低，收益自然就更高。这个票房成绩足以让所有人都惊讶得合不拢嘴了。一部高中生的青春歌舞喜剧，仅仅五百万的投资，一群没有任何名字的青少年，居然制造出如此狂暴的票房收益，确实是出乎了所有人的意料。
　　当然，“歌舞青春”最重要的战绩可不是票房上的收益，而是这部电影带来的周边影响：青少年群体之中，一股叫做“百老汇”的旋风正在席卷！
第1240章
连锁反应
　　疯了，一夜之间，似乎全世界都疯了，所有人都在为“歌舞青春”这部电影而疯狂。
　　不同于“阳光小美女”的个性独立，也不同于“断背山”的敏感错杂，“歌舞青春”其实就是一部正宗的主流口味作品，一旦触发了观众的兴奋点，那么接下来就是以席卷的姿态，在整个电影市场兴风作浪。
　　当“歌舞青春”上映之后，以令人咋舌的姿态登顶北美票房排行榜冠军，在寒风凛冽的一月份里，掀起了一股叫做歌舞剧的年轻狂潮。其实青少年们一直都渴望拥有一部真正属于他们的音乐剧，“歌舞青春”就满足了他们这样的需求。电影之中各个角色的所作所为引发了青少年们效仿的人潮，比如说打破小团体、不受束缚、尝试新事物，还有最重要的就是通过唱歌和跳舞来展现自我。
　　一直以来，在初中、高中的群体之中，篮球、橄榄球这样的运动才是美国主流文化的价值取向，男生向往运动，女生则会以啦啦队为第一选择，这种文化在大大小小的电影屏幕上都有清晰的体现。而在高中文化之中被排挤的对象，往往就是书呆子、科学怪人，还有就是戏剧社、音乐剧社的小团体。高中的主流文化对于音乐、舞蹈的崇拜只会体现在偶像明星身上，比如林赛·罗韩、希拉里·杜夫这样的青少年偶像，而当高中生主动投入到音乐剧这样老套、偏门的团体之中时，就会被认为是娘娘腔、怪咖。这个群体是被排挤的，是无法融入学校环境的。
　　“歌舞青春”里的故事虽然简单，但其实展现的就是美国高中文化的价值取向。不过这部电影却打破了这种主流思想，向所有青少年展示了音乐剧的魅力，更重要的是说明了追逐自己梦想的自由。
　　在这种局面之下，“歌舞青春”的大热就顺理成章了，受到了来自青少年们热烈的追捧。电影才推出不到一个星期，扎克·埃夫隆、凡妮莎·哈金斯、阿什丽·提斯代尔等人就迅速成为了炙手可热青少年偶像，而电影里的音乐更是受到了如潮的追捧。
　　“歌舞青春”的电影原声带在iTunes上提供同步下载，短短一周之内专辑的下载量就达到了二十五万，这个数字就足以让原声带登陆公告牌的专辑排行榜了，并且可以高高地占据季军的位置。
　　于是，负责“歌舞青春”发行、宣传相关工作的科特·拉波特也就顺势推出了电影原声带的实体专辑。原声带才一上市，首周就拿下了三十万的销量，在二月第一周强势登陆了公告牌排行榜前十名，并且在二月第三周以三十五万的销量拿下了专辑排行榜的冠军。如此威势，让所有人都见识到了这股歌舞风潮的巨大威力。
　　“歌舞青春”电影原声带在短短两个月时间之内就拿下了四百万的销量，这个成绩在2005年的年终专辑销量榜单上可以跻身前五名！
　　北美票房的大卖，电影原声带的大卖，这都只能算是“歌舞青春”风潮的一部分而已，这部电影真正出色的部分，其实是在文化方面掀起的巨浪。一系列相关青少年小说的销量都在短时间内成倍增长；迪士尼乐园也抓住了这个商机，还是编排相关的音乐剧秀；电影主演们一夜成名，采访、粉丝层出不穷……
　　随后，十一工作室在粉丝的强烈呼唤之下，开启了“歌舞青春”的北美巡回演唱会，科特·拉波特经过精心安排，选择了北美地区的四十五座城市展开这次的巡演。整体规模来说，自然是比不上正在进行中的“第一次”世界巡回演唱会，“歌舞青春”的巡演舞台、召集人数都会低上一个档次，但是门票的销售工作依旧十分喜人，截止到三月份时，四十五场巡演的门票已经全部销售一空，这也再次证明了电影的超高人气。甚至于南美洲的巴西、智利、阿根廷等国家也发出了邀请，希望“歌舞青春”的主演们能够到他们的国家进行巡演。
　　“歌舞青春”的这群年轻演员们才刚刚结束了繁忙的电影宣传，随后就投入了演唱会的筹备之中。而很快，华纳兄弟就与十一工作室合作，开始筹备“歌舞青春”的舞台剧版本，这次的舞台剧版本不会局限在百老汇演出，华纳兄弟计划将这个舞台剧在全美进行巡演，目前已经做出的策划就高达一千场次，这个数字足以让大部分百老汇剧目失去光芒。
　　一股叫做“歌舞青春”的音乐剧文化风潮，就如同“阳光小美女”的独立风潮、“断背山”的同性恋风潮一样，在全美席卷了开来，从书籍到电视，再到脱口秀等节目，还有网络、生活、广告、促销活动等方面，都可以看到“歌舞青春”的影子，这是一次对青少年文化进行革新的历程。
　　此时专业影评人们再来做发言就不太合适了，出现在媒体上的更多是社会学者、文化学者，对于“歌舞青春”所引发的连锁反应进行分析。
　　“歌舞青春”代表的是青少年对梦想的追求，这是主流思想所提倡的；而这部电影代表的更多是青少年对于内心真实想法发泄的一种渴望，就好像电影里的特洛伊一样，他喜爱篮球也喜爱音乐剧，但是因为学校的环境而使得他畏首畏尾，现实生活中这样的年轻人绝对不少：没有人规定橄榄球四分卫就不能喜爱唱歌，不是吗？最重要的是，“歌舞青春”最直接的呈现出青少年对于音乐、舞蹈的一种好奇心，流行音乐流行文化其实推崇的就是这些，青少年以前都是处于一个被动接受的状态，现在他们也可以加入其中，亲身经历音乐、舞蹈所带来的乐趣。这才是“歌舞青春”形成风潮的直接原因。
　　将这些针对北美青少年的分析，将这些北美市场的反应，放到世界范围内，也同样是行得通的，从南美洲几个国家的呼吁声就可以直接地看出来，北美青少年的渴望在欧洲、亚洲、大洋洲也都是一样的。在这个年纪的青少年，文化、思想、价值观也许各有不同，但是生活的苦恼、梦想的构建、爱好的培养，还是有共同之处的。
　　所以，当“歌舞青春”在北美以外地区进行放映的时候，就受到了如潮般的疯狂回应。
　　“歌舞青春”在全世界累积一百多个国家进行了公映，其中在英国、法国、意大利、西班牙、德国、日本等二十三个国家都拿到了至少一周的票房冠军。这个成绩可是比“断背山”、“阳光小美女”出色了许多，毕竟“歌舞青春”定位比较广泛，受众群从十岁的孩子开始，到拥有孩子的家庭都是适用的——这就是电影分级的根本区别，受众面的大小。
　　“歌舞青春”以一种气吞山河的架势开始在全球席卷着票房，北美一亿两千万美元的票房根本无法反应出这部电影在观众群之中受欢迎的程度，北美以外的地区“歌舞青春”一口气拿下了两亿三千万美元的票房，这使得“歌舞青春”的全球票房彪悍地迈过了三亿门槛，达到了三亿五千万的数字——这个成绩比“断背山”还要彪悍，足见全世界都在为这部电影而疯狂了。
　　五百万的投资，一群没有名气的新人，在全球范围抢下三亿五千万美元的票房，这个成绩在任何一家电影公司里都是让人眼红的。特别是在十一工作室刚刚完成了一个辉煌的2005年之后，创造下如此成绩，就更加让人羡慕了。同时，“歌舞青春”作为一部埃文·贝尔只是打酱油的“独立”作品，取得了这样令人咋舌的成绩，也让人看到了十一工作室的潜力。不管未来会如何，至少十一工作室拥有了一个好的开始。
　　从电影开始，辐射到小说、舞台剧、巡回演唱会、节目，乃至文化，“歌舞青春”确实是在以一种让所有人都吃惊的态势发展着。就连百老汇也受到了不小的好处。
　　据不完全统计，“歌舞青春”上映之后的半年里，百老汇的上座率普遍上升了十个百分点，重点在于，年轻人的身影增加了不少。这种情况不由让人想起两年前，埃文·贝尔出演了“九”，并且成功地主持了托尼奖之后，所制造出的效果。不过，这一次的效果显然更加明显，因为一部电影的威力肯定是比托尼奖来得深远，再说了，如今的埃文·贝尔比起两年前，号召力也是更胜一筹了。
　　在这种局势之下，“歌舞青春”拍摄续集似乎是板上钉钉的事了。但让人意外的是，十一工作室一点声响都没有，特拉维·拿恩在接受采访时表示，他会先把精力放在舞台剧的排练上，暂时不考虑续集的事宜。而科特·拉波特在接受采访时更是轻描淡写地说，“不确定，一切都不确定。就算要拍摄续集，也要等暑假之后再说了，现在还是把巡演认真做好吧。”
　　此时此刻，大家才深刻地感受到了十一工作室骨子里的桀骜不驯。
第1241章
金球嘉奖
　　“歌舞青春”能够取得如此惊人的成绩，埃文·贝尔是真的不知道。
　　上一辈子的“歌舞青春”第一部和第二部都是在电视上播出的电视电影，埃文·贝尔依稀记得，“歌舞青春”还拿过艾美奖，这是属于电视领域的；但是这一次，埃文·贝尔将“歌舞青春”从第一部开始就搬上了大屏幕，这可是电影领域的。电视作品放在电影的大屏幕上，能否取得成功，这是一点谱都没有的事。要知道，即使是上一辈子“歌舞青春3”拍摄成了电影，但电影的票房成绩也没有如此疯狂，具体票房数字埃文·贝尔记不清楚了，但是现在“歌舞青春”北美一亿两千万，全球三亿五千万的成绩？上一辈子的“歌舞青春3”是绝对没有的。
　　上一辈子“歌舞青春”在迪士尼频道上播出之后，引发了一系列的连锁效应，成为了现象级的一部作品；这一次，“歌舞青春”在电影大屏幕上问世，声势绝对有过之而无不及，埃文·贝尔甚至在想，“欢乐合唱团（Glee）”这样受到“歌舞青春”影响而诞生的电视剧是否会提前出线呢？他这只来自上一辈子的蝴蝶，正在用他的方式将影响的波长无限延伸。
　　不过，不管是“歌舞青春”的一夜成名，还是肖恩·霍尔的灰头土脸，这些都和埃文·贝尔没有太直接的关系，因为他现在最主要的人物就只有一个：巡回演唱会。这也将是埃文·贝尔2006年上半年的唯一任务。
　　2006年的一月三日，埃文·贝尔在德克萨斯州的休斯顿开启了“第一次”世界巡回演唱会的旅程，经过丹佛和盐湖城，于十三日抵达了拉斯维加斯，这里距离洛杉矶也就是开车四个小时的距离，但是埃文·贝尔依旧十分不给面子地缺席了十七日举行的第六十三届金球奖。埃文·贝尔离开赌城拉斯维加斯之后，径直朝北进发，抵达了华盛顿州的西雅图，为二十日和二十一日的表演做准备，随后是旧金山。一直到二十七日，埃文·贝尔才“姗姗来迟”地抵达了洛杉矶。
　　埃文·贝尔在美国境内的演出就将在洛杉矶落下帷幕，二月三日，埃文·贝尔就将抵达热情如火的南美洲，从巴西的里约热内卢开始自己世界巡演的步伐。所以，洛杉矶就是歌迷们近期内最后一次领略埃文·贝尔现场魅力的机会了，这也使得玫瑰碗体育场迎来了一场狂热的盛宴。
　　缺少埃文·贝尔的第六十三届金球奖依旧成就了十一工作室的盛世。
　　纵观目前为止的颁奖季走向，“断背山”、“晚安，好运”、“阳光小美女”成为了最火热的作品，屡屡在提名名单和获奖名单上产生缠斗，“断背山”在最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳改编剧本、最佳原创配乐等奖项上都有十足竞争力；“晚安，好运”则是除了最佳女配角之外，全面与“断背山”进行了正面对抗；至于“阳光小美女”则延续了埃文·贝尔在学院派心目中的好印象，最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳原创剧本、最佳原创配乐等奖项方面都有不俗的表现。
　　从目前的结果来看，“断背山”实现了综合奖项的统治，“晚安，好运”均落下风，“阳光小美女”则有后来居上的气势。而演技奖项方面，“卡波特”的菲利普·塞默·霍夫曼则力压埃文·贝尔一筹，彰显老辣，与最佳女主角的瑞茜·威瑟斯彭一骑绝尘。
　　这种局面也延续到了金球奖颁奖典礼之上。
　　电影方面，埃文·贝尔凭借“断背山”的出色表现，勇夺最佳原创歌曲奖、最佳编剧，这也是埃文·贝尔进行剧本创作以来，第一次获得编剧方面的肯定，而原创歌曲奖更是让所有人都见证到了埃文·贝尔在音乐和电影双方面的出色能力。可惜的是，在剧情类最佳男主角的竞争之中，埃文·贝尔遗憾地输给了菲利普·塞默·霍夫曼，目前看来，菲利普·塞默·霍夫曼在冲刺奥斯卡的竞争中已经占据了有利的位置。
　　在今年的颁奖典礼上，埃文·贝尔和乔治·克鲁尼似乎就对阵上来，“断背山”和“阳光小美女”对“晚安，好运”展开了夹击，而演技奖项方面“阳光小美女的”艾伦·阿金则在最佳男配角奖项上对乔治·克鲁尼展开了激烈的狙击。乔治·克鲁尼凭借“辛瑞那”的出色演出，在今年颁奖季之上斩获多座最佳男配角奖，艾伦·阿金成为了最意外的黑马，目前虽然整体气势上弱于乔治·克鲁尼，但是也已经有三座最佳男配角进账了。
　　这一次的金球奖之上，艾伦·阿金就代表“阳光小美女”赢得了唯一的一座奖杯，拿下了最佳男配角奖，乔治·克鲁尼在最佳编剧上输给了埃文·贝尔，在最佳男配角上又输给了“阳光小美女”，在媒体的眼中，乔治·克鲁尼和埃文·贝尔的确是有些别苗头的迹象了。只是，不知道在今年最重要的奥斯卡之上，又将会是什么样的局面。
　　最后，“断背山”斩获了最佳剧情类电影、最佳导演两个大奖，李安作为代表上台领取了两个奖项。
　　从目前的走势来看，“断背山”实现了颁奖季的横扫，最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳原创音乐，都是一往无前地大包大揽，现在在面前的只剩下奥斯卡这一座大山了，这部同性恋电影的确是掀起了革命性质的浪潮，让人刮目相看。“阳光小美女”则在气势上还是弱了一些，为埃文·贝尔拿到了最佳导演、最佳音乐喜剧类电影的提名，但都没有能够开花结果。
　　不过其实对于埃文·贝尔来说，这个颁奖季还是希望大过于失望的。最佳改编剧本、最佳原创配乐的奖项足以让埃文·贝尔扬眉吐气了，虽然最佳男主角上“断背山”没有能够突破“卡波特”这座大山，但是凭借“阳光小美女”的出色表现，埃文·贝尔再次在最佳导演、最佳影片上收获了提名，这是连续第二个颁奖季的出色表现，也证明了埃文·贝尔的出色绝对不是流星闪现而已。
　　在这个阶段性的时间点来看整个2005年的颁奖季，埃文·贝尔延续了去年的强势，最佳导演、最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本、最佳原创配乐等奖项方面全方位开花，全部都获得了提名，看来，在今年的奥斯卡颁奖典礼之上，埃文·贝尔的表现会更加引人注目了。改朝换代之后的学院，是否会对埃文·贝尔刮目相看，大家都已经拭目以待了。
　　金球奖在电影部门给了十一工作室五座奖杯，而在电视部门也没有亏待近两年在电视台风生水起的十一工作室。
　　“实习医生格蕾”的吴珊卓拿下最佳系列剧女配角，“豪斯医生”的休·劳瑞则斩获了剧情类系列剧最佳男演员奖。除此之外，“实习医生格蕾”赢得了包括最佳剧情类系列剧在内的四个提名，“越狱”斩获三个提名，“豪斯医生”也有两个提名，只有“海军罪案调查处”遗憾地与提名擦肩而过。
　　可以看出，金球奖对于十一工作室出品的剧集还是十分青睐的。比起去年九月份结束的第五十七届艾美奖要好了许多，去年的艾美奖十一工作室只是凭借“豪斯医生”拿下一个最佳编剧奖，其余全军覆没，就连在提名方面也十分吝啬，不愿意给“实习医生格蕾”和“豪斯医生”这两部医务剧更多的肯定，仅仅拿到了三个提名而已。
　　不过，不管如何，十一工作室在第六十三届金球奖上，强势拿下了七座奖杯，堪称是最受瞩目的电影公司了。即使没有埃文·贝尔，颁奖典礼上十一工作室依旧是出尽风头。
　　当金球奖落幕的时候，所有人都在好奇，“断背山”和“阳光小美女”在奥斯卡上的前景如何。不过显然，这个悬念还要等一段时间，因为美国电影艺术与科学学院要等到一月三十一日才会宣布提名名单。
　　埃文·贝尔于二十七日上午抵达洛杉矶时，金球奖的硝烟已经在空气中消散不见了，埃文·贝尔也没有做任何停留，就赶到了玫瑰碗体育场，在这里筹备两个月美国巡演的最后一场表演。
　　建立于1923年的玫瑰碗体育场，被世人铭记更多是因为1994年世界杯上巴乔落寞的背影，当然还有1999年中国铿锵玫瑰的扼腕叹息。玫瑰碗体育场作为一个可以容纳十万人的世界级体育场馆，举办过世界杯和奥运会，同时也是最顶级的演唱会场地——不过这可不是任何一名歌手都可以登陆的舞台。
　　十万人，这是演唱会的另外一个级别，万人演唱会的气势和五万人的现场，就已经十分惊人了，可是当演唱会级别提升到十万人之后，就不是随便可以挑战的。不仅仅是说上座率，整个现场的掌控力、气氛调动、演唱把握，都是另外一个层次的挑战。
　　这一次，选中了玫瑰碗体育场作为埃文·贝尔“第一次”世界巡回演唱会美国境内的最后一站，也可以看做是对埃文·贝尔能力的终极考验，当然，也是对埃文·贝尔号召力的一个肯定。
第1242章
英雄出身
　　在美国，提起音乐，脑海中会浮现出许多城市的名字，比如说纳什维尔的乡村，比如说新奥尔良的爵士，比如说纽约的嘻哈，比如说孟菲斯的蓝调，这些城市的血液里就流淌着音乐的符号，总是让人流连忘返。
　　在这些城市的名字之中，洛杉矶并不是一个突出的名字，因为这座以好莱坞闻名于世的城市，人们记住的往往都是电影，而非音乐。但事实上，洛杉矶也是一个音乐人聚集的城市，因为独立音乐人喜欢聚集在这块经纪人云集的土地上，寻觅着街角处随时可能出现的机会。这里虽然比不上纽约录音室林立的盛况，但是经纪人的大本营都在天使之城，机会绝对不会比纽约少。
　　埃文·贝尔这次巡回演唱会美国的最后一站选择在玫瑰碗体育场，也正是因为洛杉矶这座城市浓郁的音乐氛围，独立音乐人再次云集，歌迷的热情足以将这座城市燃烧殆尽。十万人演唱会这样的规模，可不是在任何一座城市都可以见到的，洛杉矶这座美国第二大的城市就拥有这种条件；十万人演唱会这样的规模，也不是任何一名歌手都有勇气挑战的，埃文·贝尔就拥有这种魄力。
　　站在玫瑰碗体育场东面看台搭建的舞台上，埃文·贝尔看着眼前空旷的场地，内心深处就有一种豪情万丈的情绪油然而生。不同于当初在赛道摇滚音乐节面对十三万名观众时的心情，今天的玫瑰碗体育场“只能”容纳十一万名观众，人数上虽然更少一些，但是这十一万名观众都是为了埃文·贝尔而来，专程为了欣赏埃文·贝尔的演唱会而来。单单是这件事，就足以让人产生无数雄心壮志了。
　　十一万张门票，上座率的确是一个需要慎重考虑的问题。但是这样的问题在埃文·贝尔身上，是从来都不存在的，洛杉矶场的门票才开始售票，仅仅八分钟之内，两天二十二万张门票就一抢而光，这种猛烈的架势让人很容易产生一种“这不是门票而是九十九美分兜售的大苹果”，所有人都蜂拥而上，然后疯狂地抢购。
　　距离洛杉矶场演唱会开始还有一个星期，洛杉矶的观众们就已经迫不及待地开始为今天的演出做预热了。这次埃文·贝尔在玫瑰碗的演出，不仅是离开美国前往世界的最后一站表演，而且也是美国境内场地最大的演出，还是埃文·贝尔出道以来仅次于赛道摇滚音乐节之后最大的演出。回想一下当初埃文·贝尔在赛道摇滚音乐节上掀起的狂潮，那么就不难理解手持玫瑰碗门票的观众们的热血沸腾了。
　　闭上眼睛，可以清晰听到风声，还能够听到零碎脚步声的回响。十万人体育场的空间更为庞大，更为空旷，这也使得音响、话筒、灯光、效果等各方面都必须做出调整。埃文·贝尔仅仅是站在舞台上，什么动作都没有做，就可以感觉肆虐的风开始往自己的四肢里灌，那种空旷感让埃文·贝尔觉得自己好像是一只风筝，随时都会乘风而去一般。