我就是大牌(校对)第676部分在线阅读
谁给你的权利代表中国电影人?
还集体服气?
“特反感每当国外出来一部爆款电影,不管艺片,还是商业片,很多人就会趁机把中国电影拉出来批判一番,“完爆中国电影”、“甩中国电影多少多少年”甚至很多韩国电影上映,也会把中国电影拉出来批判一顿!真的是这样吗?中国电影就这么不堪一击?”
第695章
离开
中美电影差距,最明显的当然是专业人员的素质了。
投资方面,我们不差钱,技术设备,我们也可以引进,但是专业人员方面的差距,这玩意不是一天两天可以追上的
就比方说流浪地球,张俊生如果拿到好莱坞,最多一年半,绝对可以呈现在银幕上,可是放在中国就不行,因为很多人员需要锻炼
更何况,全频带阻塞干扰、流浪地球两个项目同时启动,雇佣的工作人员一度上万
但是,经过这两部片子的淬炼,后面再开展相关项目,就快得多了!
所以,中国电影人不应该妄自菲薄,完全没有必要!
至于审查制度,审查确实在一步步放宽
“很多人说夸赞韩国电影,说他们好厉害,可以拍出熔炉、恐怖直播、追击者、黄海其实,韩国电影的上限很低,因为他们的市场狭小,而且很难在非韩语区大卖,至于特效,你们真觉得韩国的特效公司要比我们厉害吗?是,几年前,他们是挺厉害的,但是现在呢?我可以告诉你们,至少有三分之二的韩国特效公司都因为经营不善倒闭了!”
“我觉得韩国电影人最值得学习的反倒是那股精神气,他们打不死,而且为自己的电影自豪,一旦有什么口碑佳作,一定会形成全民观影狂潮,不像咱们的有些电影公司,找几个大明星,随便编个剧本,就像让观众买单太敷衍,观众不是傻子,有没有诚意,他们能看得出来!”
孙伟红道:“为什么我们不能拍一些反应生活的电影,或者那种有生活哲理的电影呢?我觉得我们中国老百姓比较喜欢看这种带有中国化的这样一些片子,这种片子我们为什么不多拍呢?”
“您说的是现实主义作品吧?”
“对!”
张俊生接过话题:“其实,健康的电影市场应该各种类型的电影都有,中国电影存在类型单一的问题,原因很多,有政策的原因,也有市场的原因,这里不便多说,我可以透露一点,悦华现在十八个电影团队,有的在做喜剧,有的在做重工业的科幻片,有的在拍现实主义作品,我们是分类型的!”
“但是,全球的观众还是喜欢看大片的,好莱坞去年占全球总票房的百分之七十八就我所知,全球只有五个国家本土电影比例更高,中国、日本、韩国、印度、土耳其,其他国家都被好莱坞大片攻占了。”
“土耳其?”
张俊生皱眉:“别看不起土耳其影视剧实力,人家是全球排名前五的电视剧出口大国!”
“没有,我只是很惊讶”
张俊生其实也很惊讶,真心没想到土耳其这么强大。
土耳其电影在阿拉伯国家具有很大影响力。
土耳其电影本土占有率非常高,世界能够排第三,仅次于美国和印度。
随着土耳其崛起,土耳其电影影响力会越来越大,特别是是在世界
新疆就引进了很多土耳其电视剧!
其实还有尼日利亚,尼日利亚电影和美国好莱坞、印度宝莱坞号称世界三大电影基地,年产电影数量众多,在非洲黑人区域拥有很大知名度。
尼日利亚是非洲第一人口大国,前景不可限量。
缺点就是基本上是小制作,质量粗糙。
不过当地有很完善的电影初级工业,悦华也在当地建立了分公司
当然,美国电影依然是全球第一,好莱坞电影在大部分国家本土碾压本土电影。
美国电影在资金、技术、人才、市场都是具有高度国际性,代表着世界影坛最高水平,好莱坞电影工业体系是世界上最完备最发达的。
轮到观众提问时间。
“我觉得你太绝对了,你凭什么说中国应该拍大片,难道你觉得以前的大片很好看?”
张俊生解释道:“我说的是符合工业基础的重工业制作,比方说科幻片,比方说西游之大闹天宫那样的大片,而不是累积大明星从而提高制片成本的大片!”
“那你凭什么认为主流观众就喜欢大片呢?”
“难道不是吗?超体全球票房超过9亿美元,大闹天宫全球票房超过5亿美元,其中半数都是海外市场提供!”
有一位中年男人站了起来:“那为什么我们不能拍霸王别姬?”
“霸王别姬当然是好电影,而且是我心目中足矣排进前十的伟大电影,但是,它的时代已经过了!那个时候看电影的都是什么样的人,现在是怎样的人?现在属于高度市场化的电影时代,是商业电影最佳时代,坦白讲,从中国电影市场进入十亿元时代后,我真没见过哪个国产电影被一致表扬的。”
“举个例子,我认为已经挑不出毛病的金陵十三钗都有人看也没看直接打了一星还有人拿西方价值观说事,拜托,金陵十三钗的原作者还有导演都是东方人,我们讲的也是东方的事情,为什么要强行加上西方价值观?有时候我也会想唉,观众真难伺候,干脆随便拍,反正他们也会买账,可是不行,观众是需要培养的,等他们慢慢养成了基本的观影素养,我们才会出现更多的选择!”
“而且,大部分网上留言探讨的观众有一种崇洋媚外的情绪,就比方说少年派,我感觉这片有点太功利,直冲最佳导演奖去的,李鞍跟我聊的时候,也说他选择这种叙事手法就是为了拿奖,但是呢,很多观众就是觉得李鞍厉害,最佳导演嘛,就是第一!我也是奥斯卡最佳导演啊,为什么我就没有这种待遇?”
“那天我跟张一谋导演聊这个话题,他说外来和尚好念经我觉得很对!”
孙伟红控场:“好,张总,您对中国电影有什么建议吗?”
“我还没到给建议的程度,如果非要说的话,应该还是尺度吧!”
“除了基本的艺术和技术标准外,就是题材和尺度只要能够放手一搏,最起码要做到同工业进口片一个标准。
做到人家能拍什么,我们就能拍什么,因为就算暂时技不如人,但我们也不能自缚双手,否则连拼一下的机会都没有。
剩下的,请相信观众!”
第696章
梦工厂动漫到手
《对话》录制结束,张俊生直接前往北美…
对他来说,这次录制算是一次道别。
……
洛杉矶,晴。
四季酒店的咖啡厅里,张俊生与杰弗瑞·卡森伯格相对而坐,正侃侃而谈。
杰弗瑞·卡森伯格在找寻买家。
梦工厂动漫快支撑不下去了!
但是在过去20年里为了生存,梦工厂动画所做的事情就是不断地拍电影卖电影。
梦工厂动画一直在单打独斗,它是一个内容制造商,收入来源大部分来自于电影票房本身。
这也是它最大的软肋。
没有大集团在背后供血。
动画制作本身周期长,成本高,梦工厂动画会过于依赖一部电影的成败。
去年的两部作品《守护者联盟》、《超级大坏蛋》都成了拖累梦工厂动画业绩的负累。
就连《极速蜗牛》和《马达加斯加的企鹅》包括在中国地区大卖的《疯狂原始人》,全球票房都没能直接盈利!
跟拥有《小黄人》的照明娱乐不同,梦工厂动漫的每一部作品成本部很高,即便是《守护者联盟》,成本也高达14亿…
倒不是卡森伯格不想效仿照明娱乐——照明娱乐最让人惊讶的就是他们对制片成本的苛刻控制…
可是,照明娱乐是通过海外代工实现的低成本,整个照明娱乐只有不到八百员工,这帮人负责提供创意,编写剧本还有审核海外公司每天的工作…
梦工厂动漫不行,在卡森伯格看来,梦工厂最大的财富就是2500名员工!
海外代工,那这帮人怎么办?
开除?
好莱坞虽然以票房论成败,但在公司之间的实力对比中,票房的力量则微乎其微,真正赚钱的业务是主题公园、家用影音制品以及电影衍生品。
当然,现在加上流媒体业务!
阅后即焚的出现,不止让一堆电视台蛋疼,动辄砸个几亿美元制作一部电视剧,而且一次就放出来,最重要的是,它改变了传统窗口期系统!
以前,很多影视剧可以通过窗口期获得更多收入,但是阅后即焚出现之后,直接改变了这个规律。
一堆的电影才结束院线放映,直接就被阅后即焚拿到了网上…
好莱坞窗口期收入:从最初的影院上映到之后的家庭娱乐产品(6个月之后)的发行(包括dvd,蓝光光碟等)到各平台付费点播(6-8个月),再到付费电视(1年之后)和有线电视台(1-2年之后)的播放,最后到长期的在线包月视频点播服务,好莱坞已经形成了一套严密的窗口期机制。
这套机制能够促使不愿意长时间等待的观众在放映期走进电影院,同时也保障了电影票房以外的长线收入,即窗口期收入。
但是,阅后即焚出现之后,有很多影视剧出现了线上线下同步播映的“零窗口期”…