最佳影星(校对)第825部分在线阅读

　　马修专门找人统计了一下，肖恩·宾从出道以来到现在参演过几十部电影，有着几十种死法，被称为“好莱坞死法最多的知名演员”。
　　1992年，肖恩·宾在哈里森·福特主演的电影《爱国者游戏》中，扮演大反派肖恩·米勒，这部戏也开启了肖恩·宾的死亡之旅。
　　随后，这位英国演员的角色受到了死神的特别关注。
　　不说那些知名度不高的角色，单单是流传度极其广发的，肖恩·宾就给无数人留下过深刻印象。
　　比如《黄金眼》中的006被钢筋砸死，《指环王》中的博罗米尔被乱箭穿心，《撕裂的末日》中被贝尔一枪爆头，《黑死病》中被人五马分尸，去年HBO播出的《权力的游戏》中被人砍掉脑袋等等。
　　肖恩·宾以各种花样死法深得观众之心，甚至一些人认为，只要在电影中看到肖恩·宾就知道了剧情的走向，一旦肖恩·宾出场就预示着悲惨结局等等说法。
　　之前一起打猎的时候，肖恩·宾还向马修说起过，有时候他扮演的配角没死，但是他一定要求导演“拍死”自己，他认为一个人物最升华的一点就是死亡。
　　有不少媒体这样评价肖恩·宾，认为他默默无闻的做法影响了整个好莱坞的电影进程，虽然他不如巨星和2000万俱乐部的演员那样知名度极高，但却凭借一人之力改变了好莱坞电影市场。
　　肖恩·宾也堪称好莱坞的黄金配角之一。
　　这也是马修敲定他出演一个配角的原因，这位英国演员身上，有被人忽略的新闻炒作点。
　　为了电影的利润和投资获益，马修都敢编造新闻炒作，何况肖恩·宾的新闻大部分是真实发生过的。
　　一直到八月初，马修都在昆士兰州的多尔比地区拍摄，主要活动地点也集中在摄影棚和外景荒漠区两个地方。
　　这座小城很安静，没有太多的人过来打搅剧组，不过现在是信息时代，只要一台电脑和一部手机，世界另一端发生的事情，很快就能传递到这边。
　　北美电影市场的一举一动，特别是他投资或者主演的电影的进程，马修始终都在关注。
　　七月底，经过近四个月的放映，《饥饿游戏》正式从北美影院下线，这部反乌托邦青春小说改编的影片，北美票房最终停在了4亿1280万美元这一数字上面。
　　算上海外方面的收获，《饥饿游戏》的全球票房更是高达近7亿美元！
　　很多人都想不明白，这样一部要什么没什么的电影，为什么就能如此爆发？究竟是青春电影大放光彩，还是马修·霍纳的金字招牌好用？
　　说实话，马修本人多少有点想不清楚，他料到《饥饿游戏》会成功，却没想到能如此爆发。
　　北美票房四亿美元体量级的电影，哪部拿出来不是能让人津津乐道，回忆起某些场面热血沸腾。
　　《饥饿游戏》有吗？
　　偏偏这样一部影片不但成功了，还比《暮光之城》系列的第一部更加成功。
　　好电影和坏电影在票房上的区别界线越来越模糊。
第956章
注定变成话唠
　　随着《饥饿游戏》结束北美放映，十三号工作室立即推出了光碟，光碟分为两种，一种是普通的DVD套装，售价19.9美元；另一种是蓝光光碟豪华套装，售价分为高达39.9美元和99.9美元两档。
　　众所周知，光碟大规模压制的话，成本非常低廉。
　　甚至，光碟本身压制的费用，都比不上在全美各地铺货的花费。
　　在大规模压制的情况下，一张光碟的制作成本，不会超过零售价格的百分之五。
　　《饥饿游戏》最为普通的DVD版本，平均每张制作费用花费不了一美元。
　　当然，光盘的成本不能这么计算，仓储、铺货和宣传的费用是少不了的，还有留给发行商的利润。
　　这些全都计算在内，普通DVD版本的平均单张成本在五美元左右，豪装套装里面因为加了些例如嘲笑鸟胸针之类的小纪念品，成本稍微多一些，分别在七美元和十五美元上下。
　　可以说，电影光盘的利润率远远高于票房。
　　所以，才有2010年之前，好莱坞是活在光盘上面的说法。
　　虽然从2008年开始，随着网络下载和租赁大行其道，光盘受到了严重冲击，但依然能为好莱坞提供不菲的利润。
　　《饥饿游戏》光盘在北美上架第一周，就卖出了320万张的销量。
　　尽管这比不上前些年热门电影光盘首周轻易就能卖出500万以上的销量，却也是2012年最好的单部影片单周光盘销量成绩了。
　　上市十天的时候，《饥饿游戏》的光盘销量突破了450万张。
　　随后，就跟上映电影的票房一样，光盘销量骤降，单周只能卖出十几万张。
　　到八月中旬的时候，《饥饿游戏》在北美一地的光盘销售数额就卖破了1亿1000万美元。
　　与此同时，贝拉·安德森也搞定了一些授权谈判。
　　互联网方面，《饥饿游戏》的网络点播和租赁版权，以7年1500万美元的价格卖给了奈飞；公共电视台播放版权以7年1400万美元交给了迪士尼旗下的ABC电视台。
　　另外一些谈判还在进行，未来会获得更多周边版权的收入。
　　哪怕不算续作，这部影片也会给马修带来大笔的利润。
　　相比之下，《复仇者联盟》还在北美各大院线继续收割票房，不过放映三个半月之后，这部影片的北美票房增长速度已然非常缓慢。
　　马修占据了这部影片百分之四十的投资和收益比，自然一直在关注最新的动态。
　　《复仇者联盟》北美票房累计6亿2150万美元，成为《泰坦尼克号》和《阿凡达》之后，第三部能做到北美票房突破6亿美元大关的影片。
　　全球票房同时也冲到了历史第三位，目前在全世界各地收割了14亿8950万美元，超越15亿美元就在眼前。
　　一次次的投资成功，让马修更加明白，像他这样有资格入场的投资人，着重投资的必然是大众类型的片子。
　　这些年，不是没有独立片制作人或者导演拿着项目上门找过他，其中也不乏曾经听过名字的一些文艺片，但他无一例外的全都拒绝了。
　　或许这些片子里面会出现不少经典，即便票房不是很好，通过奖项和线下的运作，五六年或者十几年之后也能实现盈利。
　　但在容易获利的项目面前，时间成本会在他这里无限放大。
　　再说了，他对电影的认知并没有发生改变。
　　不是没有导演和制作人指责他这种投资人眼里只有利润，没有电影艺术，甚至票房失利后骂观众低俗而不懂欣赏。
　　但地球上有几十亿电影观众，为什么大多数人要掏腰包为少部分人的喜好买单？
　　毫不客气地说，一小部分电影人，跟支持他们的人自娱自乐就行了，强行站出来让其他观众也买单，比那些烂片导演还令人生厌。
　　电影发展到现在，早已变成了众艺术，能让大部分观众理解到电影想表达的思想和艺术的才是真正的好电影。
　　或许是生活在太平洋对岸的时候，只是个普通电影观众的关系，马修一直都认为，广大观众喜欢的不一定是好电影，但是好电影一定是能被绝大多数观众喜欢的。
　　你的作品对观众不友好，观众还要为你的坚持买单，观众必须这么贱吗？
　　马修的合作对象里面，就出现了这种情况。
　　由斯蒂芬妮·梅尔的小说改编的电影《宿主》早已上映，却遭遇了票房和口碑的双重惨败。
　　制作公司原本想着借用《暮光之城》系列的名头，打造另一个热门青春电影系列。
　　当初斯蒂芬妮·梅尔找上马修，雄心勃勃的表示想要改编三部曲，被马修拒绝之后，开路公司高价拿下了《宿主》的版权，还请到了《楚门的世界》的编剧和《时间规划局》的导演安德鲁·尼克尔来当导演。
　　只是影片不但没有像《暮光之城》系列那么成功，还失败的有点惨。
　　《宿主》的制片成本高达4500万美元，只从北美拿到了2500多万美元的票房，这片子想要像《暮光之城》系列那样赚钱，偏偏又想显得与众不同，从而充满了文艺范。
　　造成的结果就是商业不商业，文艺也不文艺，两头不讨好。
　　观众不买账，从票房中可见一斑，就连影评人也不待见这部片子。
　　《宿主》的烂番茄指数低到令人发指的百分之九。
　　同样都是斯蒂芬妮·梅尔的小说改编，《暮光之城》系列和《宿主》的命运截然相反，斯蒂芬妮·梅尔从《宿主》上映开始就渐渐遭到了好莱坞的冷遇，好莱坞众多公司得出一个结论，《暮光之城》系列之所以成功，因为投资人和制片人是马修·霍纳。
　　随着时间推移，马修在《火星救援》的拍摄渐渐接近尾声。
　　跟之前一样，剩余的依然是马克·沃特尼的独角戏。
　　“我也没想到，转眼间这么多年就过去了。”
　　专门提前种植了土豆的那个片场里面，雷德利·斯科特站在几棵土豆之间，对马修说道，“我现在还记得第一次见到你时的样子，海伦带着你，你强壮的不像话，像个活生生的野蛮人。”
　　听到这话，马修不禁笑了起来，“所以，你才同意我出演那个野蛮人首领？”
　　雷德利·斯科特没有正面回答，反而说道，“你进步很大，进步速度也很快。”他扶了下眼镜，“我还记得，拍摄《黑鹰坠落》时，你演动作戏很轻松，演文戏总是有点吃力。”
　　“现在呢？”马修问道。
　　雷德利·斯科特也不兜圈子，直接说道，“马克·沃特尼的几场独角戏，你表演的非常好，尤其临场发挥，相当出彩。”
　　马修摸了摸头，“有这么好吗？”
　　“相信这部影片上映后。”雷德利·斯科特很认真地说道，“你会成为公认的演技派。”
　　他回头看了眼架起的摄像机，又说道，“马修，最后一场戏了，保持好状态。”