大艺术家(精校)第913部分在线阅读

　　十一工作室在今年的艾美奖可谓是大获全胜，既有“广告狂人”、“绝命毒师”的闪耀双星，又有“生活大爆炸”、“傲骨贤妻”的强势崛起，还有“神探夏洛克”的灵光一闪。当然，十一工作室也是有遗憾的，在颁奖典礼之前备受期待的“傲骨贤妻”最终也没有能够打破“广告狂人”的封锁，遗憾地仅仅收获了一座最佳女配角奖杯。
　　“傲骨贤妻”的落败其实也是今年艾美奖最大的一个特点：创新与保守共存。
　　剧情类部门之中，“广告狂人”、“绝命毒师”这样的备受好评剧集笑到了最后，联手完成了称霸，而“傲骨贤妻”这样出色的新剧却被无视了，这是保守。喜剧类部门之中，“我为喜剧狂”王朝崩塌，“摩登家庭”强势崛起，再搭配“欢乐合唱团”在提名阶段的风光无限，创新意图十分明显。
　　另外，“生活大爆炸”、“罪案终结者”、“顶级大厨”这样的中间力量也取得了不俗成就，特别是“顶级大厨”掀翻了连续七年称霸的“极速前进”拿到了最佳竞赛类真人秀，引起无数人的瞩目。而“迷失”的完结季终究也还是没有能够掀起更多波澜，遗憾落幕。
　　可以看得出来，艾美奖和现在大部分颁奖典礼一样，都站在一个十字路口，一方面是锐意革新的道路，希望能够开创出一片崭新的天地，但另外一方面又担心过多的突破导致满盘皆输，被困在坚持旧我的牢笼之中，无法伸开臂膀。
　　这种矛盾，几乎是任何一个颁奖典礼发展到一定程度之后势必会面临的问题，走到了第六十二届的艾美奖自然也不能例外，只是未来艾美奖的走向将会如何，埃文·贝尔作为一个圈外人，就无法把握脉搏了。
　　但值得肯定的是，十一工作室目前已经成为了电视圈内树大根深的一份子，比起音乐圈的独立势力、电影圈的强势崛起，十一工作室在电视圈的脚步显然速度快了许多，依靠一系列的人气佳作，十一工作室不仅在公共电视台激烈的收视率竞争之中站稳了脚跟，而且还在有线电视台的口碑之争中开辟出了属于自己的一片天地。
　　从电视屏幕到艾美奖，十一工作室都已经成为了这个领域里不可或缺的一份子，而且还是首屈一指的顶尖人物，这对于十一工作室如今在圈内的话语权有着不可忽视的功劳。
　　而且，更加喜人的是，十一制作的电视剧部门是埃文·贝尔最早放手的领域，可以说，现在十一工作室在电视剧方面取得的成绩，几乎是脱离埃文·贝尔独立存在的，这对于整个十一工作室来说都是一个再好不过的消息了。
　　第六十二届艾美奖落下了帷幕，埃文·贝尔在悄无声息之中，就完成了对美国四大艺术类型颁奖典礼个人奖项的包揽，成就了一个全新的历史。“神探夏洛克”的热潮，恐怕还要持续一段时间。而更为惊人的是，这才是十一工作室创作全新历史的新起点，因为“行尸走肉”即将要播出了。
第2322章
丧尸热潮
　　第六十二届艾美奖落幕之后不久，十一工作室和AMC电视台合作的第三部剧集“行尸走肉”就强势来袭，在此之前，十一工作室已经打造了“广告狂人”和“绝命毒师”，使得AMC电视台这个播放经典老电影的有线电视台一跃成为了足以与HBO，Showtime相提并论的电视台，实在是让人预料不到。
　　可以说，AMC电视台的成功完全就是十一工作室一手打造出来的！圈内人隐隐约约地知道，十一工作室和AMC电视台的合作协议是三部作品，因为最近AMC电视台正在频繁与十一工作室接触，显然是希望将合作关系延续下去，但十一工作室似乎并不着急。当然，十一工作室有这样的资本，近年来只要是十一工作室打造的剧集，势必都会引起各大电视台的哄抢，即使是与十一工作室势不两立的NBC电视台都忍不住这种诱惑。
　　那么，“行尸走肉”作为十一工作室为有线电视台打造的第三部剧集，能否延续奇迹，又是否将会创造新的记录，这都是值得瞩目的。不过当得知这是美剧史上第一部纯粹的丧尸题材作品时，不少人都愕然了：这个挑战是不是太大了一点？
　　最近今年时间里，吸血鬼剧集风生水起，撇开大屏幕上红得发紫的“暮光之城”不说，小屏幕之上的“真爱如血”和“吸血鬼日记”也是有着无穷无尽的话题性和关注度，这使得自“夜访吸血鬼”之后沉寂了近二十年的吸血鬼、狼人题材剧集再次回到了观众的视线之内。
　　但是丧尸？虽然丧尸一直都是美国人的最爱，拥有庞大的粉丝群体，但是制作一部完全以丧尸为主角的剧集，这绝对可以称得上是破天荒的挑战，即使制作方是十一工作室，也依旧让人无法完全信任。
　　在“行尸走肉”开播之前，媒体倒没有质疑声一片，保持着观望态度的声音占据了主流，许多人都怀疑这部丧尸剧集的质量到底如何，还有不少人在观望着这部剧集到底能够存活多久，说不定第一季都支持不下去就会被砍了。
　　看看AMC电视台的态度吧，哪怕这是十一工作室制作的作品，但AMC电视台依旧只预订了第一季六集的分量，这几乎已经是英国迷你剧的水准了。由此可见，即使是AMC电视台都处于一种忐忑不安的状态，但处于对埃文·贝尔和十一工作室的信任，最终还是达成了这笔合作。
　　可是这些所有的质疑声所有的观望，在第一集播放之后全部销声匿迹，而在六集播放完毕之后，等待第二季回归的声音就已经将互联网淹没了。
　　十月三十一日，一年一度的万圣节，“行尸走肉”就选择了这样一个特别的日子进行首播，选择在传统节日进行首播无疑是一次赌博，因为很有可能观众们都沉浸在“不给糖就捣乱”的活动里，又或者是化妆舞会的热闹里，而没有办法坐在电视机前观看剧集。不过很显然，AMC电视台不会为此感到后悔，相反庆功宴的日程第二天就提上了议程。
　　因为当晚播出的“行尸走肉”首集总共吸引了五百三十万观众收看，其中有三百六十万来自具有含金量的十八岁到四十九岁年龄层，这是AMC电视台有史以来取得的最佳首播收视成绩，同时也是有线电视台剧集在2010年取得的最高首播收视率。
　　如果再加上深夜的两次重播，那么“行尸走肉”的收视人数就将达到八百三十万，收视率则飙高到了六点零。
　　这样的数据即使放在公共电视台，都是值得撒花庆祝的成绩，更何况这还是在有线电视台进行播放的。“行尸走肉”的首播，轻而易举就秒杀了百分之九十的美剧，在收视率的榜单前五名中占据了一席之地。
　　埃文·贝尔并没有第一时间守在电视机前观看直播，因为他早在九月份就看过了内部试映版本，和他上一辈子观看的版本有细微的出入，还是后期编辑方面的变动，整体来说，依旧是一样的引人入胜、扣人心弦、精彩绝伦。
　　看着血肉模糊、开肠破肚的僵尸颤颤巍巍地爬行着，埃文·贝尔不仅一点都不害怕，相反还有一种颤栗的快感，他的脑海里回想起上次没有创作完的那半首歌，“在灰烬和尘土中醒来，擦去眉梢的汗水和铁锈，在充满化学气体的空气中喘息，啊……”
　　那种从地底深处缓缓攀爬出来的画面感实在太过真实，虚幻之中充满了无数烟雾的迷蒙，让整个旋律带着一种迷幻的感觉，这种美好的感觉自“生命万岁（Viva.La.Vida）”之后已经许久没有感受到了。
　　“我正强力突进，却深陷囹圄，低头审视囚禁我的枷锁，就是它，启示录！我醒来，这感觉深入骨髓，足以击垮我的精神支柱，欢迎来到新纪元，新纪元！哦，哦，我是放射能量（Radioactive），我是放射能量！”
　　埃文·贝尔的脑海里吸血鬼、狼人、丧尸等各种各样稀奇古怪的生物开始冒头，他们纷纷从被化学物质污染的土壤里钻出来，身上的腐烂和斑斓带着致命的刺鼻气息，扑面而来。在创作歌词时，埃文·贝尔没有选择简单的故事叙述法，而是用一种类似于启示录的隐喻方式，就好像创作游戏或者漫画的目录一般，在变幻莫测的旋律之中将歌词渗透进去。
　　“举起旗帜，穿上衣服，我想这是一场革命，我们把旗帜涂成红色来迎合这场革命，我正强力突进，却深陷囹圄，低头审视囚禁我的枷锁，就是它，启示录！我醒来，这感觉深入骨髓，足以击垮我的精神支柱，欢迎来到新纪元，新纪元！哦，哦，我是放射能量，我是放射能量！”
　　当歌词推向副歌的巅峰时，并不是像普通歌曲一般走向高潮，而是更为诡异的在视线之中恍惚扭曲挣扎，这种诡异到几乎可怕的刺激感与“行尸走肉”鲜血淋漓的画面完美地融合在了一起。
　　“系统崩溃，太阳未死，深入骨髓，我醒来，这感觉深入骨髓，足以击垮我的精神支柱，欢迎来到新纪元，新纪元！哦，哦，我是放射能量，我是放射能量！”
　　埃文·贝尔观看完“行尸走肉”试播之后创作出这首歌，整个人都得到了释放，不仅是因为这首歌完成了创作，也不仅因为这首“放射能量（Radioactive）”无限逼近了经典的行列，更因为他将画面感、故事感、情绪化等错杂的内容全部都融入了那扭曲的旋律之中，这种畅快的成就感让他十分满意。
　　虽然埃文·贝尔早就知道“行尸走肉”能够取得成功，但是首播的盛况还是让他啧啧称奇。AMC电视台的首席执行官查理·克莱尔也是如此，他想起了自己当初与埃文·贝尔签约时，埃文·贝尔对收视率的自信，而现在这一切都在“行尸走肉”身上得到了验证，这实在是让查理·克莱尔赞叹不已。
　　在首集播出后不到二十四小时，AMC电视台就第一时间宣布了“行尸走肉”的第二季得到了预订，而且一口气就是十三集的分量。十一工作室出品绝对佳作的百分百保证，再搭配“六点零”的收视率，这实在是让整个AMC电视台上下都兴奋起来，几乎无法控制他们内心的狂喜。有了口碑逆天的“广告狂人”，又有了收视和口碑达到平衡的“绝命毒师”，现在再具备收视率蓬爆的“行尸走肉”，AMC电视台的崛起之势已经不可阻挡。
　　在万圣节之后的六周时间里，“行尸走肉”所带来的丧尸风潮成为了美国流行文化之中最耀眼的一笔，轻而易举地成为了脸书、YouTube、推特等社交网络上最热门的关键词汇，将这股丧尸热潮彻底点燃！
　　虽然“行尸走肉”的第二集收视率稍微有些回落，但第三集就重新飙高，并且超过了第一集的数据，再创新高，在这之后，“行尸走肉”的收视数据就一集比一集彪悍，让AMC电视台后悔莫及——当初怎么就只预订了六集！
　　“行尸走肉”的收视率在第一季完结的第六集攀升到了最高点，收视人数第一次超越了六百万门槛，再加上午夜时段重播的收视率，这使得收视人数达到了惊人的八百万；而收视率方面，更是高高的挂在了六点零以上，第六集的收视率达到了惊人的六点五，这个数据即使放在公共电视台的榜单之中都可以跻身前三名，与“生活大爆炸”一决高下。这使得“行尸走肉”成为了美国有线电视台历史上，收看观众人数最高的剧集，达到了HBO都没有创造的高度！
　　对于“行尸走肉”的收视数据，只能形容为“没有最高，只有更高！”除此之外，哑口无言。对于十一工作室的强势，除了惊讶的合不拢嘴之外，任何的词汇都显得苍白无力。
第2323章
心之电台
　　提起拉斯维加斯，脑海里第一个浮现的词汇是什么？赌博，沙漠，度假，娱乐，还是结婚？恐怕许多人都会选择赌博，那这其实只是海外人士的第一印象而已，询问美国当地居民，他们的回答多半不是度假就是结婚。
　　众所周知，拉斯维加斯拥有全球唯一一个永不关门的婚姻登记处，而且手续十分简单，只需要出示证明文件——驾照就可以，然后支付六十美元的手续费，十五分钟之内就可以拿到结婚执照，而后在一年时间之内，随便寻找一个教堂或者证婚人公证，就可完成结婚。
　　对于那些只身前来拉斯维加斯结婚的情侣，身边即使没有亲友或者熟人可以证婚，但他们也可以在街头随便拉个陌生人当证人，条件仅仅只是几十美元的小费。如果要追求刺激，人们还可以在牧师的陪伴下乘坐直升机或者气球在空中举行婚礼，这样的婚礼费用大约几千美元。有人形象地说过，结婚在拉斯维加斯犹如吃快餐一样方便，这绝对是事实。
　　2004年的一月三日，布兰妮·斯皮尔斯就在拉斯维加斯注册了那段轰动娱乐圈的五十五小时婚姻。
　　但其实拉斯维加斯真正扬名的，还是以赌博业为中心的庞大旅游、购物和度假产业，是全球最著名的度假胜地之一，在这个沙漠环绕的罪恶之城里，热闹非凡的拉斯维加斯大道将会吸引超过一半的视线，因为全球十家最大的度假旅馆有九家都在这里聚集。
　　拉斯维加斯大道的两侧充满着自由女神像、埃菲尔铁塔、沙漠绿洲、摩天大楼、众神雕塑等等雄伟模型，模型后矗立着美丽豪华的赌场酒店，每一个建筑物都精雕细琢，无时无刻地彰显着拉斯维加斯非同一般的繁华。
　　从一个巨型游乐场到真正有血有肉、活色生香的城市，拉斯维加斯在十年时间里脱胎换骨，从一百年前的小村庄变成了全球瞩目的旅游城市。在拉斯维加斯大道两侧的九家顶尖度假旅馆之中，拥有五千多个客房的米高梅大酒店无疑是金字塔顶尖的顶尖。
　　坐落在拉斯维加斯大道和热带路交汇十字路口上的米高梅大酒店，外观仿照了十八世纪意大利佛罗伦萨别墅式样，内部装潢则分别以好莱坞、南美洲风格、卡萨布兰卡以及沙漠绿洲等为主题，尤其以意大利大理石所铺成的浴室更为豪华，闻名遐迩。
　　埃文·贝尔站在米高梅大酒店的门口，看着门口那只巨大的金色雄狮，不由感叹出声，“古罗马！”
　　一走进大门，就可以看见大理石衬托着各种光怪陆离的装饰，耀眼夺目、极尽奢华、美轮美奂得让人瞠目结舌。这里保留着开发西部时代的粗犷，让人感觉彷佛回到了拓荒时代的西部：赌场的老板就是国王，整个世界都掌控在自己的手上。
　　“我想卡梅隆会十分喜欢这种感觉。”埃文·贝尔对着身边的伙伴们开口说到，显然是在调侃詹姆斯·卡梅隆那句经典的“我是世界之王”，不过泰迪·贝尔第一时间没有反应过来，伊登·哈德逊倒是抿嘴勾出了一个弧线。
　　“卡梅隆怎么了？”泰迪·贝尔愣愣地询问到，结果却让埃文·贝尔和伊登·哈德逊相视而笑，两个人都没有回答，而是但笑不语地朝着前台走去，惹得落在后面的泰迪·贝尔一脸的莫名其妙。
　　在家中休息了小半个月之后，埃文·贝尔离开纽约来到了拉斯维加斯，但他不是为了度假而来的，而是接受了iHeartRadio音乐节的邀请，前来参加这个摇滚歌迷的音乐盛宴。
　　iHeartRadio音乐节直译过来应该是“心之电台音乐节”，这是由美国鼎鼎有名的清晰频道广播（Clear.Channel.Radio）主办的户外音乐节，举办场地选择了拉斯维加斯的米高梅大酒店，在户外可以容纳五十万名观众参与其中，可以说是一个十分盛大的户外音乐节。
　　今年心之电台音乐节的表演嘉宾阵容十分庞大，林肯公园、魔力红乐队、亚瑟小子、艾丽西亚·凯斯、嘎嘎小姐、约翰·梅尔、泰勒·斯威夫特、凯莉·克拉克森、詹妮弗·洛佩兹、肯尼·切斯尼、史密斯飞船、布鲁诺·马尔斯、蕾哈娜的歌手表演阵容，可以说是几乎囊括了近两年所有顶尖的人气歌手，每一位出演的歌手都拥有为数不小的歌迷阵容。
　　这些歌手将分为两天进行表演，为五十万名音乐爱好者奉献上精彩的表演，是今年九月份最受瞩目的盛世。
　　当然，所有的歌手之中，最大牌的无疑是在七月结束之前确认将会出席的埃文·贝尔，这也值得心之电台音乐节的讨论热度达到了一个全新的高度。
　　进入2010年以来，埃文·贝尔几乎完全消失在音乐市场之中，“五”这张专辑发行了六张单曲取得了一张张漂亮的成绩单之后，居然就没有再进一步对单曲市场发起冲击，这确实是出乎了许多人的意料，这也就使得今年的音乐市场之中完全看不到埃文·贝尔的身影，这让音乐市场之中完全呈现出一片百花齐放的局面。
　　不过由于今年是双数年，似乎又到了埃文·贝尔发行新专辑的年份，所有人都在期待着“六”的发行，所以对于埃文·贝尔的销声匿迹倒是没有大惊小怪。但随着时间的推进，埃文·贝尔的行程轨迹让人们越来越担心：“六”是不是遥遥无期了？
　　从“神探夏洛克”到“黑天鹅”，埃文·贝尔将今年的时间分散给了电视和电影，甚至今年埃文·贝尔还没有出演由他主演的电影，也就是说很有可能2011年看不到埃文·贝尔主演的作品上映？
　　上个月有消息说，二十世纪福克斯向埃文·贝尔提交的“猩球崛起”剧本，成功地被埃文·贝尔留了下来，不过目前这个提案暂时还是在筹划阶段，就算埃文·贝尔答应出演，但什么时候开拍也无法确定，如果在年内开拍的话，那么“六”这张专辑可能就真的要继续往后推迟了，今年年内看不到埃文·贝尔的音乐作品，这实在是一个无法想象的情况。
　　幸运的是，目前埃文·贝尔还没有确认是否要出演“猩球崛起”，所以新专辑的问世也依旧是存在可能的。当然，最完美的情况就是，埃文·贝尔先发行新专辑，然后主演新作品，这样一来就使得埃文·贝尔的歌迷和影迷都得到了满足。
　　即使如此，圈内一些负面的言论还是狼烟四起，许多人都认为，埃文·贝尔已经连续九个月时间没有任何音乐方面的动静，这在往年是不可思议的。再结合去年年末的“反埃文·贝尔浪潮”，关于埃文·贝尔江郎才尽的声音就又再次响了起来。
　　其实这不是第一次人们鼓吹埃文·贝尔江郎才尽的言论了，因为埃文·贝尔真的实在太年轻了，而且这些年创造的奇迹实在太过不可思议了，人们很容易就认为埃文·贝尔在挥霍着自己人生的精华，各种负面地言论自然是层出不穷的。
　　但这一次却有些不同，“江郎才尽”的声音得到了前所未有的支持，人们普遍认为，埃文·贝尔的事业重心从音乐逐渐转移到了电影方面，出演“神探夏洛克”这套电视剧集，就是一个信号，埃文·贝尔在尝试做出改变，希望能够在演技方面做出更多的突破，同时也意味着他在音乐方面能力的衰退。
　　当然，媒体的大呼小叫和往常似乎没有什么不同，但这次真正的异常是出现在歌迷之中。许多埃文·贝尔的歌迷都在网络上高呼：让埃文·贝尔不要着急，音乐方面的工作向来是重质不重量，不要为了推出新专辑而赶进度，完全可以放慢进度，歌迷们是不会着急的，他们愿意慢慢等待。
　　这样的呼声第一感觉是歌迷为埃文·贝尔减压，表达了对埃文·贝尔的支持。但事实上，这就是歌迷认为埃文·贝尔需要更多的时间来进行调整、酝酿的直接反应。可以感受得到，歌迷对埃文·贝尔的担心，这种以前从未出现过的“担心”，其实就是这一次江郎才尽舆论最大的变异。
　　在这种局面之下，心之电台音乐节在拟定嘉宾名单时，埃文·贝尔根本就不是候补，不是说埃文·贝尔不够出色，而是人们更多认为他是一名演员一名导演，而不是一名歌手。这其实十分正常，最主要还是因为埃文·贝尔身上的演员光环实在太过耀眼了，往往容易让人们忽略他在其他方面的成绩——比如说心理学、建筑设计方面的才能，一直要等到其他方面再次宣布回归时，人们才会恍然大悟，“哦，他不仅仅是一名演员！”
　　最终心之电台音乐节是在众多歌迷的呼吁声中，想起了埃文·贝尔，这才发出了邀请。
　　对于音乐节，埃文·贝尔一直都有着十分特别的感情，无论是鹰岩音乐节还是赛道摇滚音乐节，都给埃文·贝尔留下了美好的印象，所以他确认了自己的行程之后，第一时间就给予了肯定的答复。
　　这顿时可让主办方兴奋坏了，要知道，虽然埃文·贝尔今年以来都是以演员形象示人，但这并不意味着埃文·贝尔的歌迷就不见了，相信，只要埃文·贝尔振臂一呼，心之电台音乐节肯定会迎来一个巅峰。
第2324章
场次安排
　　当埃文·贝尔确认将会出席心之电台音乐节之后，毫无疑问他就是嘉宾阵容中的最大牌，无论是亚瑟小子、林肯公园、史密斯飞船这样在音乐领域摸爬滚打多年的老资格，亦或者是嘎嘎小姐、泰勒·斯威夫特、蕾哈娜这些近两年才强势崛起的新人歌手，都无法与埃文·贝尔相提并论。
　　要知道，即使埃文·贝尔最近九个月时间内演员表现太过强势，使得人们几乎就要遗忘他身为歌手的出色了，而且关于埃文·贝尔江郎才尽的观点似乎又达到了新高，但只要埃文·贝尔宣布新专辑的发行时间，他就会立刻成为全美最受瞩目的歌手，这是没有任何疑问的。
　　所以埃文·贝尔在表演过程中作为最终的大轴出演，这也是无需太多考虑的一个安排，但问题就在于，如何将各位大牌歌手合理安排出场。在确定埃文·贝尔出席之前，心之电台原本是安排亚瑟小子在第二天最后出场的，压轴表演的是蕾哈娜，那么现在整个安排计划都要做出改变了。