大艺术家(精校)第885部分在线阅读
马丁·斯科西斯和莱昂纳多·迪卡普里奥的第四次联手，派拉蒙自然是不愿意错过的，但是派拉蒙表示希望将这部作品制作出来冲击第八十二届奥斯卡的最佳影片，现在处于全面复苏的派拉蒙急需要在奥斯卡方面也取得一些进步，但这种想法却引起了马丁·斯科西斯和莱昂纳多·迪卡普里奥两个人的反感。
莱昂纳多·迪卡普里奥坚持认为，如果在制作阶段就一心抱着奥斯卡小金人的想法，那么“谎言之躯”的糟糕结局就是“禁闭岛”的未来——石沉大海。可以看得出来，莱昂纳多·迪卡普里奥已经全盘接受了埃文·贝尔的想法，对于作品的要求也越发严苛起来。
特别是当时面临着编剧大罢工的严峻考验，莱昂纳多·迪卡普里奥、马丁·斯科西斯和派拉蒙之间很难能够站在同一阵线上去探讨问题。经过一番纠葛，最终托马斯·兰辛出面，拿下了“禁闭岛”的改编权，将整部作品带到了十一工作室，然后交给马丁·斯科西斯从头开始运作。
这就诞生了最终的“禁闭岛”。
二月份因为冬季奥运会的缘故，原本就显得冷清的春季电影市场更加寂寥，“禁闭岛”正式登陆北美三千五百间院线，从这个院线安排就可以看出十一发行对该作展现出了强大的信心，最终赢得了六十七分的媒体综合评分，百分之七十一的烂番茄网站新鲜度，所有的好评都集中在莱昂纳多·迪卡普里奥的杰出演技身上，媒体普遍认为经过埃文·贝尔打磨之后的莱昂纳多·迪卡普里奥，如今演技已经日臻圆润，当初“罗伯特·德尼罗”接班人的称号如今也真正名副其实地闪闪发光起来。
“暴力喷血的噩梦般的暗色调支配全片，彷佛能把观众大脑挖空一样的神秘与快感，在官能刺激强烈的镜头语言的字里行间慢慢渲染开”、“绝非斯科西斯最好的作品，但却是他的执导手腕难得从奥斯卡咒怨中解放出来的出色心理佳作”、“迪卡普里奥的演技极具说服力，特别是在真实与虚化的剧情平衡失控后，迪卡普里奥的表演挽救了混乱罗列的局势，成为了整部电影里最亮眼的存在”……
“洛杉矶时报”、“名利场”等主流媒体都出示了最高分狂赞不止，同样，“纽约时报”、“综艺”等权威机构则给出了零分的判定，这种两极化的争议言论，势必将会进一步刺激票房的增长，但是作品本身在颁奖季的前景比较模糊。
在这样的情况下，媒体普遍预测两千五百万首映票房的“禁闭岛”，在二月份的电影市场掀起了惊涛巨浪，一万三千五百美元的单馆票房，最终爆出了四千七百万美元的首映周末票房，创造了北美影史二月份首映票房第四名的好成绩！同时也刷新了马丁·斯科西斯和莱昂纳多·迪卡普里奥的个人最高首映记录，这让低估本片票房潜力的业内人士都是惊呼一片。
出色的首映票房成绩让“禁闭岛”看到了北美票房破亿的曙光，同时莱昂纳多·迪卡普里奥时隔两年再次入围奥斯卡影帝争夺的希望猛然点燃，不得不说，这样的结果实在是让人意外非常。
影院上座率令人担忧的二月份，在“禁闭岛”的压迫之下，上一周表现出色的三部首映作品“情人节”、“狼人”、“珀西·杰克逊与闪电盗贼”票房集体大跳水，跌幅超过百分之六十，其中“情人节”的票房跌幅更是达到了百分之七十，票房数字凄凄惨惨戚戚。在淡季之中，“禁闭岛”这样一部有争议有话题有口碑有明星的作品，轻而易举地就占领了大屏幕的主要客流，创造票房佳绩也赢得了更有利的位置。
随后“禁闭岛”在票房方面的表现果然亮眼非常，次周跌幅仅百分之四十，以两千八百万美元的周末票房完成了北美票房冠军的蝉联！不仅成为了进入2010年来之后，后“阿凡达”时代第一部完成冠军蝉联的作品，而且累积票房更是一口气飞跃到了九千五百万美元，破亿已经毫无疑问，这也让“禁闭岛”原本浇灭的颁奖季希望，又重新晃晃悠悠地点燃起来，当然，这才二月份，事情还早着呢。
由于出色的口碑，再加上春季档没有足够强有力的竞争对手，所以“禁闭岛”的票房跌幅始终保持在一个十分不俗的位置，百分之四十左右波动的跌幅数据，让“禁闭岛”的票房在上映十六天迈过了一亿门槛之后，依旧保持一个稳步增涨的态势，上映到七月最后一周才下档，最终累积票房达到了一亿七千万美元，可谓是让所有人都刮目相看。
其实在“禁闭岛”上映之前，专业人士预估这部作品的北美票房应该是在九千万美元附近着陆，相比于八千万的账面成本来说，最终的盈利还是要依靠海外票房和DVD发行来完成。但让所有人意外的是，“禁闭岛”的北美票房不仅突破了一亿，而且还勇往直前地来到了一亿七千万，绝对是让所有人都侧目的一个数字。
相比于北美票房，“禁闭岛”的海外票房显然要出色了许多，这也是专业人士们预料之中的情况，毕竟莱昂纳多·迪卡普里奥的名字在海外市场还是十分有票房号召力的，再加上马丁·斯科西斯“奥斯卡最佳导演”的名头，海外市场的吸引力显然要比北美大了许多。
海外五十九个国家地区之中法国地区的票房成功夺冠，贡献了三千八百万美元的票房，成为海外国家地区的票房之首，而英国、德国、日本、西班牙四个地区紧随其后，最终该作品拿下了一个海外票房冠军、三周海外票房亚军之后，海外市场一共拿下了两亿一千万美元的票房数字，可谓是惊艳非常。
这样一来，“禁闭岛”的全球票房就达到了三亿八千万美元，虽然没有能够成为2010年第一部全球票房破四亿的作品，但是这样的票房成绩依旧是远远高出预期，让人们再次对十一工作室的选片眼光佩服不已。
当然，“禁闭岛”可比不上过去几年时间里在春季档里大放异彩的“冰河世纪”系列、“歌舞青春”系列，但是这部作品本身就是黑暗复杂的心理学影片，甚至许多人看完之后都表示没有看懂，必须再次进入影院、多次进入影院，前后进行分析才能明白。这就是典型的Cult影片，和“穆赫兰道”、“致命身份”等作品都是一个道理，而“禁闭岛”依旧创造了北美一亿七千万、全球三亿八千万的好成绩，绝对可以称得上是“来之不易”的。
不过十一工作室对于Cult影片一向是自有一套，这也是埃文·贝尔当家立业之本，“禁闭岛”在十一工作室的作品名单之中可算不上是最怪异的作品，撇开已经上映的作品展示不说，十一工作室在四月份发行的“海扁王”就更加是Cult影片的代表之作了，这部作品可以说是对当下风靡全球的漫画英雄电影的一个颠覆，这就足够个性了！
第2250章
炎夏将至
投资三千万美元的“海扁王”是改编自“通缉令”原著漫画作者马克·米勒的同名漫画，讲述一个男孩企图把自己变成超级英雄，歪打正着后小有名气，并认识了一对超级英雄父女，然而大毒枭和他的儿子也在想法对付他们。
这部作品在原著漫画时期就以颠覆性著称，马克·米勒凭借对传统超级英雄做出颠覆性的公然否定而闻名遐迩，尤其是之前那部“通缉令”，开辟出了令人刮目相看的另类动作想象空间。“海扁王”中，所谓的超级英雄平时并不具备特异功能，只有遇到真正的坏蛋时，才会呈现超越常人的能力，因此这是一个自身难保的英雄。可以说，“海扁王”就是一部典型Cult意味浓郁的作品，和昆汀·塔伦蒂诺的搞笑暴力有着相似之处。
好莱坞的漫画改编热潮兴起于上个世纪九十年代，作为先驱者的“蝙蝠侠”也算是开辟了一个时代，但是好景不长，伴随着“蝙蝠侠与罗宾”票房的惨败，漫画改编一度陷入低谷。而“蜘蛛侠”在二十一世纪初的爆红给漫画改编又带来了全新的希望，漫画气息与色彩的褪去、电影科技与高强度动作戏的加入成为趋势，只可惜，漫画改编依旧不是万能的，“蝙蝠侠”另辟蹊径再度复活、“神奇四侠”的意外大热之外，“绿巨人”、“守望者”、“猎魔侠”、“闪灵侠”等作品的失败，还是让漫画改编作品处于一个不尴不尬的状态。
这一次“海扁王”的改编由十一工作室肩负起重任，不得不说是让人备受期待的。
十一工作室找来了英国导演、制片人马修·沃恩来执导，马修·沃恩和盖·里奇是至交好友，“两杆大烟枪”、“偷拐抢骗”等作品的制片人名单中都可以看到马修·沃恩的名字。
为了拍摄好这部“海扁王”，马修·沃恩拿到了十一工作室三千万预算，相比于上一部“通缉令”里安吉丽娜·朱莉搭档詹姆斯·麦卡沃伊的黄金阵容来说，“海扁王”的三千万预算不仅用不了大牌，就连特效都十分困难。所以，马修·沃恩就开始绞尽脑汁了。
首先马修·沃恩选择了名不见经传的新人，一个是在“和莎莫的五百天”、“美版见鬼”中有过龙套表现的科洛·莫瑞兹，另一个则是在英国电影“青春爱欲吻”中崭露头角的亚伦·泰勒·约翰逊。而后马修·沃恩向尼古拉斯·凯奇伸出了橄榄枝。
近年来，尼古拉斯·凯奇已经逐渐成为了票房毒药的代名词，甚至赢得了一个“烂片之王”的头衔，而马修·沃恩之所以选择了尼古拉斯·凯奇只是因为他对漫画不可救药的痴迷。圈内其实都知道，尼古拉斯·凯奇前后应征过包括超人、蜘蛛侠等多位漫画影片人物的试镜，但可惜全部都被拒绝了。这也是尼古拉斯·凯奇当年拿到“地狱骑士”的邀请之后手舞足蹈的直接原因。
选择尼古拉斯·凯奇出演“海扁王”，除了有残存的不知道是否灵光的明星效应之外，最主要还是他十分符合这部颠覆漫画英雄的Cult作品的个性气质。
马修·沃恩敲定了演员阵容之后，又重新制定了一个方案，最终成功地拿到了十一基金的三千万美元赞助资金，使得电影的总预算达到了六千万美元。对于一部需要有大量特效的漫画英雄电影来说，“海扁王”的六千万预算实在是颇为寒碜，但对于一部Cult影片来说却已经是足够了。
四月十六日，“海扁王”在全美三千三百间院线上映，媒体综合评分来到了六十九的不俗成绩，而烂番茄新鲜度则高达百分之八十，完全可以说是赞誉一片，作为在超级英雄漫画改编作品中少有的爆笑路线作品，“海扁王”无疑在口碑方面打响了第一炮。
“近乎荒谬的娱乐性、完美的节奏把握、超暴力的电影冲突，本片轻而易举达到了同类型影片可望而不可即的高度”，“本片出色地将各种先进的电影制作手法融会贯通，打造出一个无耻的、大胆的、耳目一新的、令人无法抗拒且可爱的纯娱乐片”、“海扁王拥有朋克能量、运动地节奏，以及对荒谬主义精髓的挖掘”……
这一片赞誉之声以“名利场”的“‘黑暗骑士’之后最为优秀的超级英雄电影”最为夸张，联手八家媒体送上了满分赞誉。
当然，批评的声音也同样不少，“这部影片对漫画的改编简直是亵渎”，“相比于漫画的精彩，影片本身的剧情实在是乏善可陈”……这些批评声大多都是来自忠实的漫画迷，但也确实对电影的整体水平提出了更进一步的要求。
沐浴在这一片暖洋洋的赞誉声中，“海扁王”以单馆七千美元的成绩，拿下了两千三百万美元的首映周末票房，绝对可以称之为开门红！
不过本周最大的亮点却不是“海扁王”，而是上映第四周以百分之二十一的不可思议跌幅拿下了两千万美元票房的“驯龙记”，这部梦工厂出品的佳作上映四周累积票房已经达到了一亿六千万，这个成绩已经超越了梦工厂之前连续三部作品的同期数字了。
自从梦工厂推出“怪物史莱克”拿下有史以来第一个奥斯卡最佳动画长片奖开始，梦工厂和皮克斯的动画对决就成为了每年一次的焦点战，但近年来皮克斯越战越勇，几乎无懈可击，这也让梦工厂越来越有看客的边缘趋势，虽然梦工厂也有类似于“功夫熊猫”这样的佳作问世，但比起皮克斯部部精品的强势来说，梦工厂无疑是落后了整整一个身位的，特别是去年“异形大战外星人”的口碑一落千丈，让梦工厂罕见地落选了奥斯卡提名。
今年，虽然梦工厂离开派拉蒙改为与迪士尼展开合作，但是今年在此之前制作的“驯龙记”依旧是由派拉蒙发行，这部作品赢得了业界众口一致的好评，票房表现也是十分出彩，上映第四周依旧能够对冠军宝座发起强有力的冲击，就是最好的体现。这也使得“驯龙记”成为了本周票房排行榜上最大的焦点。
果然，在四月最后一周，“驯龙记”和“海扁王”的票房对决成为了最热闹的景象，本周全新上映的“剩女也疯狂”、“失败者”都没有能够产生足够的能量发起冲击，于是最终的冠军争夺战还是在“驯龙记”、“海扁王”之间展开。
再次延续了百分之二十一跌幅的“驯龙记”拿下一千五百八十万的周末票房，而“海扁王”的票房跌幅则“高达”百分之三十五——其实这个票房跌幅是低于四十个百分点的，算是值得称赞的一个数据，但相比于“驯龙记”上映第五周依旧控制在二十个百分点左右的跌幅数据，“海扁王”的这个比例就显得有些过高了，最终“海扁王”的周末票房达到一千五百万美元，以八十万美元的劣势输给了“驯龙记”。
“驯龙记”回暖，时隔三周再次问鼎冠军宝座，而“海扁王”只能屈居亚军。紧随其后的就是“剩女也疯狂”了，两周之前上映的“约会之夜”位列第四，而“失败者”则仅仅占据第五。
虽然“海扁王”没有能够顶住“驯龙记”如潮好评的冲击，未能蝉联冠军，但是百分之三十五的跌幅还是可以看出观众对这部作品的喜爱，上映两周的累积票房也已经达到了四千五百万美元，这也让“海扁王”的北美票房呈现出一个喜人的前景。
在这之后，“海扁王”的票房跌幅始终保持在百分之四十五到百分之五十之间，并不是一个出色的数据，但对于一部Cult味十足的颠覆漫画英雄电影来说，已经十分难得了。“海扁王”一直上映到了八月第二周，最终北美票房落脚于九千万美元。
未能迈过一亿票房门槛对于“海扁王”来说，这是预料之中的成绩，毕竟题材本身就注定了电影很难取得真正超级英雄的票房，而相比于纸面成本三千万、实际成本六千万的数据而言，九千万美元的票房还是还是可以让人满意的，特别是海外票房的出色表现让人喜上眉梢。
四十八个国家地区上映之后，在英国、法国和澳大利亚三个地区的票房都突破了一千万美元，而且还在挪威、瑞典、波兰等十个国家地区都拿到过冠军，甚至还完成了四个国家地区的冠军蝉联，着实难能可贵。最终海外地区的累积票房居然与北美票房达成平手，一样是九千万美元的成绩，确实是惊艳非常。
“海扁王”的北美票房和海外票房基本持平，真正的差距要具体化到万位数，海外票房比北美票房多了四万美元，仅此而已。由此也可以看出这部颠覆英雄漫画的电影似乎在海外市场赢得了更多共鸣——相比于英雄漫画影响更加广泛的北美地区来说，能够将票房持平就是海外市场的胜利了。
这样一来，“海扁王”的全球票房就来到了一亿八千万美元，确实是让人喜不胜收。
伴随着四月份的结束，五月份拉开了帷幕，同时也就意味着2010年的暑期档正式揭幕，而十一工作室今年有两部来势汹汹的作品，“玩具总动员3”和“盗梦空间”，将要在暑期档之中大杀四方！
第2251章
翻身之战
迪士尼在好莱坞一直都是十分特别的存在，依靠动画起家，然后自立门户开始接触发行部门，上个世纪八十年代在迈克尔·伊纳斯接手之后，迎来了全盛时期，抓住了家庭录影带崛起的机遇，成为当时好莱坞八大电影公司中的一员，并且一直将这种优势保持到了现在。之所以说迪士尼是特别的，因为它与其他几家大型电影公司都不同，它始终没有财团的注资，因为迪士尼本身就是一个巨大的财团，这使得迪士尼在决策方面拥有更大的自由度，发展方面也拥有更加广阔的前景。
目前迪士尼拥有全球最发达的发行系统、最完善的周边运营系统，这两个环节都是电影工业之中至关重要的部分，这也使得迪士尼在竞争之中处于领先地位。
但是经过近九十年的发展之后，迪士尼这次却错过了巨大的发展机遇，在网络时代之中落在了竞争对手的身后。成也迈克尔·伊纳斯，败也迈克尔·伊纳斯，虽然迪士尼在迈克尔·伊纳斯手上达到了全盛时期，但二十一世纪互联网时代的战略斗争之中，固步自封的迈克尔·伊纳斯却一点一点地将迪士尼的领先优势挥霍而光。
之后的事情就再清楚不过了，被十一工作室虎口夺食抢走皮克斯之后，迪士尼迎来了近三十年来最黑暗的时光，去年甚至在七大电影公司之中位列倒数第二名，仅仅是赢了一蹶不振的环球影业而已，这也是迪士尼近年来的最低谷。
不过罗伯特·伊格尔从来就不是一个轻易服输之人，虽然说他的优柔寡断、瞻前顾后直接导致了在争抢皮克斯的交易中的致命性错误，但这样的个性对于时刻濒临四分五裂的迪士尼来说却是十分出色的补锅将。
罗伯特·伊格尔一方面在竭力梳理着迪士尼内部、外部的人际关系，一方面又在努力将迪士尼带回正确的轨道上。从2006年与皮克斯失之交臂之后，看看罗伯特·伊格尔近年来的举动，首先是巩固了“加勒比海盗”系列的票房强势，弥补了动画片领域的一蹶不振；紧接着先与十一工作室完成皮克斯动画周边的合作协议，再与照明娱乐达成了合作协议，为迪士尼赢得了喘息空间；随后又重新与十一工作室修复关系，虽然目前称不上是融洽的合作伙伴，但至少不再剑拔弩张；2009年的最后一天，迪士尼又以四十二亿四千万美元成功收购了漫威娱乐，由派拉蒙制作发行的“钢铁侠”打响了漫威旗下英雄们复苏的第一枪，但在这之后漫威作品的改编权和发行权就将由迪士尼来决定了，目前“美国队长”、“雷神”等作品也已经在酝酿之中。
虽然在过去三年时间里，迪士尼的复苏势头始终没有太多起色，但这个过程也可以看做是卧薪尝胆的酝酿时间，进入2010年之后，迪士尼终于吹响了反击的号角，让人们看到了这位叱咤风云的巨人重新站起来的身影。
回头看一看新闻集团遭受了接二连三的打击，依旧顽强地坚持了下来，现在也在鲁珀特·默多克的带领下期待东山再起的一天；环球影业、二十世纪福克斯也是如此，进入二十一世纪之后经历着长时间的低谷，但始终都没有被动摇到根基，始终都在顶级电影公司之中占有一席之地，不要看十一工作室超越它们似乎很轻松，要看看狮门影业、顶峰娱乐这些独立公司，他们即使不断拼搏，距离顶级电影公司还是有着不小的差距，即使是十一工作室也是如此，在周边、发行这两大块上依旧差距不小。
由此可见，真正的大型综合公司绝对不是那么轻而易举就会缴械投降的，更何况，迪士尼从来没有频临到破产、解体的危险局面，所以今年迪士尼的强势回归也是预料之中的情形。
三月初，迪士尼推出了“爱丽丝梦游仙境”，值得一提的是，这部作品是迪士尼从十一工作室手里拿下来的提案，当初十一工作室有拍摄这部作品的意向，但最终十一工作室还是选择了和华纳兄弟合作开发“盗梦空间”，之后这个剧本就来到了迪士尼手上。
迪士尼邀请了蒂姆·伯顿与约翰尼·德普合作，并且有安妮·海瑟薇、海伦娜·伯翰·卡特加盟，投资两亿美元倾力打造，电影上映之后在票房上展现出了十分强劲的竞争力，并且完成了北美票房排行榜三连冠的壮举，为迪士尼的2010年取得了开门红。
“钢铁侠2”拉开了今年暑期档的大幕，虽然目前“钢铁侠”的改编版权是掌握在派拉蒙手中的，但由于迪士尼收购了漫威，所以双方将在未来钢铁侠这个人物形象的开发上展开合作，比如已经提上议程的“钢铁侠3”就将由派拉蒙制作、迪士尼发行。所以，“钢铁侠2”的成功某种程度上来说也是在为迪士尼添砖加瓦。
“钢铁侠2”也没有让派拉蒙、迪士尼失望，一亿两千八百万的首映票房华丽地拉开了2010年的暑期档大幕，并且顺利完成了冠军蝉联，上映仅仅两周累积票房就来到了两亿一千万，成绩喜人。
而作为迪士尼立足之本的动画片在2010年正式宣告重出江湖，这才是决定迪士尼翻身之战成功与否的决定性时刻。两年前，迪士尼与新成立的照明娱乐签订了合作协议，双方资源共享、通力合作，今年暑期档，照明娱乐开发的第一部作品“卑鄙的我”终于宣告完成，将正式登陆北美市场，这部作品的成败也维系了迪士尼未来三年的发展计划，甚至可以说，这是迪士尼重新复兴的关键战役。
之所以如此说，不仅因为“卑鄙的我”是迪士尼寄予厚望的三维电脑动画，由技术过硬、创新出色的照明娱乐倾力打造，同时也因为2010年的暑假动画片大战占据了半壁江山！
之前说过，梦工厂和迪士尼一样，在过去两年时间内尽显颓势，虽然梦工厂有“功夫熊猫”撑场面，但皮克斯依靠和十一工作室合作的三部作品“料理鼠王”、“机器人瓦力”、“飞屋环游记”轻松统治了北美动画市场，使得梦工厂和迪士尼的颓势越发不堪起来，就连蓝天工作室都已经后来居上了。
但是今年，在蓝天工作室缺席征战的情况下，梦工厂率先反扑，“驯龙记”的成功珠玉在前，“怪物史莱克4”冲击暑期档的行动无疑是万众瞩目的，作为目前北美唯二的四亿级别动画片，“怪物史莱克”系列对观众的吸引力毋庸置疑，而这一次梦工厂也宣布了，第四部就是该系列的终结篇，这也将带领着梦工厂重新回到三强争霸的行列。
虽然梦工厂结束了与派拉蒙的合作，与迪士尼达成了发行协议，但是协议之中，动画片的发行权依旧属于派拉蒙，真人电影的发行权才归属迪士尼。所以，这两部动画片真正的意义不在于为迪士尼带来收益，而在于让梦工厂重新取得与皮克斯相抗衡的资格！
皮克斯自然不会缺席在于壮观的场面，带着和十一工作室合作的三连胜，皮克斯今年带来了“玩具总动员3”这部作品。其实这部作品早在2005年就列入了制作计划，不过十一工作室收购了皮克斯之后，由于有版权时间限制，所以并没有急迫地搬上日程，这才有了过去三年三部截然不同作品的问世，一直到今年，酝酿许久的“玩具总动员3”这才终于登陆北美市场。
其实在皮克斯的作品库里，目前为止“玩具总动员”系列是唯一一部制作了续集的作品，这也可以看出该系列在粉丝之中强大的人气了，今年的“玩具总动员3”毫无疑问地吸引了粉丝们的热情，完全可以说是与“怪物史莱克4”势均力敌。
梦工厂和派拉蒙的“怪物史莱克4”、照明娱乐和迪士尼的“卑鄙的我”，皮克斯和十一工作室的“玩具总动员3”，这三部动画作品齐齐登陆2010年的暑期档，瞬间就引爆了今年的动画市场，也成为暑期档之中最具悬念的一次胜负。
当然，各大公司都是明白人，不可能将同类型的作品放在同一周上映来硬碰硬，那么结果肯定只能是伤敌一千自损八百。所以，三部动画片的档期安排就十分有趣了，“怪物史莱克4”选择了五月二十一日，“玩具总动员3”则安排在六月四日，“卑鄙的我”的上映时间是六月十七日。
三部作品的上映时间各自相隔一周，这个时间间隔并不远，都会在彼此上映第三周时展开正面对抗，但同时又不会太过靠近，正面对动画市场展开争夺。这样的安排，也将三部动画片的竞争无形之中放大了数倍，使得2010年的六月份正式成为动画大战，让人恍然之间想起了两年前的“小三战役”，彼此之间的竞争、内耗将会导致什么样的结果，引人注目。
“钢铁侠2”的硝烟还在弥漫，“怪物史莱克4”就登陆北美市场，正式宣告期待已久的动画大战拉开帷幕！
第2252章
第一战役
回暖的梦工厂、复兴的迪士尼、强势的皮克斯，谁能够笑到最后呢？