大艺术家(精校)第772部分在线阅读

　　在挑选一起合作“爱你说谎的方式”歌手的时候，其实埃文·贝尔有过很多选择，有人提议了蕾哈娜这位新晋小天后，埃文·贝尔也曾经考虑过关系还算不错的艾丽西亚·凯斯，就算在十一工作室内部，凯蒂·佩里似乎也是一个不错的选择。但最终埃文·贝尔还是选择了阿黛尔·阿德金斯，这看起来十分意外的选择——毕竟阿黛尔·阿德金斯和说唱相距甚远，而且她的风格也和节奏蓝调有着不小的区别。必须说，埃文·贝尔的选择很是大胆。
　　“你就站在那里眼睁睁地看着我燃烧殆尽，不过没有关系，因为我喜欢这心痛的感觉，你是不是就打算站在那冷漠地听着我哭泣，不过没关系，因为我爱你说谎的方式，爱你说谎的方式。”
　　阿黛尔·阿德金斯那纯天然的烟嗓带着一丝慵懒，悠然旋转之中，一种淡淡的悲伤和沉痛就好像如影随形的轻烟一般，在旋律中悄然缠绕。她的演绎就好像信手拈来一般，没有刻意地渲染，只是依靠那宛若烈焰焚烧般的歌词将歌曲的意境支撑起来。
　　“我说不出来它到底是什么，我只能告诉你它是一种什么感觉，现在就像一把钢刃插在我的气管里，无法呼吸，但我仍在挣扎，就像被驾到高空一样没有任何知觉，借酒泄愤想要挣脱束缚，我就像染上了毒瘾，沉得越久伤得越深，而就在我快要沉溺的时候，她拯救了我。她厌恶我至极，但我却偏偏喜欢这样的感觉。等等，你要去哪儿？我要离开你。不，你不能走，回来吧，我们重新来过！又来了，每次都是这句话。这太他妈疯狂，因为当一切都要好起来，我就像超人一样无往不利，她就像超人的白痴女友，她毁了所有的一切，我感到羞耻。这人又是谁？我连他的名字都不知道，我揍了他，告诉她我再也不会妥协了，连我自己都不知道我有多强硬。”
　　这一次埃文·贝尔的说唱方式与“飞机”、“斗士”都略有不同，整个节奏的踩点方式更加强硬，在每一个韵脚处短而急促的爆发，将旋律之中的古典和惨烈如诗如画地描绘了出来。但和“爱·平等”一样，歌词完全是在讲述一个故事，只是这个故事却不是浪漫而冗长的叙事诗，而是充满了纠葛和张力的古典小说。埃文·贝尔仅仅用一段歌词，就清晰勾勒出两个被谎言、暴力、毒品纠缠拉扯的情侣之间的剪不断理还乱。
　　一开始还不觉得，听到阿黛尔·阿德金斯第二次演绎副歌的时候，她烟嗓里的沙哑就好像是烟瘾毒瘾一般，根深蒂固地纠缠在旋律之中，那一个个尖锐的倒钩轻而易举地刺破皮肤，细细地吮吸着血管里的液体，并不是剧烈的疼痛，而是微微的刺痛，一点点地渗入骨髓，等察觉出来时，只觉得骨髓里一片冰冷。
　　埃文·贝尔的强硬和阿黛尔·阿德金斯的沙哑不分你我地缠绕在了一起，那种强烈而浓郁的悲凉就开始弥漫了开来，原本还是淡淡的轻烟，却随着歌曲的推进逐渐演化成为了浓郁的雾气，将每一个人都牢牢囚禁起来。更为可怕的是，旋律之中的惨烈却好像毒瘾一般，深深地让人沉醉其中，根本提不起想要离开这个牢笼的念头，只能是全身酥软地看着这一层又一层的烟雾将自己囚禁。
　　伴随着埃文·贝尔和阿黛尔·阿德金斯两个人的演绎，歌曲逐渐推向了高潮。在第二段歌词之中，所有的拉扯所有的暴虐所有的惨烈，在埃文·贝尔那充满愤怒的果决之中，散发着试图毁灭一切的疯狂，而阿黛尔·阿德金斯的声音却犹如救世女神般登场，一个天籁般的声音彷佛在试图拯救着这对可悲的情侣。
　　“现在我明白了人们说的事与愿违、口是心非，我们又回到了原来的套路上，开始了同样的路线，但我们都是一样的坏脾气，你跟我一样，当爱情来临时都会变得盲目无措。宝贝，回来吧。好吧，宝贝都是我的错，也许我们的关系没有看上去那么不可救药，也许那就是火山爆发遇上龙卷风时的样子，我只知道我爱你爱得不能自拔。回家吧，拿上你的东西回家吧。难道你没有听出我声音中的真诚吗？我都说了，这都是我的错，过来看着我的眼睛。我绝不会再发火再动手了，绝对不会。我明知道我的道歉是谎话，我受够了这场争执，我只想让她回来。我知道我就是个骗子，但是如果她再他妈试图离开我的话，我会把她绑在床上，点燃房子……”
　　轰地一下，所有情绪都彻底爆发了出来，埃文·贝尔的强硬彻彻底底失去了理智，玉石俱焚地壮烈将这一段感情亲手葬送，宁为玉碎不为瓦全的气势震得所有人目瞪口呆，当最后那一句“点燃房子”的歌词从埃文·贝尔的喉咙里暴戾狂奔时，一种通体的寒冷就蹿升起来。眼前仿佛出现这样一个画面，头破血流的男人终于丧心病狂，为了将自己心爱的女人留在身边，他将她绑在了床上，然后点燃房子，最后仰天长啸，冲进了熊熊燃烧的火焰之中。
　　这首歌的惨烈、凄美、壮丽，就如同一部完整的电影佳作一般，动人心魄。
第1959章
心的盛宴
　　“你就站在那里眼睁睁地看着我燃烧殆尽，不过没有关系，因为我喜欢这心痛的感觉，你是不是就打算站在那冷漠地听着我哭泣，不过没关系，因为我爱你说谎的方式，爱你说谎的方式。”
　　阿黛尔·阿德金斯的嗓音就好像是划过天际的流星一般，绽放出耀眼的光芒之后，身后还有一条长长的火花，彷佛将苍穹劈成了两半，那种迎面扑来的壮丽和凄美，余韵袅袅，让人瞠目结舌、哑口无言，只能徒劳地张大嘴巴，目睹着眼前的一切。
　　“爱你说谎的方式（Love.The.Way.You.Lie）”这首歌很是惨烈，那种用火焰焚烧一切，将所有都烧成灰烬的疯狂，有着一种苍茫而可怕的吞噬感，彷佛能够轻而易举地就将所有一切都摧毁。
　　就好像两个亡命鸳鸯一般，一边厮打着对方，直到头破血流；但看着对方血流满面的惨烈之后，却又相视大笑起来，然后紧紧地拥抱在一起，疯狂热吻，在血水和泪水之中，两个人融为一体。暴力、废墟、碎片、鲜血、毒品、火焰……爱情、痛苦、幸福、悲伤、泪水、笑容……这一切的一切，有着一种毁灭的美感。
　　埃文·贝尔和阿黛尔·阿德金斯两个人的合作，更是有一种难以言喻的契合感，将歌曲的惨烈用略带沙哑却又不失强硬和凄美的方式呈现了出来。两个人合作之中所迸发出来的化学反应，让整首歌的质量更上一层楼，甚至有成就经典的潜力。
　　当一曲唱毕时，现场那无差别的震惊就是最好的效果。过了一会，这才有人反应过来，零零落落的掌声响起来之后，全场观众终于回神，雷鸣般的掌声开始席卷整个麦迪逊广场花园。
　　不过，这还不是结束，“五”这张专辑已经公布了九首歌，显然还剩下最后一首。观众们的掌声将阿黛尔·阿德金斯送下了舞台，埃文·贝尔对着话筒说到，“今晚的最后一首歌，‘二十一鸣枪（21.Guns）’！”
　　埃文·贝尔的话音才刚落，那悠扬的大提琴声音带着无限的疲惫和沉重，在炙热到疯狂的现场里融入了一股清流。那近乎于沉静的音符紧紧抓住每一个人疲惫的内心，原本大家还以为是因为经历了全场的狂欢，精神和体力的透支让自己陷入了疲惫，但是那伤感的弦音却让内心真实的疲惫都翻了出来。
　　“你知道什么才是值得为之战斗的吗？当并不值得为之而死，它有没有让你无法呼吸，你是否感觉到了窒息？”埃文·贝尔的质问就好像一把残酷的利剑，一下就挑开了战争的血腥和残酷，那微微苦涩而疲惫的声音在动人的吉他和弦之中翩然起舞。
　　“难道遍体鳞伤才能凸显尊严的价值？还是你只是在寻找一个藏身之地？是不是有人深深地伤害了你的心？你分崩离析。”简单平实的旋律之中，埃文·贝尔清澈的声音却好像来自天外的声音，一步步地逼近心底，将每一个普通人内心对战争的厌恶，甚至对生命的挣扎和彷徨，都淋漓尽致地展现了出来。
　　恍惚之间，眼前似乎就出现了这样的场景：狂风暴雨卷舞飞扬的战场壕沟里，一个士兵抱着自己的机关枪，紧闭着双眼咬紧牙关，却依旧没有办法控制自己的牙齿上下打颤，他在问着自己，也在问着上帝：是啊，自己到底在为什么而战斗？难道遍体鳞伤才能体现尊严的价值？
　　那悠扬平和的旋律之中，埃文·贝尔的声音是如此温暖却又是如此遥远，每一个人都不由自主想起了这个问题，这是有关生命的问题，整个世界都是安静的，只有自己和埃文·贝尔的歌声。
　　鼓点在此时顿时加重，强劲却不失稳重地将整个旋律代入了高潮，“一，二十一声鸣枪，放下你的武器，放弃这场战斗。一，二十一声鸣枪，把武器都抛向天空吧。我与你同在。”歌词简单而直白，强烈的节奏伴着埃文·贝尔那动人的歌声，深入心底。众所周知，二十一声鸣枪，这是元首级的最高荣誉，但是在这里，生命的最高荣誉却是放下武器，成就的不仅仅是一条条鲜活的生命，更是无价的尊严。每一个鼓点都好像敲打在心头一般，坚定而沉重，每一个听众都伴随着埃文·贝尔的声音而接受洗礼。
　　“当你无路可走时，当你变成行尸走肉时，当你思想的丧钟敲响时，当你的心智磨灭了你灵魂的锋芒时，你的信仰将不复存在，你的肉体将不断腐朽，没有什么能够得以永恒。你分崩离析。一，二十一声鸣枪，放下你的武器，放弃这场战斗。一，二十一声鸣枪，把武器都抛向天空吧。我与你同在。”
　　埃文·贝尔的嗓音在平实的旋律之中绽放出最耀眼的光芒和最绚丽的色彩，枪林弹雨、鲜血横飞的战场之上，所有一切都变得黑白无光，残垣断壁之下的尸体已经看不到生命的迹象，战火纷飞甚至让这一具具身体变得残破不堪，原本宛若玫瑰花一般生动鲜艳的生命，此时就是一个个没有任何意义的符号，最终会在炮火之中化作一个个碎片，融入泥土之中。这一片灰褐色的土地上，渗透着浓浓的血色，直到所有的土壤都变成妖艳的黑色。
　　这一幅幅写实、黑白、却残酷的画面，在埃文·贝尔的歌声之中清晰地勾勒出来，在每一个观众的脑海里放大，再放大。世界没有了色彩，生命没有了意义，一句句反问就好像是一条条鞭子，笞打在每一个人的心间，火辣辣的疼痛血淋淋的伤口都无法让人产生任何一点反应，只能是张大着嘴巴，做不出任何反应。
　　埃文·贝尔的质问实在太过锋利太过直接太过狠绝，让人根本没有回旋的余地没有反驳的念头，就连逃避的想法都显得可悲而荒谬。
　　“二十一鸣枪”的故事，不是“天光（Iridescent）”的自然壮阔，也不是“生命万岁（Viva.La.Vida）”的历史恢弘，这只是一个现实，就在这个地球上，此时此刻，正在发生的现实。比起自然的壮阔来说，现实的渺小和踉跄越发显得可悲和狼狈；比起历史的恢弘来说，现实的血腥和暴虐越发显得惨烈和残酷。而埃文·贝尔，却没有使用隐喻，也没有使用指代，甚至就连感叹都省略了，就是如此平铺直叙地将所有伤口都翻了出来，血淋淋的红肉横飞，残肢断臂的画面让人胃部翻滚，不由作呕。
　　可是，胃部的翻滚又怎么比不上脑海里的惊涛骇浪呢？
　　埃文·贝尔居然选择了这样的一种方式，没有愤怒的发泄，没有暴躁的责骂，没有疯狂的呐喊，而是用一阕平和到几乎温暖的吉他和弦，搭配着那深远而悠然的大提琴和弦，在架子鼓强劲鼓点的烘托下，将自己的平铺直叙用最坦诚的方式呈现了出来。但却恰恰是这种方式，让人无法直视，却也不忍回避。
　　“你是否尝试过自力更生，当你焚毁别人的房子和家园时，战火是否烫伤了你的灵魂，如一个向石头寻求谅解的骗子。”
　　一个又一个地质问，没有人回答地出来，只能狼狈不堪地咬着下唇摇着脑袋，“不，不，不……”没有人愿意承认自己的双手已经占满了血腥，那一条条鲜活的生命就在自己的指尖、掌心里消失不见。即使用再多的肥皂，都无法洗去那深深烙印在掌纹里的红色：因为纯洁透明的灵魂已经不复存在了，当灵魂都已经被侵蚀时，整个人就已经腐朽不堪了。
　　洗尽铅华之后，埃文·贝尔用吉他、钢琴、架子鼓和大提琴如此简单的乐器，却勾勒出一个比“生命万岁”更加恢弘、比“天光”更加壮观的现实。因为这就是我们的生活，不是历史上的一堆文字，也不是自然界里不相干的优胜劣汰，这是政治是利益是权力所带来的附加产品。
　　一场战争结束之后，对于许多人来说，就仅仅只是一个伤亡数字而已，牺牲了两百人和牺牲了两千人，在普通人眼中没有任何的差别，应该说，没有任何的意义。但这个“两百人”的数字背后，却是两百个“人”，活生生的人，他们也是有父母的，他们也是有自己人生的，他们也是有自己梦想的。但是在战争之后，他们的生命还有意义吗？没有，因为已经浓缩成为了一个简单的阿拉伯数字“1”，为死亡人数再增加一个数字而已。他们的父母失去了自己的孩子，他们的人生化作了尘土，他们的梦想在空气之中消散，这是数字吗？不是。即使是二十一声鸣枪，也无法掩盖这一切。
　　埃文·贝尔的嗓音在旋律之中挣扎、撕裂，一直到撕心裂肺声嘶力竭，不是因为旋律太难以驾驭，而是因为他的内心正是如此，声音里的挣扎和撕裂其实就是人性的挣扎和惶恐。生命的意义在于活着，不管多少的困难，不管多少的灾难，不管多少的挫折，只有活着，才能够看到未来的天空到底是朝霞满天还是万里无云亦或者是狂风骤雨。
　　突然，节奏舒缓了下来，每一个听众也都沉静了下来，脑海之中都在思考着这个问题，“生存，还是死亡”，战争的意义又到底是什么？听众们以为这就是尾声了，歌曲里的反思在脑海中不断回转，但是忽然，埃文·贝尔的嗓音又再次翩然而至，“当抉择生与死的时刻到来，而你没有了再次选择的机会，心灵深处有些东西已如死灰。你分崩离析。”
　　刹那间，脑海里的拔河就分出了胜负，人性的斗争就如同瘾君子同毒瘾的决斗一般，永远不可能完结。“一，二十一声鸣枪，放下你的武器，放弃这场战斗。一，二十一声鸣枪，把武器都抛向天空吧。我与你同在。”
　　埃文·贝尔竭尽全力唱到精疲力竭，让每一个观众脑海里的胜负天平站在人性这一边。反对战争的道路不会如此简单，但即使是一路坎坷，也必须坚持走到底！因为生命是无价的。
　　在这一刻，在场所有观众的灵魂就好像通过一次涅槃一般，满脸的泪水闪烁着晶莹的光芒。反战是埃文·贝尔坚定不移的主题，但他却总是能够带来更多的惊喜，没有嘶吼没有喊叫，只有埃文·贝尔那干净清澈的声线，波澜不惊中那种尖锐的谴责、刻骨铭心的痛惜，却更加轻而易举地触动了每个人地新鲜。
　　当有力的鼓点厚重的旋律一步步将歌曲推向巅峰时，透过朦胧的泪眼，恍惚地看到埃文·贝尔站在舞台正中央，看着被火焰焚烧着的废墟，控诉着、规劝着、谴责着、悲痛着、失望着；那象征着最高礼节的二十一响鸣枪在全世界上空奏响，却也显得苍白无力，在埃文·贝尔的演绎之中，这个礼节却更像是政府为了粉饰太平的折中和屈服一般，荒谬而可笑。
　　“二十一鸣枪”不仅仅是一首歌，更是强大的武器，洗尽铅华的埃文·贝尔没有了“生命万岁”的华丽和绚烂，却是简单到了纯粹，这是对生活的思考，更是对生存的思考，思考到伤心绝望，思考到不知所措依然愿意继续面对。这样的深刻，轻而易举摧毁了在场观众所有人的意志力，泪水几乎是莫名其妙地就滑落了下来。是感动？是悲伤？是动容？是沸腾？亦或者是喜悦？
　　埃文·贝尔在自己音乐道路上的一路狂奔，奉献了四张精彩绝伦的专辑之后，又带来了让所有人都瞠目结舌的“五”，一曲“二十一鸣枪”作为收尾之作，震慑全场。
　　埃文·贝尔将自己永远沸腾的青春都燃烧在音乐里，那些年少的冲动和叛逆、那些尖锐的正义和责任在旋律和歌词之中泣血起舞，这样一首凝聚了无数心绪却化为平静的“二十一鸣枪”，不仅美丽，而且勾勒出了埃文·贝尔这样一个值得所有人去爱的男人，它是耳朵的盛宴，也是心的盛宴。
第1960章
掌声如雷
　　当爱莲娜·贾思明反应过来时，她已经泪流满面。那一句句歌词就好像一记记重锤，凶狠而残忍地砸在心间，让人根本没有还手之力。
　　战争，一个多么遥远而陌生的词汇，即使听着家里的祖父辈说着二战时的景象，即使听着酒吧里老人们说着越战时的故事，即使在电影屏幕上看到那一个个关于战争的故事，依旧觉得战争距离自己很遥远很遥远。“伊拉克”，那似乎就是另外一个世界，甚至是另外一个星球。
　　站在自己家的窗口，看着外面的街道，可以看到黑人、黄种人的不公平待遇，可以看到政府官员的腐败猥琐，可以看到华尔街大亨们的醉生梦死，可以看到贫民窟的苟延残喘，甚至可以看到黑帮流氓的猖狂暴虐，但却看不到战争。
　　没有上过战场的人，是无法了解战争的残酷，埃文·贝尔也不例外。埃文·贝尔对于战争的深恶痛绝更多是来源于对生命的珍重，因为他重生了一次，但不是所有人都有这样的机会，更不是所有人都可以在生命遇到挫折之后就重新建档再次开始的，生命只有一次，这不是游戏。
　　所以，当埃文·贝尔用锋利的长剑斩破包裹在战争的残酷和可怕之外的遮羞布，将事实血淋淋地呈现在所有人面前时，生命的脆弱和可贵就越发现在真实起来。
　　你知道什么才是值得为之战斗的吗？难道遍体鳞伤才能凸显尊严的价值？你是否尝试过自力更生？你是否看到那一条条鲜活的生命在你的手中悄然枯萎？你是否感受到了来自灵魂的烫伤？你又是否知道你到底在做什么？
　　这一句句的拷问，让人没有反驳的余地，没有思考的空间，没有拒绝的退路，只能被迫睁大着眼睛，看清楚这个可怕的事实。但思绪终于回到脑袋里，反应过来的时候，泪水已经将视线模糊，不知道到底是因为睁开眼睛太久，以至于眼睛酸涩；还是因为内心的震撼太过汹涌，以至于泪眼朦胧。
　　在埃文·贝尔的音乐生涯中，关于反战的立场，前有“催化剂（The.Catalyst）”的暴虐肆意，后有“这就是爱（This.=.Love）”的温暖细腻，而这一次，“二十一鸣枪（21.Guns）”却是以上帝的立场站在了士兵们的对面，用一个又一个的问题让人哑口无言，旋律之中从忧伤安静的前奏逐渐高昂，最终走向激烈澎湃的鼓点，将所有情绪都宣泄了出来，这种怒其不争、恨其不知的咆哮，将隐藏在反对战争立场背后对于生命珍惜的温婉张扬了出来。
　　看看埃文·贝尔撰写的歌词，“一，二十一声鸣枪，放下你的武器，放弃这场战斗。一，二十一声鸣枪，把武器都抛向天空吧。我与你同在。”
　　这句歌词里的深意，在心底在灵魂打下一个个烙印。“一”，不仅仅指的礼炮，同时指的是立着前往战场横着回归故土的士兵，指的是那些满脸悲伤负责鸣枪的礼仪队，指的是出现在葬礼上一脸悲伤的家人，指的是“你和我”——生活里的每一个人。“二十一声鸣枪”，元首级别的最高敬意，宛若上帝般的存在，代表着尊贵和崇高，但却换不来一条鲜活的生活，却无法让一个残破的家庭重新变得完整，却无法让那些被鲜血浸透的灵魂得到救赎。
　　“放弃这场战斗，把武器都抛向天空”，这不仅仅是对战争的厌恶和反对，更是对人性的质疑和挣扎，当道德提倡对人权重视、对生命尊重时，却在所谓的国家利益面前沦丧为一文不值，究竟什么是正义什么是邪恶，是非黑白都因为一个“国家”作为前缀而变得不重要起来，当道德都已经沦丧了，那么人还是人吗？
　　而最后一句“我和你同在”，却是将所有的思绪都凝结了起来。说的是你我一起反对战胜，说的是你我一起携手共度难关，说的是你我一起为那些饱受战火伤害的人祈祷，说的是你我一起走向未来，说的是你我一起感受生命的美好。
　　这一句句歌词搭配雷鸣般的鼓点声，在心头如同重锤不断敲响，那因为战争而千疮百孔的心脏血肉纷飞，却深深地将二十一响鸣枪铭刻在了心底。
　　此刻脸颊上滑落的泪水，是对战争的厌恶，是对生命的珍惜，是对过去的悔恨，更是对歌曲的震撼。那一波又一波的震撼在耳膜上击打出袅袅余韵，让人耳鸣眼花。
　　严格说来，“二十一鸣枪”这首歌的旋律不如“天光（Iridescent）”恢弘大气、歌词不如“生命万岁（Viva.La.Vida）”精致深刻，从各个方面来说，“二十一鸣枪”都没有能够达到埃文·贝尔之前这两首经典的高度，但是这首歌在精神意义上来说，却比之前两首经典更加真实更加深刻。
　　“天光”和“生命万岁”之所以经典，有很多方面原因，歌曲本身的质量自不用说，同时埃文·贝尔还将旋律与歌词的结合引申到了无限深远的博学意义上，这让歌曲达到了高人一筹的位置，确实是难以匹敌。这一点，“二十一鸣枪”没有能够与之比肩，但也正是因为没有能够相提并论，正是因为这首歌直白浅显，直接将焦点放在了身边最真切的事情上，让每一个人都可以设身处地的感受到那种情绪，所以才使得这首歌更加平易近人，也更加融入进入心底。
　　“二十一鸣枪”的旋律与歌词达到了完美结合之余，还将情绪的推动和思想的感悟都以循序渐进地方式融入到歌曲之中，单纯从完成度来说，这首歌绝对是经典佳作。当然，更为重要的是，歌曲传递的精神内涵弥补了旋律和歌词各个方面的细微不足，让整首曲子达到了一个全新的高点。
　　“二十一鸣枪”虽然未能经典，没有达到“天光”和“生命万岁”的高度，但其实距离经典也没有多远了，“五”这张专辑之中，“二十一鸣枪”和“爱你说谎的方式（Love.The.Way.You.Lie）”、“飞机（Airplanes）”、“斗士（The.Fighter）”等一批歌曲都是一个水平线上的，可见整张专辑的完成质量之高了。
　　爱莲娜·贾思明终于回过神来，她甚至来不及张开嘴呼吸，更不要说擦拭脸颊上的泪水，相反，她觉得这些都不重要，最重要的是，第一时间鼓动了自己的双手，用最热烈的掌声将内心的惊讶、赞赏、感叹全部都发泄出来。
　　一个，两个……十个，百个……现场的掌声一一串联，就好像一串珍珠项链一般，将所有璀璨的珍珠都串起来之后，变成了一个完美的整体，然后绽放出更为耀眼的光芒。现场雷鸣般的掌声掀起一阵又一阵的飓风，将全场都笼罩其中。
　　那震耳欲聋的掌声甚至将埃文·贝尔的声音都淹没了，包括爱莲娜·贾思明在内的所有观众这才想起了自己已经就要窒息了，这时才开始大口大口呼吸着，室内炙热的空气比起已经沸腾起来的肺部来说还是十分凉爽的，就好像一桶冰水浇到了篝火之上般，刹那间全身通畅，浑身上下的毛孔全部舒展开来，将情绪的愉快感推向了最高峰。
　　一直到掌声稍微减弱了一些，埃文·贝尔的声音才从音响里传了出来，“完美的夜晚，感谢你们用最直接的方式为我今晚的表演晚上了句点。这一场演唱会，因为有了你们，因为有了听得懂我心声的你们，而变得格外璀璨，这是我的荣幸。”
　　此刻，爱莲娜·贾思明才发现，自己还没有擦干净的泪水居然又再次开始泛滥了，不过这一次不是因为震撼，而是因为满足，嘴角的笑容勾勒了起来，沾染着灿烂笑容的泪光在麦迪逊广场花园的并不明亮的灯光之中熠熠生辉。两年的等待，通宵的排队，无止境的期待，在这一刻都变得圆满了，不仅仅是因为她第一时间听到了埃文·贝尔的音乐看到了埃文·贝尔的现场，更因为她是埃文·贝尔的歌迷，她为自己的这个身份感到自豪！
　　“谢谢！希望你们不要因为参加了演唱会，就不购买我的专辑了哦！那我可是会很伤心的。”埃文·贝尔笑容灿烂地说到，他依旧穿着开场的那套衣服——对，今晚的歌迷见面会，埃文·贝尔没有搞太多的噱头，就好像是街头演出一般，穿着一套街头风格十足的T恤牛仔裤，就完成了全场表演，如此简单却如此真挚，他和歌迷们交流的方式，一如既往的如此简单而真挚。
　　“晚安！”埃文·贝尔最后说道，全场的灯光猛然一亮，然后就陷入了无尽的黑暗之中。现场那山呼海啸的尖叫声呐喊声在伸手不见五指的黑暗之中显得有些混乱，但这不是演唱会，没有安可，结束就是结束了。
　　待灯光再次亮起来的时候，舞台上的埃文·贝尔和法外狂徒成员都已经离开了，只剩下一个孤单的舞台。
　　但是现场的观众们都没有失望，依旧尽情地喊叫尽情地蹦跳着，因为他们知道，他们心中的王者正式归来了，十一月三日，就看整个音乐市场掀起一股全新的埃文·贝尔风暴吧！
第1961章
出言不逊