大艺术家(精校)第691部分在线阅读

　　在那一刻，收看超级碗中场秀的一亿八千万美国民众和十八亿的世界民众，他们的心都是维系在一起的，一句“战斗”，一句“斗士”，一句“永不放弃”，在血液里肆意狂奔，绽放出最耀眼的能量。
　　所以，纽约巨人队赢了。因为埃文·贝尔是纽约人。
　　毫不费力地，“斗士”这首歌接着超级碗的这个平台，一夜之间就风靡全球，但让人惋惜的是，埃文·贝尔却并不着急将这首歌制作成为单曲发行，因为埃文·贝尔根本就没有完成“斗士”的录音制作，这一次现场演出也只是临时决定的，就连埃文·贝尔自己都没有预料到“斗士”这首歌如此快就与观众见面了，而传说中的新专辑“五”更是遥遥无期。所以，即使华纳唱片渴望得都要吐血了，也没有办法将“斗士”直接发售。
　　取而代之的是，华纳唱片发行了“四”这张专辑的第六首单曲，“坠落（Down）”。这首歌也被媒体和歌迷普遍认为是埃文·贝尔送给新英格兰爱国者队的礼物。
　　这里的礼物并不带有贬义的意思，“坠落”这样一首充满悲情的歌曲更不是对新英格兰爱国者队的嘲讽，也不是在失败者的伤口上撒盐，而是另外一种形式的激励。
　　虽然“坠落”这首歌全程用钢琴伴奏，跳跃在旋律之中的清冷和忧伤贯穿始终，但是从这首歌的歌词来看，“我不会放弃，因为那样我将无法体会到自己的迷失，但我已经泥足深陷了，可是我要何时才会放弃呢，放弃自己一直以来所祈求的。我试着冲向天空，却要被困于地面上，可是为何我还要这么执着。我知道我快要坠落了，坚信自己一定能够飞起来，可是为何我却坠落了。我不知道这是为什么，不断地在坠落，坠落，坠落……”
　　这首充满情感爆发的歌曲，与新英格兰爱国者队的情况实在是再相符不过了。在过去的整个赛季中，新英格兰爱国者队都是毫无悬念的王者，即使在超级碗赛场上他们也是占据上风的，但是在最后时刻却输掉了比赛。整支队伍都不明白到底发生了什么，只觉得如坠深渊，那永远无法触及到地面的下落让每个人都露出了茫然的表情。
　　在歌词的字里行间，充满了自我询问，“为何我要如此执着”、“何时我才会放弃”、“这到底是为什么”，也许歌曲情绪里充满着无止境的坠落，就如同歌曲的名字一般，但是同样的问题在每个人身上却会得到不同的答案。听着埃文·贝尔那一声声“坠落”拨动着心弦，想必新英格兰爱国者队就需要这样的冷静时间，仔细思考清楚之后，再重新振作，再次展开翅膀尝试冲向天空。
　　所以，从这个角度来看，“坠落”这首歌的确可以说是埃文·贝尔对新英格兰爱国者队的鼓励，一种另类但却深刻的鼓励，以埃文·贝尔一贯的方式引起深远的反思。媒体们不知道这个决定到底是来自埃文·贝尔还是华纳唱片，因为埃文·贝尔并没有为“坠落”这首歌制作音乐录影带，只是发行了单曲而已，但不可否认的是，埃文·贝尔在超级碗上演唱了“斗士”激励了纽约巨人队，在比赛结束之后又以一曲“坠落”安抚了新英格兰爱国者队的情绪，这的确是两全其美的一个决定。
　　虽然没有“斗士”这首单曲，但人们都知道，埃文·贝尔新专辑里势必不会缺少这首歌的，他们所需要做的，只是静下心来等待，这就足够了。相反，一曲“坠落”的横空出世，让这首充满哀伤的歌曲刹那之间成为了新英格兰爱国者队球迷们的最爱！
第1753章
余波袅袅
　　“坠落（Down）”这首单曲的发行距离“宛若初见（For.The.First.Time）”才不过八周而已，不过这对于埃文·贝尔来说也不算稀奇了。以前埃文·贝尔甚至同步发行过两支单曲，结果彼此在公告牌上竞争得如火如荼，所以，这次“坠落”的发行完全是在预期之中的。
　　与歌曲忧伤、悲痛的情绪相反，这一次埃文·贝尔为“坠落”设计的单曲封面呈现出了勃勃生机。封面分为左右两侧，呈现出一个万丈悬崖的模样，在悬崖峭壁之上，有一个登山者正在攀登，他的左手已经受伤了，右手依旧仅仅地握住突出的岩石，从他脚步的肌肉线条可以看出，他正在不屈不挠地向上攀登，而悬崖的平台之上，阳光笼罩之下水花飞溅的瀑布隐藏在绿绿树荫之中。左侧的黑暗和空洞与右侧的灿烂和明媚，形成了鲜明的对比。
　　也许，这个主角正在坠落，他甚至没有太多力气继续攀登了，随时他都有可能跌落下去粉身碎骨，但他却始终没有放弃希望，不断地努力往上攀登。这样的一副画面，也许是埃文·贝尔为单曲设计的封面里最复杂的一次了，但是里面却蕴含着简单而深刻的意义，绝对可以称得上是一副艺术品。
　　难怪媒体和歌迷们都认为“坠落”是送给新英格兰爱国者队的歌曲，这一份希望，这一份永不放弃、恒久拼搏的精神，和“斗士（The.Fighter）”的激昂兴奋与众不同，却以一种温柔而坚韧的方式呈现了出来。
　　“坠落”是在二月第三周正式发行的，也就是超级碗周末结束之后的时隔一周，正值情人节来临，也可以说是一个单曲竞争激烈的时节。“坠落”发行的时候，公告牌单曲排行榜之上，“宛若初见”正在和弗洛·里达的“低”、克里斯·布朗的“在一起”缠斗，而且这个缠斗已经前后延续了十一周，竞争十分激烈。当然，从另外一个侧面也可以说明，新推出的单曲都不具备足够的竞争力，未能撼动这三者的地位。
　　“坠落”这支单曲一经发行，在没有音乐录影带，也没有任何宣传的情况下，空降到了公告牌的第十名，这个成绩说不上惊世骇俗，但还是可以感受到超级碗的巨大影响力，当然，埃文·贝尔本身的影响力也不容小觑。
　　随后，三月第一周，“坠落”排名飙升，一举从第十名升到了冠军宝座，将“宛若初见”、“低”、“在一起”的三国争霸态势轻松打破，让人们清晰地看到了超级碗无止境的影响力。如果埃文·贝尔在此时发行“斗士”这首新单曲的话，估计打破“生命万岁（Viva.La.Vida）”的记录也是很有希望的，即使不是“斗士”而是“坠落”，也依旧焕发出了强大的战斗力。
　　这周，“坠落”以六十二万的销量，轻而易举问鼎冠军，这个成绩是去年“美国秘密（American.Secret）”创造了单周六十三万销量之后的最高成绩，将整个公告牌的单曲榜竞争力提高了足足一大截。如此强劲的战斗力，其实就是超级碗上巨幅宣传的功劳了，可以算是超级碗余韵影响的一小部分。
　　同时，“宛若初见”超越一直纠缠的竞争对手，紧随在“坠落”的身后，位列亚军宝座。不仅如此，埃文·贝尔在超级碗上演唱的另外三首歌，都重新回到了榜单之内，拿下去年年终单曲销量冠军的“生命万岁”一举再次闯入榜单的前十名，高举第五名；“催化剂（The.Catalyst）”则一路搭乘火箭从榜单之外驾临到了第十名的位置，这是“催化剂”时隔四年时间再次回到前十名的位置上，绝对惊人；“这就是爱（This.=.Love）”则攀升到了第十四名的位置，表现十分不俗。
　　值得一提的是，连带着“天光（Iridescent）”这首发行时间已经长达六年的单曲都重新再次回到了榜单之内，挂在了第四十八名，勉强跻身前五十名。更不要说去年才发行的“美国秘密”和“萤火虫（Fireflies）”了。
　　这就让三月第一周的公告牌榜单变成了埃文·贝尔的天下，前五十名之中有八首歌来自于埃文·贝尔，这实在是一个惊人的数字，其中前十名就有三首歌入围。更惊人的是，“四”居然再次抢下了十七万的销量，战胜了一众竞争对手，从榜单的第二十八名一跃加冕冠军宝座，这也成为了“四”这张专辑的第二十一周冠军。
　　如果再加上排名第七名的共和时代，还有位列前二十的魔力红乐队和泰勒·斯威夫特，本周的公告牌上绝对可以说是被十一工作室所统治了。
　　随后一周，“坠落”战胜了来势汹汹的亚瑟小子，蝉联冠军宝座。
　　亚瑟小子前后两次邀歌都被埃文·贝尔拒绝了之后，他筹备的新专辑也终究还是准备完成了。这张命名为“立足之地（Here.I.Stand）”的专辑预定在六月份正式发行，首播主打单曲“夜店缠绵（Love.In.This.Club）”一经推出就大受欢迎，电台点播率直线上升。
　　可是，亚瑟小子选择的单曲发行时间实在是有些不巧，不知道是他赌气故意如此做，还是宣传做策划时候的疏忽，亦或者是根本没有预料到埃文·贝尔在超级碗上的表现会如此卓越，总之，“夜店缠绵”这首歌推出之后，就面临了“坠落”这座几乎无法逾越的高峰。
　　三月第二周时，公告牌前十名的位次几乎没有任何变化，只是“夜店缠绵”位列亚军，其他单曲的排名位置依次往后推一名，仅此而已。由此可见，亚瑟小子轻而易举就超过了一众竞争对手，包括埃文·贝尔的另外一首单曲“宛若初见”，但却偏偏在“坠落”的浩荡声势面前败下阵来。
　　其实在歌坛里竞争无处不在，每一首单曲每一张专辑在打榜的时候，其他歌手都是自己的竞争对手，即使是同公司旗下的同事，也不例外。但是像亚瑟小子、埃文·贝尔、贾斯汀·汀布莱克这样级别的歌手，彼此之间都会互相错开一段时间，以保证自己的音乐能够有一个漂亮的成绩，否则就太丢人了。所以，他们之间的竞争势必火药味会浓一些。
　　亚瑟小子当初运气不好被埃文·贝尔压了一个头，“爱的告白”这张绝对经典的专辑愣是没有能够取得更进一步的好成绩，即使专辑的销量最后也得到了钻石认证，但他和埃文·贝尔一时瑜亮的情节就已经种下了。期间又经历过埃文·贝尔拒绝邀歌的事，现在亚瑟小子再次输给了埃文·贝尔，不得不说确实是让亚瑟小子憋屈的不行。
　　紧接着的三月第三周，“坠落”再次战胜“夜店缠绵”完成三连冠伟业，而且销量的比数上是大幅度胜出，基本上可以使用绝对优势这个词组来形容二者之间的差距。
　　媒体都在用“超级碗效应”来解释“坠落”的强势，毕竟“坠落”已经是“四”这张专辑的第六单曲了，而且这不同于以前“三”那张专辑最后几张单曲，埃文·贝尔这次在“四”的单曲宣传阵线上，拉得很长，第六首单曲距离“四”的发行已经过去整整十五个月，这对于别的歌手来说新专辑都已经推出了，所以第六首单曲的影响力自然是要大打折扣的。但“坠落”不仅拿下了公告牌单曲榜冠军，成为埃文·贝尔第二十六首冠军单曲——这个纪录媒体已经不会每次都再大惊小怪了，而且还完成了三连冠，如此威势，确实只有超级碗效应能够解释了。
　　但即使如此，亚瑟小子对于自己首波单曲接二连三受到了埃文·贝尔的阻碍，心里的憋屈根本就是无法用言语表达。虽然亚瑟小子之前和埃文·贝尔无冤无仇，两个人还说得上是朋友，但现在对于亚瑟小子来说，他心里对埃文·贝尔就有一个疙瘩了，而且估计不是那么好解决的疙瘩。
　　“坠落”完成三连冠之后，总算力竭——超级碗效果也不是万能的，被“夜店缠绵”反超，滑落到了亚军位置，亚瑟小子的单曲终于拿下了冠军宝座，让亚瑟小子总算是松了一口气。如果自己新专辑的首波单曲就表现不佳，这对于六月份新专辑的宣传计划都是十分不利的。还好，这种惨剧没有发生。
　　但悲催的事很快就来了。“夜店缠绵”仅仅拿了一周冠军，就被拉下了宝座，取而代之的不是“坠落”，而是来自“X因素”2006年的冠军丽安娜·刘易斯，这位选秀出身的歌手，演唱了由共和时代主唱瑞安·泰德制作的“泣血之爱（Bleeding.Love）”，以二十三万的销量强势拿下了四月第一周的公告牌单曲榜冠军，这也使得她成为了两年以来第一位处子单曲就赢得公告牌单曲榜冠军的女歌手。
　　虽然打败亚瑟小子的不是埃文·贝尔，但却是瑞安·泰德制作的歌曲，还是“X因素”选秀出来的歌手丽安娜·刘易斯演唱的，这首“泣血之爱”的夺冠更是让亚瑟小子元气大伤，一时间胸闷得想要吐血。
　　不过话说回来，埃文·贝尔本身可没有任何“击败”亚瑟小子的意思，“坠落”的推出也只是接着超级碗的东风而已。只能说，超级碗的影响幅度实在是太过强劲。不仅是“坠落”的公告牌三连冠是如此，埃文·贝尔对总统大选的影响，也是如此。
第1754章
反战立场
　　大选年，几乎任何一件事都可以和总统选举牵扯上一点关系，其实平时在美国政治话题就是屡见不鲜，就连小学的孩子们都会谈论上几句对于某些问题的自我见解，而到了总统选举的年份，各式各样的问题更是被无限放大，全部都成为下一任总统当选的焦点话题。
　　上一辈子，埃文·贝尔生活在国内，见识了2012年的美国总统大选，其他暂且不论，单说那一年政治题材的电影，从“猎杀本·拉登”到“逃离德黑兰”，从“林肯传”到“被解放的姜戈”，从“政坛混战”到“独裁者”，全部都与政治的敏感话题有着无法割断的联系。埃文·贝尔是在2012年所谓的世界末日之前重生的，所以他也不知道之后世界到底毁灭了没有，更不知道哪个颁奖季里这些作品的表现如何。但不可否认的是，政治在西方国家就是与人们生活息息相关的一件事。
　　而在这一辈子，远的不说，单说前年掀起全美轩然大波的“断背山”，何尝不是和政治挂钩的一件事呢？也许“断背山”这部作品本身不带有任何政治性，但是这部作品在奥斯卡颁奖典礼上拿下最佳影片的大奖，这就与政治搭建起了桥梁，辐射出无限的影响力。
　　今年，在总统选举过程之中，税收政策和贸易政策的调整，移民政策和住房政策的调整，经济、外交、军事等方面的政策毫无疑问都会被搬上台面，在最近几届总统大选之中，类似于堕胎、同性恋婚姻的社会价值观往往是总选过程中的焦点，但是与人民生活息息相关的经济问题则很容易成为决定性因素。另外，伊拉克问题、阿富汗问题也是大众最关心的问题之一。
　　美军什么时候能够从伊拉克撤军、阿富汗的局势又将会是一个什么样的走向，这绝对是不容忽视的一个核心问题。
　　从去年九月份开始，呼吁从伊拉克撤军的声音就不断响起，华盛顿甚至爆发了老兵们的大规模示威游行，所以，关于撤军的争论也成为了共和党和民主党去年下半年的焦点话题之一。从目前的即使来看，共和党态度强硬，认为绝对不能撤军，因为这将会导致伊拉克出现混乱和种族大屠杀；而民主党则认为撤军行动势在必行，但是对于撤军时间还是处于一个相对而言比较模糊的焦点。
　　进入2008年——也就是选举年之后，距离六月份总统候选人脱颖而出的时间越来越近，目前媒体上各式各样竞选的相关言论还没有铺天盖地地占据所有版面，各式各样的竞争也还没有进入白热化的阶段，一切都显得丰富有余热闹不足。
　　二月三日超级碗拉开帷幕，二月五日包括加利福尼亚州、纽约州、伊利诺伊州等二十个州在内的范围内举行初选，这也被称为“超级星期二”，这是两个党派逐步选举出自己候选人的重要程序。
　　在这个超级星期二之上，反战问题就被埃文·贝尔的一把火彻底点燃了起来，也成为了两个党派内部选派候补人选最重要的一个环节。虽然反战问题本来就是热点，但埃文·贝尔在超级碗上的表演无疑就是火上浇油，让情况变得更加激烈起来。
　　众所周知，埃文·贝尔一直就是一个反战主义者，他甚至因为反对战争而退出了第七十五届奥斯卡颁奖典礼——而那一届奥斯卡上埃文·贝尔也赢得了至今自己唯一一座演技小金人，在那之后，埃文·贝尔更是多次在公开场合表示了对战争的反对情绪，所以，埃文·贝尔的反战立场是毋庸置疑的。
　　当超级碗遇上了大选年，这个全美国最受欢迎的体育节目自然也不可避免地与政治挂钩，当年迈克尔·杰克逊在超级碗中场秀上就表演了经典曲目“治愈世界（Heal.The.World）”，从而呼吁和平。所以，在埃文·贝尔的中场秀表演上，才会有人猜测埃文·贝尔是否会演绎“催化剂（The.Catalyst）”这首歌来表达自己的立场。
　　结果是，埃文·贝尔不仅表演了“催化剂”，而且他的整个舞台都贯彻了这种思想。“生命万岁（Viva.La.Vida）”不仅高举着生命万岁，同时讲述了世界之王的落寞，更是阐述了人民对自由的向往，联想一下“生命万岁”这首单曲的封面，还有整首歌传递的意境，不难发现，其实埃文·贝尔就是表达自己对生命的崇高敬意，还有自己对自由的无限向往，这无形之中就是在谴责伊拉克战争；随后的“催化剂”则将这种负面情绪完全释放了出来，战争的丑陋和罪恶，在埃文·贝尔铿锵有力的演绎之中尽情绽放，那敲打在心绪上的鼓点就好像一把把道德的重锤，让人不由开始反思。
　　紧接着埃文·贝尔又用一曲“这就是爱（This.=.Love）”呼应主题，不仅是对“生命万岁”的一种呼应，更是将心中对和平的向往、对爱的珍视清晰地表达了出来。在这首歌之中，战争之后满目疮痍的景象悄无声息地蕴含在那一句句歌词之中，很多时候，战场上吞噬的一条条鲜活的生命，更是一个个幸福美满的家庭。爱，其实并不困难也不复杂，在很多时候，只是健健康康、平平安安地一家人生活在一起，这就足够了。
　　在最后，“斗士（The.Fighter）”这首昂扬的曲目，本身是对运动员们的鼓舞，放在超级碗的中场秀上更是贴切。但是深入探究一下，将这首歌与埃文·贝尔之前表演的三首歌联系起来，其中的深意就十分耐人寻味了。“斗士”传递的可以是永不言弃的坚持，可以是对于生命对于自由对于胜利的渴望，可以是对于困难对于挫折对于阻碍的蔑视，这又何尝不是对于战争的一种谴责，也表明了埃文·贝尔在反战的道路上会毅然决然地走到底，绝对不会放弃的决心。
　　所以，毋庸置疑，埃文·贝尔在超级碗中场秀上的表演，轻而易举地就引爆了民众的反战情绪，超级星期二当天，举行出现的二十个州同时爆发了或大或小的游行示威，以实际行动来表达对战争的厌恶和反对，老兵们更是泪眼纵横地呼吁着让那些在战场上流离失所的孩子们回家。一句“回家”，就足以表达这些普通民众内心的渴望了。
　　超级碗加埃文·贝尔，这本来就已经是一股巨大的能量了，在大选年上爆发出来，那么就更是足以毁天灭地了。只怕在接下来整整一年的时间里，总统大选过程中，关于伊拉克、阿富汗的问题都将是总统候选人们苦苦纠缠的问题核心。说不定，这就将会成为决定总统人选的走势。
　　“坠落”勇夺公告牌单曲三连冠，总统选举反战话题再次引爆关注，如果再加上超级碗中场秀历史新高的收视记录，还有不能忘记的纽约巨人队完成大逆转，那么二月三日的超级碗对于整个美国民众生活的影响还真是方方面面，在接下来一个月时间里都可以清晰地感受到第四十二届超级碗无处不在的影响，而在紧随而来的总统选举之中，人们更是惊叹连连。
　　无数媒体都希望在第一时间内能够对埃文·贝尔进行采访，他们想知道埃文·贝尔为何会有此勇气在超级碗上策划了这样一个舞台，他们还想知道埃文·贝尔和福克斯电视台现在是不是已经水火不容了？
　　所有人都知道，福克斯电视台是共和党强硬派的坚决支持者，换而言之，就是战争的支持者，在此之前，福克斯电视台已经与民主党的候选人之一贝拉克·奥巴马发生过多次言语冲突，而福克斯电视台态度一直都十分强硬。
　　这一次，埃文·贝尔顶风作案，虽然让福克斯电视台收获了历史最高的收视率纪录，并且让福克斯电视台挣得盆钵满盈——仅仅是广告方面的收入就高达两亿五千万美元！更不要说因为超高收视率随后带来的附加效应了；但是，埃文·贝尔公然在福克斯电视台负责的转播场合表达了自己的反战立场，这毫无疑问会让双方之间的合作关系发生变化的。
　　去年，十一工作室和福克斯电视台之间就因为“越狱”的问题闹得不是很愉快，而很长一段时间里NBC电视台都在追逐埃文·贝尔，希望能够制作出一档与“美国偶像”相抗衡的选秀节目，如果可能的话，CBS电视台和ABC电视台也不会放过这个机会，这也是福克斯电视台始终愿意和十一工作室保持良好关系的原因，因为十一工作室身上维系的利益实在有些广泛。
　　那么，这次之后呢？福克斯电视台和十一工作室的关系何去何从，埃文·贝尔的强硬态度和不羁个性又将在这场利益博弈之中扮演什么样的角色，这着实是让广大的媒体好奇不已。
　　可惜的是，如果美国媒体想要采访埃文·贝尔，就不得不搭乘国际航班，从北美大陆飞往大西洋的彼岸，在抵达柏林之后，才能寻找到埃文·贝尔的身影了。因为，结束了超级碗的表演之后，埃文·贝尔仅仅只是接受了庆功宴之后的例行采访之后，第二天就离开了菲尼克斯，飞往柏林参加柏林国际电影节去了。
第1755章
再抵柏林
　　埃文·贝尔一直对于柏林这座充满历史的城市十分有好感，柏林总体来说是一座十分肃穆森冷的城市，但隐藏在大街小巷里却又可以看到历史沉淀下来的伤痕，如果柏林是一位年迈的老人，那么就他肯定是一位外表冷漠，但心里却有着无数故事的魅力老人。
　　坐落于这座城市的电影节，似乎或多或少也沾染上了城市的特质。这就好像热情好客的多伦多，成为了北美最大的电影交易市场；浪漫旖旎的戛纳，是欧洲最热闹的电影节所在地；风光秀丽的威尼斯，则是努力在商业和艺术之中寻求平衡。
　　而柏林，庄重深刻的柏林，这里的电影节也带着德国人那规矩严谨的气质，成为了三大电影节之中最专业最清冷的电影节。柏林电影节一向以沉重、严谨的风格扬名于世，在这里对于政治题材的严肃电影总是给予足够的关注，主题要足够深刻、风格要足够凌厉，这才是柏林的审美价值取向。
　　其实在三大电影节之中，一贯成熟稳重的柏林电影节却是最年轻的，威尼斯在1932年诞生了电影节，戛纳于1939年创办了电影节，而柏林一直要等到1951年才迎来了电影节。而在当时的政治环境下——德国还是分为东德和西德两个部分，政治支持和调停就成为了柏林电影节的核心主题。从那时开始，最年轻的柏林电影节，就具备着与威尼斯、戛纳与众不同的沉稳和深刻。
　　漫步在柏林那彷佛巨人用刀斧一下一下凿出来的街道上，呼吸着冬日柏林里凛冽的冷空气，埃文·贝尔的心情却显得很惬意。远离了美国超级碗制造出来的波澜万丈，享受着柏林电影节还没有正式拉开帷幕之前的宁静，倒是多了两分旅游时的轻松写意。
　　虽然埃文·贝尔过去几个月里都在休息，但窝在家里写剧本、做录音的感觉，和背上行囊走在路上的感觉，是截然不同的。埃文·贝尔骨子里还是喜欢去流浪的，放缓脚步、静下心情，看看自己身边的风景，离开自己熟悉的圈子，走向一个陌生的区域，感受着世界的神奇。即使是曾经抵达过的同一座城市，不同的时节、不同的心情也可以品味出不同的味道来。
　　埃文·贝尔在2003年的时候曾经来过一次柏林电影节，当时他还是一个冒头没有多久的新人演员，相比于电影方面的成绩，专辑“二”所获得的人气要远远高得多了，而当初他是跟随着“改编剧本”剧组一起来到柏林的。那一次的柏林电影节，埃文·贝尔不是主角。
　　不过第一次的柏林经历还是留下不错回忆的，埃文·贝尔在这里遇到了保罗·哈吉斯，将“撞车”剧本带到了十一工作室，同时也成就了十一工作室史上第一座最佳影片小金人。
　　提起保罗·哈吉斯，埃文·贝尔却是很久很久没有和他联系了，自从那次庆功宴上的不欢而散之后，两个人就再也没有见面了。这两年，保罗·哈吉斯混得还是很不错的，“父辈的旗帜”、“硫磺岛来信”都是他的作品，而“007：皇家赌场”和“007：大战量子危机”也是他在商业领域的尝试。
　　去年，保罗·哈吉斯再次拿起了导筒，拍摄了“进退维谷（又译作：决战以拉谷）”，与汤米·李·琼斯、查理兹·塞隆、苏珊·萨兰登、詹姆斯·弗兰科等一众出色的演员合作，这部电影在颁奖季之中呼声也是不错的。只是可惜的是，当初“撞车”的惊艳已经消失不见了，作品的深度、掌控度都不够出色，媒体普遍都在惋惜保罗·哈吉斯编剧思路的迅速下滑，其中还有部分观点认为保罗·哈吉斯把精力都花在了商业大片上，这也使得他没有足够的精力集中在剧本创作上。
　　不知道，下一次埃文·贝尔和保罗·哈吉斯见面的时候，又会是一种什么样的情形呢？难道是这个月即将举行的奥斯卡颁奖典礼？
　　不同于上次前来柏林的匆匆忙忙，这一次埃文·贝尔结束了超级碗表演之后，第二天就直接飞抵了柏林，距离七日开幕的第第五十八届柏林电影节还有整整三天的时间，这足够让埃文·贝尔能够好好浏览一下这座城市，也算是享受一次短期的旅游。
　　对于人们来说，提起柏林可能有很多不同的印象，但柏林墙却几乎是每一个人都不会遗忘的一部分。如今的柏林墙已经不再具有政治意义，九十年代以后出生的孩子更是没有经历过冷战时期柏林墙之下的恐怖，人们再次来到保留下来的柏林墙面前，即使明白眼前的残垣断壁代表的那段悲痛历史，但相对而言，象征性的意义已经远远大于其本身的历史意义了，对于更多的人来说，这里只是一个旅游景点而已。游客们站在墙面的涂鸦之前，拍照留恋，似乎这就是柏林墙存在的最大意义了。