大艺术家(精校)第654部分在线阅读
这个票房数字让“料理鼠王”取代了“海底总动员”，成为了皮克斯历史上北美票房最高的作品，虽然依旧没有迈过四亿门槛，但这才仅仅是皮克斯和十一工作室的第一次合作而已，未来皮克斯的作品值得更多的期待。
与此同时，“料理鼠王”这样一部合家欢乐的作品在全球票房市场的表现自然也是十分出色的，有了之前几部作品的铺垫，十一发行现在做起全球发行也毫不含糊，虽然十一发行目前都是和各个国家地区的发行商签署合作协议的形式来推广全球发行的，但整个发行能力也是不可小觑的。
“料理鼠王”一共在全球超过八十个国家地区上映，这也是十一发行成立以来最大规模的发行，在其中五十多个国家地区“料理鼠王”都实现过问鼎的壮举，其中还有二十八个国家地区完成了蝉联。不过在全球范围内的周末票房冠军，“料理鼠王”因为不是同步上映的关系，竞争力自然不如“加勒比海盗3”这样全部汇集在一起的票房力量大，最终只拿到了一周的全球票房周末冠军。
尽管如此，“料理鼠王”在除北美的海外地区依旧拿到了五亿六千万美元的票房，这也超过了“海底总动员”的记录，创造了皮克斯之最。最终，“料理鼠王”在全球范围内拿到九亿四千万美元的票房，虽然没有能够迈过十亿门槛，成为历史上第一部票房突破十亿的电脑三维动画，但还是顺利超过了“怪物史莱克2”，成为了全球范围内票房最高的电脑三维动画。
从这样一个结果来看，在北美票房市场的历史上，“料理鼠王”仅次于“怪物史莱克2”，位于影史电脑三维动画的亚军位置；而在全球票房市场的历史上，“料理鼠王”得益于海外市场的表现出色，取代了“怪物史莱克2”，成为了新科全球电脑三维动画的票房冠军。
而单纯以2007年暑假而论，“料理鼠王”和“怪物史莱克3”的正面对决，最终以凤凰涅槃的皮克斯完胜结束！
那么这里就传达出一个积极的信息，皮克斯和十一工作室合作的火花确实是超过了迪士尼。在此之前，人们还担心，十一工作室只是一个小作坊，与皮克斯的合作无法发挥出电脑三维动画的威力，但现在看来，担心都是多余的。皮克斯和十一工作室是绝对的天作之合。
理所当然的，十一工作室得到了皮克斯的帮助之后，竞争力也直线上升，前有“斯巴达三百勇士”这样的真人电影，后有“料理鼠王”这样的动画电影，再加上魔力红乐队在六月份取得的成功，十一工作室的确是在沿着梦工厂的道路大步前进！
第1657章
疯狂小丑
这是一间破旧的台球室，房间里原本有一个西装革履的黑人老大正在打台球，旁边站着两个保镖，其中一个人刚刚从外面走进来，说到，“嘿，嘉宝（Gambol，中文直译：嬉戏），有人找你，说刚刚杀了小丑。他们还带来了尸体。”
这个叫做嘉宝的老大停下了手中的动作，看到另外两个保镖抬着一句黑色塑料袋包装的尸体走了进来，后面有四个小混混一起走了进来。两个保镖把尸体放在了台球桌上，嘉宝揭开脑袋上的塑料一看，赫然是一个画着小丑装的男人。
一头荧光绿色的卷发像水草一般凌乱，眼眶画了两个大大的烟熏妆，比熊猫也有过之而无不及，嘴唇上画着鲜红的色彩，从嘴角沿着一个微笑的弧度一直往耳朵方向延伸，如果仔细观察一下，就可以发现，嘴角旁边的口红底下赫然就是一个明显的伤疤，就好像是有人用刀子在这张脸上活生生地割出一个笑脸一般，现在伤疤留了下来，使得脸上一年四季都“带着”笑脸，却让人不寒而栗。最后，整张脸都用白色的粉底涂满，留下明显的抬头纹、笑纹痕迹。这是一个传统而简单的小丑妆容，却用浓妆艳抹将原本的面孔遮盖住了，让人分辨不出原本的轮廓。
“所以，死的，五百万。”嘉宝走到了台球桌的前面，对着四个小混混说到。
就在这时，躺在台球桌上的“尸体”却突然双手一伸，抓住了台球桌两侧保镖的裤腰带，将他们用力一推，让两个保镖都失去了重心，自己却接力直接反转蹲立了起来，然后以迅雷不及掩耳之势抓住了家暴的脑袋，右手里的匕首就直接停留在了嘉宝那因为惊吓而张开的嘴唇之上。
“那活的呢？恩哼？”这个化妆成为小丑的男人用再正常不过的语气询问到，就好像是在讨价还价买一榜洋葱一般。与此同时，那四个小混混也掏出了手枪，制住了四名保镖。场面顿时逆转。
小丑把嘉宝的脑袋用力往自己的嘴边一扳，轻声询问到，“你想知道这伤疤的来历吗？”这说话的语气就好像是妈妈在哄孩子睡觉前的轻声细语。
小丑说完之后，稍微松开了一点力道，让自己的视线再次和嘉宝对了起来。他微微点了点头，似乎是对嘉宝的表现表示满意，也好像是在回忆“伤疤的来历”，他不由自主舔了一下自己干涩的嘴唇，但是那鲜嫩的舌头却好像眼镜蛇吐舌一般，在嘴唇上用力地溜转了一下，原本就鲜红的嘴唇顿时就泛着鲜艳的血色，就好像刚刚用这张唇瓣吃过新鲜人肉一般，让人不寒而栗。
小丑一边斟酌着，眼珠子不由就开始往左边上扬，这个细节在别人看来也许并不明显，因为小丑那可怕的妆容就吸引了全部注意力，但是在嘉宝的眼睛里却再清晰不过了。可是嘉宝也没有时间去思考这代表着什么，他更不会知道心理学家都说人们在撒谎时眼珠子会看左上方，当然，即使他知道也无济于事，因为他的生命就被小丑攥在掌心里，他只觉得脚心、手心、腋下的冷汗就快把自己淹没了。
“我的父亲是个……”小丑拉长了自己的尾音，还带着一点点遗憾的气息，似乎在考虑自己应该用什么态度来进行描述，“一个酒鬼，一个恶魔。”小丑不断舔着自己的嘴唇，他似乎有些刻意有些夸张的习惯性动作，根本不像在说故事，更像是吸血鬼看着自己的晚餐，这让人心底的恐惧就不断在心底翻滚，“一天晚上，他比以前更疯狂。”
小丑说话时整个语调让人捉摸不定，明明就在自己的耳边响起，但是那种过度的激动和过度的疯狂，却让他的声音在不断颤抖。他的声音十分有记忆性，深沉带着一丝沙哑，却不是性感低沉的那种，而是嗜血躁郁的那种，这使得他每个单词的咬字都变得时而模糊时而清晰。
小丑说话时的发音更是让人捉摸不清，上一个单词似乎还是英音，下一个单词澳大利亚口音就出来了，可马上美国地道的口音又接了下去，那种混乱感搭配着话语的森冷感，根本让人捉摸不出一个所以然来。特别是在一些重音上让人觉得毛骨悚然，就比如说刚才那句“比以前更疯狂（crazier.Than.usual）”，他却好像是吟游诗人在哼唱曲目一般，飘荡着一种雀跃的旋律感，这种反差只是让人目瞪口呆，全身的寒毛都竖了起来，但是却又无法辨别自己到底是恐惧、是恶心、是愤怒、还是什么……唯一的感觉就是：眼前的人是个疯子。
“妈妈拿起菜刀自卫，他不喜欢。一点！都！不！所以，我看见……他拿着刀朝她走过去，用刀割她的时候还在笑。他转头看向我，他说……”说到这里时，小丑还冷笑了一下，彷佛是看到自己人生最滑稽的画面一般，语调却突然变得更加深沉森冷，似乎是在模仿“他父亲”的语气说道。
“何必如此严肃（Why.So.Serious）？”
小丑抑扬顿挫地说着这句话，整张脸孔的疯狂就好像脱缰的野马，开始肆意张扬起来。而在说道“严肃（Serious）”这个单词的时候，他又刻意加重了末尾“S”这个音，让这个音变得有点类似于浊辅音的“S”，又有点类似于“儿子（son）”这个单词，这种似是而非的模糊化，让人根本分辨不清楚他说的是什么，但是那种猛然而起的恐惧感刹那之间就让后背的毛孔全部打开，心底的寒颤一个接着一个，让人大腿都不由自主开始打颤起来。
“他拿着刀走向了我，‘何必如此严肃？’”小丑又再一次说了这句台词，所有的疯狂反而消失了，那双湛蓝色的眼眸都恢复了平静，就好像波澜不惊的大海表面一般，让人目眩神迷，但是他右手里的匕首却伸进了家暴的嘴巴里，伴随着自己的话语一点一点往嘉宝嘴角靠近。
“他把刀伸进我的嘴巴，‘让我们给这张脸上加点笑容’。”小丑右手里的匕首就开始往外拉扯，将嘉宝的嘴角往右上方勾。嘉宝嘴角的弧度丝毫没有笑容的意思，眼里的恐惧在眼珠子里提溜提溜地转。小丑的声音忽然就上扬了一下，“然后……”
在这时，所有人都只觉得自己的心脏都已经停止跳动了。小丑却悠然停了下来，看向了旁边被挟持的保镖，十分淡定而平稳地说到，“何必如此严肃？”这句同样的对白，是小丑第三次说，但是却与前两次截然不同，就好像刚才所有的一切都只是一个玩笑罢了，这种极致与极致的反差，只让人清晰地感觉到后背上冷汗在缓慢下流的痕迹，让心底的冷颤一个接着一个。
就当大家以为小丑真的是在开玩笑时，他说完了平淡的这句“何必如此严肃”之后，砸吧砸吧嘴唇，右手忽的就一用力。毫无征兆地，就让匕首从右侧划出一个弧度，刀锋重见天日。
然后就看到嘉宝已经是一具尸体了，小丑的左手一松，嘉宝就直接倒在了地上。
在这一瞬间，所有人的心脏就骤然一收缩，瞳孔放大，毛孔也完全封闭，呼吸瞬间停止，肾上腺素剧烈地爆发出来，但是大脑却立刻进入当机状态。这就是恐惧，那种突如其来、毫无预兆的恐惧，不仅仅是来自身体的威胁，更是来自心理的压迫，让人根本没有反抗的余地。
“卡！”克里斯托弗·诺兰就站在监视器旁边，他的声音在片场里响了起来，“埃文，刚才这一遍完美，我要补几个角度，重新再来一遍。”
整个剧组鸦雀无声，只有克里斯托弗·诺兰的声音在回荡。
谁能够相信刚才这一段只是表演？即使在场所有人都是常年混迹于各大剧组的工作人员，但是在刚才的那一瞬间，准确来说，是整整六十秒的时间内，这些老油条、老资历们，却没有任何人敢发出声音，甚至没有任何人敢动弹一下。唯恐稍微一个动弹，打扰了埃文·贝尔的演出，那么那把匕首就要朝自己飞过来了：因为没有人知道小丑的下一步行动是什么。
那一句“何必如此严肃”，明明只是一句调侃气氛的玩笑话，但是其中密不透风的血腥味和恐惧感，却好像天罗地网一般，让整个剧组都安静了下来。这种震慑力，是来自心底来自灵魂的恐惧，甚至没有人敢眨眼，彷佛一眨眼、吞一次唾沫，自己就会一腿软瘫倒一般。
坐在台球桌上的小丑——也就是埃文·贝尔，右手灵活地摆弄着匕首，眼睛微微一抬，带着一种慵懒和随意看向了克里斯托弗·诺兰，“你确定？”
克里斯托弗·诺兰也不由自主咽了一下唾沫，“是的，我确定，你要过来看一下监视器吗？”
埃文·贝尔挑了挑眉，嘴角勾勒出一个弧度，但却不是平时的英俊潇洒、风流倜傥，整个被涂满红色口红的嘴唇就拉扯出一个巨大的弧度，就好像食人恶魔一般，让人再次打一个寒颤，“何必如此严肃？下一场，拍摄什么角度？”这一句话出来，才刚刚恢复呼吸的工作人员们，刹那之间又屏住了呼吸。
第1658章
走火入魔
盛夏七月已经来临，埃文·贝尔是在七月三日进入“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”剧组的，此时剧组已经开拍超过半个月的时间。
埃文·贝尔早在六月十八日就抵达了芝加哥，不过他始终觉得状态还是不对，他需要静下心来，摒除一切杂念。这一次出演小丑这个角色，和以前任何一个角色都不同，以前埃文·贝尔遇到瓶颈的时候，更多是在表演过程中不断摸索不断融合不断进步，但这一次，小丑这个角色带给埃文·贝尔的巨大压力，却让他在拍摄之前就有濒临崩溃的迹象，特别是随着开机时间的接近，这种情况就越发明显起来。
埃文·贝尔很清楚地知道，自从“断背山”之后已经将近两年没有遇到的演技瓶颈，又再一次来到了。
在“断背山”之后，埃文·贝尔的表演进入一个全新的层次，他对角色的领悟和融入达到一个新的高度，特别是表演中的细腻、真实，将角色的精髓都树立了起来。但是，不管是“断背山”，还是“香水”、“荒野生存”，包括“血色将至”，埃文·贝尔更多都是把情绪内敛起来，以一种不动声色之中潜移默化的感觉来带动角色。
但是这一次，小丑这个角色却不一样。小丑需要的是埃文·贝尔能够释放出来，但是这种释放和“血色将至”里伊莱·桑迪这个神父角色的释放又有所不同，小丑的释放是能够随心所欲控制住的，而伊莱·桑迪更偏向于失控于野心的放纵，简单来说，小丑需要的是收放自如和精准的控制！
收放自如，任何一个演员都能说自己“收放自如”，因为对收放自如最基本的表演就是入戏和出戏，进入演戏状态就是“放”，恢复平时状态就是“收”。但是对于真正的演技高手来说，收放自如更加深奥，这就不是简单演员和角色之间的跨越问题了，更多是演员和角色的一种融合，能够自如地将自己与角色相似的部分释放出来，然后与角色达到完美的融合，并且能够用精准的掌控把角色的精髓表现出来，却点到为止。
这，可不是一件容易的事。
小丑这个角色，恰恰就需要这一份控制。小丑是疯狂的，但他不是没有理智没有头脑的疯子，相反，小丑的聪明才智堪称顶尖，他轻而易举地将蝙蝠侠玩弄于鼓掌之间，他的疯狂更多是隐藏在理智和聪明外衣旗下的肆无忌惮，没有任何一种道德一种法律能够束缚住小丑的行为。所以，小丑的表情和语言，甚至是言行，都可以看出这种“谈笑之中灰飞烟灭”的成竹在胸。
埃文·贝尔抵达芝加哥之后一段时间的状态就是，要么释放得太多了，觉得小丑整个人都脱离了控制，整个人就好像随时都要脱轨的火车一般，横冲直撞的同时，却不知道什么时候就自我毁灭了；要么就是收敛得太多，觉得把小丑演绎成为一个装逼的文艺青年，轻描淡写地高智商犯罪，彷佛此刻还在喝咖啡，同时就有数千人命悬一线，但是，小丑不是“十三罗汉”，不需要装逼。
所以，埃文·贝尔整个人就彷佛冰火两重天一般，他只觉得自己都快要精神分裂了，整个人都在小丑的角色之中浮浮沉沉。
如果就是以这种情况进入拍摄的话，那么小丑在屏幕上呈现出来的状态估计就真的是失心疯了，整个就是精神不稳定的疯子。所以，埃文·贝尔不能在第一时间进入剧组，他必须在小丑的戏份开机之前就找到一定的控制力，把角色控制在自己的手中。
说起来确实有些荒谬，“角色脱离控制”，这让别人听到估计都会哈哈大笑起来。但事实就是如此，只有演技达到一定程度之后才能体会这种感觉，自己入戏太多，又或者是演员对于角色的控制不够精准，就会出现用力过猛或者词不达意的情况，甚至于还会出现无法区分演戏与生活的状态，结果导致演员精神分裂。
这是真实存在的！
埃文·贝尔今年还未满二十五岁，就能够触摸到演技的这一个层面，的确是十分难得的。要知道，不久之前莱昂纳多·迪卡普里奥在拍摄“血色将至”的时候，也始终没有达到这个层次，还是处于一种摸索的阶段，所以莱昂纳多·迪卡普里奥更多时候都需要和埃文·贝尔进行交流，在埃文·贝尔的引导下，把角色的精髓呈现出来。
不是说莱昂纳多·迪卡普里奥不出色，如果他不出色，即使埃文·贝尔执导能力再强，演员也是无法呈现出导演要的效果；而是说莱昂纳多·迪卡普里奥目前遭遇到的瓶颈还没有达到埃文·贝尔现在的水准。简单来说，如果埃文·贝尔能够突破，那么结果就是，莱昂纳多·迪卡普里奥需要在埃文·贝尔的指导下呈现出精彩绝伦的表演，而埃文·贝尔则可以游刃有余地把所有情况掌控在手中，呈现出一样精彩绝伦的演出。
所以，埃文·贝尔知道自己的状态很危险，当克里斯托弗·诺兰找上门的时候，他就把意思表达了一下。克里斯托弗·诺兰看到当时的埃文都吓了一跳，因为当时他找上门时，埃文·贝尔整个人就好像是小丑走进生活里一般，但却是没有办法控制的状态，彷佛下一个他就要把酒店炸毁了一般。
埃文·贝尔希望“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”先开机，在没有他的情况下先拍摄其他戏份，等他觉得合适了之后，会主动联系克里斯托弗·诺兰的。
克里斯托弗·诺兰没有任何犹豫就答应了下来，他不仅不着急，相反还十分担心埃文·贝尔的状态，毕竟这种冰火两重天之间来回奔走的状态确实太过危险了。
于是，“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”就率先奔赴中国香港，在那里开拍了电影的第一场戏。电影之中，蝙蝠侠需要赶赴中国香港去把知道黑道藏钱之处的刘抓回来，然后逼问出黑道藏匿赃款的所在。
剧组在香港停留了整整一周，然后回到了芝加哥开始了克里斯蒂安·贝尔扮演的蝙蝠侠部分的拍摄。与此同时，埃文·贝尔却一直在揣摩角色，他倒是没有去把什么演技理论搬出来，更多是利用自己心理学上的知识对自己的情况进行暗示，然后把小丑这个角色准确地代入。
埃文·贝尔发现，撰写小丑日记的确是很有帮助的，他这前前后后写了三个多月的日记之后，在表演的时候越发觉得得心应手起来。埃文·贝尔在泰迪·贝尔的陪伴下，足足把自己锁在芝加哥酒店房间里长达半个月，总算是找到了表演的节奏。
埃文·贝尔此时能够把小丑的角色掌控在手心里，不过还是有一些生涩，剩下的部分就是通过整部电影的拍摄来融合了。相信拍摄完“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”过后，埃文·贝尔对于表演的理解势必又将更上一层楼，这一次的挑战实在是让人肾上腺素不断飙高。
七月三日，埃文·贝尔正式加入剧组，换上了剧组早就为他准备好的小丑服装，然后开始化妆。为了扮演小丑，埃文·贝尔专门阅览了原著漫画里的形象，原著漫画里小丑就是半长过耳的自然卷长发，然后绿发红唇的妆容，十分有标志性。所以在拍摄完“血色将至”之后，埃文·贝尔就没有剪头发，一直把头发留了下来。
这一次，造型师将埃文·贝尔都已经快到肩膀的头发剪短了不少，只是把耳朵盖住而已，然后把头发全部烫卷，并且在埃文·贝尔的要求下，染成了荧光绿，再搭配化妆和服装，整套妆容一上身，埃文·贝尔的小丑形象就跃然于纸面。
埃文·贝尔加入剧组的第一场戏是拍摄抢劫银行的戏份，那场戏十分简单，埃文·贝尔几乎没有花任何力气就拍摄完毕。今天是埃文·贝尔进入剧组以来的第二场戏，而这第二场戏就是超高难度的戏份了，那一句“何必如此严肃”是小丑最经典的台词之一。
而刚才，埃文·贝尔用自己的表现震惊了全剧组，很难相信，眼前的男人就是那个大家所熟悉的埃文·贝尔。埃文·贝尔不仅仅是化妆了，他还改变了自己的嗓音，埃文·贝尔原本的嗓音是比较清澈的，现在埃文·贝尔却压低了嗓音，利用声带的共振制造出沙哑低沉的效果，再加上那丰富的表情和生动的语言。那种震慑力，即使是克里斯托弗·诺兰都有些顶不住了。
埃文·贝尔现在似乎也有些走火入魔的迹象了，在拍摄的间隙也没有从角色里走出来，依旧是那让人毛骨悚然的笑容和语调。
泰迪·贝尔站在旁边忐忑不安，他很担心，因为埃文·贝尔已经有很久很久没有这种走火入魔的迹象了。即使是在拍摄“香水”的时候，即使是“断背山”最艰苦的时候，都没有出现这种情况。埃文·贝尔真正入戏太深的时候应该是“加勒比海盗”和“改编剧本”的拍摄期间，但现在，埃文·贝尔居然又出现了这种情况，而且还是小丑这样一个危险的角色，泰迪·贝尔怎么可能不担心呢？
第1659章
精神分裂
蝙蝠侠的故事发生在虚拟的哥谭镇，但众所周知，哥谭镇其实就是暗示现实中的纽约。但是，且不说纽约这座大城市要拍摄一部大型动作电影，什么爆破什么碰撞之类都比较麻烦，单说在哥谭镇拍戏的费用就足以让人头疼了。
所以，克里斯托弗·诺兰选择了芝加哥。一方面是因为芝加哥的高楼大厦和纽约有着许多相似之处，另一方面也是因为芝加哥所处的伊利诺伊州位于美国中西部，费用也相对来说便宜许多。
当然，克里斯托弗·诺兰料想不到的是，“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”剧组居然得到了当地警察部门的大力协助，当警察们没有当值的时候，他们都集体出现在剧组，免费出演电影，成为了最专业的群众演员。这些警察倒不是被埃文·贝尔召唤过来的，纯粹就是因为喜欢克里斯托弗·诺兰，喜欢“蝙蝠侠前传：侠影之谜”，所以才前来帮忙的，这可为剧组帮了大忙。
今天整个剧组就移师芝加哥的警察分局，在里面拍摄了小丑与警察、蝙蝠侠进行对峙的一场精彩戏份。
此时埃文·贝尔依旧是小丑的装扮，他坐在了中间的监牢里，同一个“房间”里还有另外三名同伙罪犯，而周围警察环伺，隔着铁栅栏，全副武装监视着他。这个场景着实有点让人哭笑不得的荒谬感。
小丑已经是无武装状态，他身上唯一的一把武器：匕首已经被没收了，他全身上下除了一套小丑戏服之外，就没有任何可以当做武器的坚硬物体了，而且，他还被结实的铁栅栏所关着。外面至少有超过三十名警察在环绕坚守，虽然说不上固若金汤，但对阵小丑一个人是肯定没有问题的。但就是在这种情况下，所有警察都依旧全副武装，紧紧地握着手中的枪支，彷佛下一秒小丑就会暴起，把在场所有人都放倒，然后从容离去一般。
很难想象，仅仅是小丑单枪匹马一个人，就可以制造出这种让人窒息的紧迫感。