大艺术家(精校)第651部分在线阅读
“坚持不懈”？这首来自阿黛尔·阿德金斯的歌是小妮子在上一辈子第一次爆发出无限能量，让所有人都知道她的歌，埃文·贝尔听过很多次，算是比较熟悉了。
音乐再次从音响里流淌了出来，该怎么说呢，现在这个版本的“坚持不懈”感觉编曲还是不够完整，整个衔接方面还是太过青涩，没有上一辈子听到的那种感觉，那种游刃有余的轻松感和爆发十足的紧绷感相互冲突所形成的烙印。
埃文·贝尔把整首歌听完之后，却不知道该如何下手，因为这首歌的旋律很复杂，虽然是以吉他作为基调，但是整个乐器的使用、旋律的编排，包括阿黛尔·阿德金斯对自己天赋嗓音的运用，都十分复杂。
“瑞安，你是什么想法？”埃文·贝尔没有直接开口，而是询问瑞安·泰德的意见。
“我和布鲁诺都觉得应该加入大提琴，你知道，用大提琴的浑厚把阿黛尔声音的特质衬托出来，可是尝试了好几次，都觉得效果不如预期，整个感觉厚重有余但是灵性不足。”瑞安·泰德也没有推辞，直接就把自己的想法说了出来。关于阿黛尔·阿德金斯这首歌如此复杂的编曲问题，凯蒂·佩里还在学习中，所以没有发表意见，她此时也全神贯注地听着大家的发言。
布鲁诺·马尔斯在旁边补充到，“还有我觉得阿黛尔演唱的时候太用力了，我倒更希望看到她能够用轻松的方式去演绎，用自己嗓音的共鸣和歌曲碰撞出火花，该怎么说呢。”布鲁诺·马尔斯想了想，“以毒攻毒，制造出更加深刻的效果。但是阿黛尔和瑞安都不同意。”然后他还无奈地看了阿黛尔·阿德金斯一眼。
阿黛尔·阿德金斯对于布鲁诺·马尔斯“告状”的行为表示无奈，露出了苦笑。
“可是，阿黛尔的演唱如果太过轻松，编曲的复杂度不会将她的嗓音掩盖吗？”凯蒂·佩里壮着胆子说出了自己的意见，说完之后，有些忐忑地看向了埃文·贝尔，她也不知道自己这个意见到底是正确还是错误的。
埃文·贝尔没有开口，布鲁诺·马尔斯就解释到，“如果换做我们其他几个人的话，估计都会有这种顾虑，但是阿黛尔的嗓音特质却能够把那种如同烟雾缠绕的错杂感更加深层地表现出来。另外，要么就是像埃文这样，对旋律、对嗓音的演绎把握达到了一个巅峰，他的轻松会轻而易举和节奏契合在一起，即使再复杂的编曲，都会被埃文所掌控，那么歌曲的演绎反而会进入另外一种层次。”
凯蒂·佩里似懂非懂地听着，却没有点头，她只是知道一个模糊的概念，一个是嗓音，一个是控制力，但是如何执行，还是不太清楚。所以，她牢牢地把这个问题记了下来，打算在阿黛尔·阿德金斯演绎这首歌的过程里一一验证，如果还有不懂，再询问，就会有目的性多了。
埃文·贝尔细细地琢磨了一下，“我觉得布鲁诺说得有道理。”布鲁诺·马尔斯立刻就对着阿黛尔·阿德金斯露出了得意的笑容，此时此刻才可以看出，他肩头上的包袱总算是松弛了一些，“不过编曲的方式还是需要改变一些，否则阿黛尔轻松的演绎也突出不了这种反差感。”
埃文·贝尔皱着眉头，虽然“坚持不懈”这首歌带来的挑战感十足，却让埃文·贝尔完全乐在其中。
瑞安·泰德听到埃文·贝尔的讲述，思索着说到，“那你觉得用鼓点的节奏变化，制造出旋律的渐变感，然后通过阿黛尔唱腔和技巧的控制，把这种感觉营造出来呢？这样是不是会比较合适？”
第1649章
一群疯子
“啊哈，这是一个好办法。”埃文·贝尔听到了瑞安·泰德的话，灵感一闪，站了起来，不过却又在原地停了停，“大提琴，恩，大提琴……”埃文·贝尔似乎想到了什么，念叨着走到了音控台前，示意阿黛尔·阿德金斯站起来，然后直接就在电脑前坐了下来。
埃文·贝尔把“坚持不懈”这首歌的曲谱翻了出来，仔细打量了两遍，然后没有多说什么，直接就在音控台上开始忙碌起来。
这一次埃文·贝尔播放的是没有阿黛尔·阿德金斯演唱的版本，只是单纯让旋律流淌出来。这首歌里的吉他弦音始终带着一种幽幽的余韵，将弦乐的磁性淋漓尽致地发挥了出来。埃文·贝尔把音轨全部都区分开来，然后重新编曲，将架子鼓的声音加大，不再是作为辅助，而是作为和吉他弦音相提并论的一种乐器加入其中。在段落与段落之中，大提琴的弦乐喷涌而出，没有任何遮掩，就直接和架子鼓的旋律加入吉他弦音之中，就好像不同的支流在入海口汇合一般，彼此之间相互碰撞产生的共鸣，颇有一种荡气回肠的感觉。
埃文·贝尔前后尝试了至少六遍以上，这还不算中间打断重新编制的，瑞安·泰德也加入了编制之中，两个人在音控台前这一忙碌，就过去了半个多小时。埃文·贝尔再次播放之后，这才稍微点了点头，“这样应该差不多了。”
阿黛尔·阿德金斯听着埃文·贝尔重新编曲之后的旋律，乐器的参与度被放大了许多，编排的复杂程度也整整提高了两个台阶，整首歌的气场顿时加码不止一个档次，而且曲风成熟许多，那种细微的变化在旋律之中并不明显，而是整体的忧伤、悲痛气息弥漫开来。不得不说，编曲的复杂程度总是可以让人瞠目结舌。
“你再去尝试演唱一次，把气息拉得绵长一些，将你声音里的沙哑特质发挥出来，还有就是放松，让你的声音放松。”埃文·贝尔本来还想再说点什么的，比如说控制力，因为他把编曲恢弘化之后，歌曲的细腻变化就要通过演唱者——也就是阿黛尔·阿德金斯在演绎过程中呈现出来；再比如说情感的投入，阿黛尔·阿德金斯赋予这首歌的灵魂究竟是什么形状的，应该如何体现……不过转念想想，这些其实都是之后录音过程之中的问题，现在反而没有必要计较那么多，听一个效果比较重要。
所以埃文·贝尔就没有再唠叨，直接就说到，“先尝试一遍再说。”
阿黛尔·阿德金斯听到之后，微微点了点头，不过她却没有着急进入隔音间去录音，而是说到，“把旋律再播放一遍给我听，好吗？”阿黛尔·阿德金斯在十一工作室好歹也待了前后五个多月，对于录音室的知识也是有了解的，她知道当走进录音室时，自己嗓音的所有优点和缺点都会被无限放大，所以歌手必须对旋律有着足够的了解，否则绝对是一场灾难。
埃文·贝尔和瑞安·泰德刚才对歌曲的编排做出了如此大的改动，阿黛尔·阿德金斯还是不太熟悉，所以提出这个要求也是再正常不过的了。
埃文·贝尔点了点头，“你进去，我在耳麦里播放。”
等阿黛尔·阿德金斯进去隔音间之后，瑞安·泰德这才说到，“你不打算对她演唱技巧做一番指导？”
埃文·贝尔耸了耸肩，“先听一遍再说，现在说再多也没有用，不是吗？”就埃文·贝尔所了解，阿黛尔·阿德金斯的天赋可以说是与生俱来，后天对于技巧的雕琢也在很年轻的时候就完成了，虽然阿黛尔·阿德金斯上个月才刚刚满十九岁，但是她的演唱技巧已经十分出色了。
阿黛尔·阿德金斯听了两遍旋律之后，录制了三遍，埃文·贝尔就点头表示“可以”了。当然，这不是录制专辑，所以埃文·贝尔也没有苛刻要求，只是想要把重新编曲之后的“坚持不懈”的效果呈现出来罢了。
阿黛尔·阿德金斯、布鲁诺·马尔斯和凯蒂·佩里都围在了音控台的周围，其实站在录音室的任何一个角落，音响效果都是一样的，但是内心翻滚的期待感还是让人不由自主就往前凑。
音响里流淌出来的旋律，顿时就让人眼前一亮。吉他、大提琴、架子鼓的融合，让整首歌的气势增强了许多，瑞安·泰德和布鲁诺·马尔斯之前的考量是正确的，加入大提琴绝对是明智的选择，不过他们之前一直没有融合好编排，现在经过埃文·贝尔的调整，整个曲子的质量就上来了；阿黛尔·阿德金斯的演唱如同行云流水，没有太多值得挑剔的地方，转音、拖长、假声转换，在悄无声息之中，淡淡的伤感和无奈就流淌了出来。
最重要的是，歌曲副歌部分的爆发，将阿黛尔·阿德金斯嗓音里的沧桑完全释放了出来，那种弥漫在五线谱之中的失落就这样在心间勾勒出来。
在场的五个人，都不由开始感叹。虽然感叹的内容各有不同。
埃文·贝尔感叹的是，阿黛尔·阿德金斯才是真正得天独厚的歌手，她彷佛一出生就注定要成为歌手一般，年仅十九岁，却能够有一把如此深入人心的嗓音。比起她来说，十一音乐的其他人在天赋上都略有不及，包括埃文·贝尔。
而更为难能可贵的是，阿黛尔·阿德金斯的演唱技巧也控制得很好，虽然还是欠缺一点火候，但已经十分让人惊艳了，除此之外，她还会写一点小诗，这对于创作歌词也有十分大的帮助。阿黛尔·阿德金斯的未来的确是不可限量，即使埃文·贝尔不知道未来的发展，今天也一样会做出如此判断的。
难怪当初弗兰克·詹姆斯会积极地向尚恩·梅耶尔推荐阿黛尔·阿德金斯，要知道，弗兰克·詹姆斯这些年都在负责十一设计的事宜，和音乐已经很久没有打交道了。但是遇到了阿黛尔·阿德金斯，还是忍不住爱才之心。
瑞安·泰德感叹的是，灵感的碰撞的确是会引发出无数的火花，就好像共和时代的“道歉”，就好像阿黛尔·阿德金斯的“坚持不懈”，就好像布鲁诺·马尔斯的“望月诉衷肠”。瑞安·泰德不由觉得，人生似乎很奇妙，如果当初“第一次”世界巡回演唱会洛杉矶站举行之前，他们没有报名暖场乐队的话，未来又会如何发展呢？至少不会像现在这样开心吧。
阿黛尔阿德金斯感叹的是，原来音乐的世界还有如此丰富的知识等待她去学习，看着埃文·贝尔、瑞安·泰德通过编曲的不同，掌握乐器的不同乐理，制造出截然不同的音乐，这实在是一件很神奇的事。而且刚才和埃文·贝尔的共事，虽然时间不长，但却的确是让人心情愉悦的，即使埃文·贝尔的表情看起来很严肃，但她确实学到了不少东西，那么一切就是值得的了。
而布鲁诺·马尔斯则是在感叹，他未来还有无数需要努力的地方，他今天也终于明白了为什么当初埃文·贝尔一直没有主动提出让他录制专辑的这件事了，因为他确实还差了许多。当然，布鲁诺·马尔斯知道他并不比其他人差，只是他贪多嚼不烂，学习的东西多了，需要消化的时间也多了。所以，他还是需要一步一个脚印慢慢前进，坚持不懈地努力下去，迟早有一天，他会制作出让埃文·贝尔眼前一亮的音乐，然后昂首挺胸地出现在唱片行里，看着自己的专辑摆上架的！
至于凯蒂·佩里感叹的就没有那么复杂了，她只是对于刚才的疑惑有了进一步的认识，编曲的变化，配合演唱方式的变化，可以将同一首歌演绎出截然不同的版本。虽然凯蒂·佩里现在还是不太清楚具体如何操作的，但没有关系，因为十一工作室里这些人都会互相帮助。凯蒂·佩里忽然就觉得自己很幸运，幸运地进入了十一工作室，这实在是一件让她庆幸不已的事。
“坚持不懈（Chasing.Pavements）”，阿黛尔·阿德金斯的这首歌，虽然不是刻意的，但却让布鲁诺·马尔斯感触良多。
“埃文，晚饭时间！”泰迪·贝尔推开了录音室的门，看到四个人牢牢地围在音控台前面，没好气地说到。他刚才已经确定埃文·贝尔并没有在录音工作中了，所以才会出声打断的。
“还早呢，再等等。”埃文·贝尔的声音从四个围观者中间冒了出来。
“已经八点了，兄弟！”泰迪·贝尔觉得真是十分无奈。
“什么？八点！”五个人前前后后错落地惊呼到，显然都没有预料到。
埃文·贝尔也站了起来，“不是才五点吗？哦，上帝。”工作的时间总是过得飞快，特别是当这份工作还是所有人都沉迷其中的时候，那时间的流逝就更加飞速了。
埃文·贝尔等人刚才还在研究阿黛尔·阿德金斯录制的其他几首歌，还有共和时代之前完成录制的几首歌，现在才进行了不到一半而已。四个人都没有意识到，居然已经八点了。
“天呐，亚当这家伙都已经打了四个电话了。”瑞安·泰德看了看自己的手机，不由咋舌。看来亚当·李维他们也是久等了，“埃文，我们约了亚当吃饭，先走。”说话间，布鲁诺·马尔斯、凯蒂·佩里和阿黛尔·阿德金斯已经开始往录音室门口跑了，瑞安·泰德只能在后面追着，“车钥匙，车钥匙！”
泰迪·贝尔看着一脸兴奋的弟弟，不由摇头苦笑，“一群疯子。”
第1650章
评委行列
事实上，泰迪·贝尔对弟弟这一群人的评价还真没有错，因为埃文·贝尔只是回家快速吃了一个晚餐，然后就又跑去录音室了。泰迪·贝尔记得埃文·贝尔原本是打算晚上继续进行“血色将至”后期制作的，现在居然又被音乐勾去了。而瑞安·泰德他们吃饭也吃得不安心，直接就把亚当·李维那群人拉了回来，直接叫披萨在录音室吃，一大群人就在录音室里忙碌了一个晚上。
整整一个晚上。埃文·贝尔回到家时已经是清晨五点了，被早起的凯瑟琳·贝尔拉着喝了一杯温牛奶，然后才去补眠的。
埃文·贝尔对于音乐的这份热情，这么多年下来始终都没有改变，虽然说他在音乐领域已经取得了让所有人都嫉妒的高度，但是他却丝毫不觉得会缺乏动力，因为他执著于音乐，从来就不是为了什么销量、奖项或者名气之类的东西，只是单纯喜欢音乐而已。所以，那种沉浸在音乐之中最纯粹的快乐，永远都不会消失。
在埃文·贝尔的带领下，瑞安·泰德、亚当·李维、布鲁诺·马尔斯这一个个都精神抖擞地加入了疯狂的行列，阿黛尔·阿德金斯和凯蒂·佩里这两个小妮子，自从泰勒·斯威夫特出专辑之后开始忙于宣传，就成为了十一音乐新任的红花，也难得体验了那种纯粹的疯狂。
泰迪·贝尔早晨八点多起床的时候，站在阳台上就看到兴高采烈、手舞足蹈的布鲁诺·马尔斯、瑞安·泰德和阿黛尔·阿德金斯、凯蒂·佩里，看他们前进的方向，应该是刚刚离开录音室，准备回去公寓休息了。泰迪·贝尔也不由哑然失笑。
纽约的六月还说不上炎热，虽然早晨六点不到就可以看见阳光了，但在这片钢筋森林之中阳光始终都有一种清冷的感觉，而洛杉矶的六月已经让人汗流浃背了，成林的棕榈树也抵挡不了阳光的渗透，让天使之城弥漫着一种盛夏的闷热。
美国电影艺术与科学学院于当地时间，六月十八日公布了本年度获选新晋会员的一百一十五位电影人的完全名单——也就是当选为奥斯卡评委，他们也可以加入学院近六千人的评委阵容里，为每一年奥斯卡的得奖者投出自己的一票。
其实每年学院都会汲取一批新晋的评委，不仅是嘉奖这些艺人们在各自领域里的贡献，也是让更多专业人士加入奥斯卡的评选之中，力求保持学院的新鲜血液与时俱进。当然，每年固定会有少量评委退出学院，升级荣养，所以补充新的评委也是必要的。
不过学院评委的入围并不是那么简单的，其门槛近年来虽然有所下降，甚至吸纳了少部分的歌手——与电影领域关系十分单薄的歌手进入评委阵容，以丰富评委的构成，但总体来说还是保持了高标准。特别是评委的分门别类，标准一如既往的严格。
在奥斯卡的评选之中，投票分为两个阶段，提名阶段和评奖阶段。
在提名阶段，所有学员会员都有资格投最佳影片的提名，而在其他奖项中，提名人是由该部门工作的学院成员投票选出。简单来说，在提名阶段，一名以演员身份加入学院的会员可以投五个部门的选票，男主角、男配角、女主角、女配角和最佳影片，而一名以导演身份加入学院的会员就只能投最佳导演和最佳影片。
在评奖阶段，全体会员都有所有奖项的投票权利，除了纪录片、外语片和短片三个部门——记录短片、真人短片和动画短片之外，都是必须由在电影院看过所有提名影片的人才能投票。学院在设计选票的时候就体现了这一点，因为寄给常规会员的选票是不包含这五个项目的，要想投票这五个部门，必须先去指定放映场看完所有的提名电影，然后在电影院现场索取选票投到设在电影院的票箱里。
换而言之，除了那五个部门之外，其他奖项是所有人都能投的。当然，能投不代表会投，一般奖项的专业性越高，投票的人就越少，很多非专业会员会故意把这些奖项空出来不投，而相关专业的会员则肯定会投，从而自然造成该奖项的归属由相关专业会员投出的结果。
从艺人们每年晒选票的情况来看，影片、导演、表演和剧本合计八个主要奖项基本人人都会投，然后美术类别的奖项也相对多一些，技术类别里音效和视觉奖项投的人十分少，剪辑奖项相对而言会好一些。其实，归根结底，人人都有投票的资格，但出于专业性的考量，还是专注于自己领域比较合适。
在好莱坞一直都有这样一句话，奥斯卡的提名靠实力，得奖则靠运气或者说靠人品，就是这个道理。
因为在评奖阶段，六千名评委都有投票资格，而这些评委之中演员是最庞大的群体，所以有一个好人缘是十分重要的，人品和运气缺一不可。相反，在提名阶段，由于只有本部门的协会成员才有资格投票，所以这才是真正的实力认可，能够跻身最终提名五强的作品，都说明是得到了各自奖项部门的至高认可。这也是为什么许多人入围了提名却最终与奖项失之交臂时会说“能够入围就很荣幸了”的原因，虽然客套谦虚是一方面，但这也是事实。
在诸多部门之中，每年演员部门人数的增加都是最多的，门槛也相对而言稍微低一些，比如说今年的评委名单之中，演员就接近三分之一，“第六代007”丹尼尔·克雷格、从“老友记”走出来之后成功转战大屏幕的詹妮弗·安妮斯顿、刚刚赢得了奥斯卡最佳女配角的詹妮弗·哈德逊、出演过“阳光小美女”和“四十岁老处男”的史蒂夫·卡瑞尔等人都入围了评委名单，除此之外，瑞恩·高斯林、艾迪·墨菲等人也都幸运获选。
而导演部门的门槛一向都被公认是最高的，这一点从业界的评价也可以看出，许多美国导演固然对奥斯卡的小金人垂涎不已，但业内美国导演工会的最高荣誉也被公认为是伟大导演不能错失的奖项。在导演这个位置上，由于其特殊的专业性，无论是美国导演工会还是学院的评委阵容，都十分慎重。每年能够获得最佳导演提名的五个席位，都是慎之又慎。
比如说刚刚凭借“窃听风暴”拿到了奥斯卡最佳外语片奖的弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马，这位自编自导的德国新锐虽然成功进入了学院评委阵容，但却是以编剧的身份入围的。可见学院的谨慎了，也可以看出，奥斯卡最佳导演奖对于新人门槛十分严格也是由来已久的习惯了，甚至在吸收新会员时体现了出来。
今年，在一百一十五位入围评委阵容的名单之中，导演部门的新鲜血液只有两位，如此稀少，和艺术指导并列为今年新人最少的两个部门。
以导演身份入围的两个人，其中之一是保罗·格林格拉斯。这位拍摄出“血腥星期天”和“九十三号航班”的个性导演，记者出身，视角尖锐敏感，节奏紧凑写实，题材真实残酷，从1998年依靠“飞份之想”赢得瞩目之后，才气就一直得到肯定。2004年一部“谍影重重2”更是赢得了如潮的掌声，将商业动作电影重新推向了一个辉煌的高度，在和“机械公敌”的正面对抗也丝毫不落下风，无论是票房还是口碑，就可以看出这位导演的出色了；而“谍影重重3”依旧由他执导，将于六周之后上映，也是备受瞩目的。
保罗·格林格拉斯在这个时间点入围评委阵容，被公认是学院弥补“九十三航班”落选最佳导演提名名单的一个举动，在刚刚结束的奥斯卡之上，竞争实在是太过激烈，保罗·格林格拉斯才华让人惊艳，但终究是差了一步。现在入围学院评委阵容，也算是一种肯定了。
而另外一个人就是埃文·贝尔了。
埃文·贝尔？当记者们看到这个名单时，第一反应不是惊讶埃文·贝尔以导演身份入围，而是“埃文之前没有入围学院评委吗？哦，上帝！”埃文·贝尔自从2001年以“死亡幻觉”横空出世之后，就一直受到瞩目，撇开其他一切不说，单单以埃文·贝尔连续五年赢得演技部门提名，大家理所当然地都认为：埃文·贝尔不是早就入围学院评委名单了吗？
可是，今年这一份名单出来之后，大家才意识到：埃文·贝尔居然等到今年才正式入围。这顿时就让学院备受指责。无论埃文·贝尔为人如何，但是他的才华确实是不容小觑的，过去五年时间里，埃文·贝尔用一部又一部作品证明着自己的实力，而这样一个几乎可以秒杀超过一半学院评委的存在，却始终没有跻身学院评委行列，这实在是太过不可思议了。
当然，至于埃文·贝尔要以什么身份入围学院评委，导演？演员？编剧？配乐？这些细致末梢的事情，可以押后再论。但是，为什么埃文·贝尔一直到现在才入围评委行列呢？如果学院不给出一个解释，恐怕很难糊弄过去了。