大艺术家(精校)第570部分在线阅读

　　等MV播放完毕之后，埃文·贝尔将大提琴放在了脚边，拿着话筒站立了起来，抬起自己右手的弓弦，高高举起，轻轻挥舞了一条弧线，然后再次高呼着，“生命万岁！”
　　刹那间，这句话就好像魔法一般，将全场六千多人齐齐点醒，从歌曲中从MV中清醒了过来，不知道谁是第一个，单膝跪地向埃文·贝尔表示了臣服，紧接着，这就好像传染病一般，以原子弹爆发的波及势头在整个华盛顿广场传播了开来。
　　所有人，所有六千多人，一个不漏的所有人，都单膝跪地，然后将右手轻轻搭在了左肩上，以标准的骑士礼向站在舞台上的国王埃文·贝尔表示了自己的忠诚，随后，第一句“生命万岁”响了起来，零零散散的“生命万岁”紧接着响起来，如此磨合了三次之后，第四次时，六千人齐声喊道，“生命万岁！”
　　那声势，惊天动地。
　　安德森·汉森心悦臣服地单膝跪在了地上，他有些胆怯又有些仰慕地抬起头，看着站在舞台上那个少年的身影，这仅仅只是一个二十三岁的少年，比他还小了一岁，但就是这个少年，他却用自己的实力，用一首经典的“生命万岁”，让他愿意为之臣服，愿意为之感叹。音乐的力量，强悍至厮。
　　同样是华盛顿广场，同样是埃文·贝尔，同样是一首新歌，他用只有最简单却最辉煌的方式，宣告了他的回归。
　　“生命万岁”，这就是埃文·贝尔的口号。
第1440章
万众臣服
　　在埃文·贝尔的如此威势之下，索尼贝塔斯曼唱片和环球音乐如何能够不胆寒，如何能够不害怕，如何能够不紧张。没有人能够例外，埃文·贝尔就好像君王降世一般，以无人能够匹敌之威，宣告了他的回归。
　　九月二十八日当天，埃文·贝尔在华盛顿广场举办新专辑发布会兼歌迷见面会，号召了六千多名观众将华盛顿广场挤得水泄不通，这还不包括外围的观众，要知道，整个纽约下城区都因为埃文·贝尔而陷入了瘫痪状况，纽约市的警察局不得不出动了一百名工作人员维持秩序。据不完全统计，当天纽约下城区一共有超过五万名观众，其中至少有超过八成是为了前往华盛顿广场观看埃文·贝尔演出的观众，这也导致了下城区的交通臃肿不堪。
　　随后，埃文·贝尔为了答谢观众的支持，足足演唱了五首歌，并且举办签名会长达四个小时，即使是正午太阳的火辣都没有能够阻止观众们的热情，这使得整个华盛顿广场都变成了一个大蒸笼。最终埃文·贝尔离开的时候，整个华盛顿广场高声合唱“这就是爱（This.=.Love）”，场面之壮观让人瞠目结舌。
　　福克斯电视台直播了埃文·贝尔新专辑发布会的全过程，记录下了这堪称历史时刻的瞬间。在全美国，有两千三百万人收看了六千多名观众为埃文·贝尔所臣服的画面，“生命万岁（Viva.La.Vida）”的经典更是让网络上瞬间没有其他话题可以占据眼球。
　　九点零四分，当埃文·贝尔演唱完这首歌之后，“生命万岁”仅仅只花了十五分钟就成为了谷歌搜索排行版的冠军，在iTunes上，“生命万岁”这首单曲仅耗时十分钟就累积了四十万下载量，瞬间秒杀贾斯汀·汀布莱克的“性感回归”和其他一众竞争对手，登陆九月最后一周的iTunes单曲下载排行榜冠军。
　　九月二十八日是周四，“性感回归”之前累积了三天多的优势，仅仅在十分钟之内就被“生命万岁”抹杀，这实在是令人叹为观止。同时，“生命万岁”也刷新了iTunes上每分钟的下载记录，以一种骇人听闻的方式驾临美国音乐市场。
　　正当埃文·贝尔在华盛顿广场与歌迷见面互动的时候，全美就已经有超过十四篇乐评发布，刷新了乐评的更新记录。
　　“滚石”的亚当·罗伊丝毫不掩饰他的震惊和感叹，七月初的“这就是爱”就已经让亚当·罗伊失态了一次，他等待一首出色歌曲回归市场已经太久太久，而这一次，亚当·罗伊更是前所未有地用“惊世之作”这个词来表达了自己内心的震撼。
　　“‘千世界曾由我主宰，巨浪也曾因我之命澎湃；凡人生死曾由我主宰，尽情品味惊恐在死敌瞳孔绽开。’如此磅礴大气的歌词，仅仅只是看着文字本身，就已经让人激昂万分了，这就好像看见荷马、海涅、但丁、普希金、雪莱、泰戈尔、拜伦这样的诗人大家的作品一般，仅仅是依靠文字的力量，就将人类的情绪拉扯得左冲右撞。埃文在文字上的造诣达到了一个全新的层次，每一个词每一个句子的堆砌，都完美得让人啧啧称奇。
　　大提琴，小提琴，定音鼓，钢琴。这些在交响乐队才看得到的古典乐器，如果仅仅只是从文字上看到这些乐器来进行编曲，恐怕许多人都会望而却步，即使埃文的音乐再个性另类，但现代音乐和古典音乐还是有本质的区别。可是，将这些文字上的乐器摒弃，进入一个声音组成的世界，埃文却用这些古典乐器演奏出了由海浪、狂风、雷电构成的自然声响，古典与现代碰撞的那种浑然天成的气势和画面感，达到了无可挑剔的地步。
　　将歌词与旋律结合在一起，彼此之间碰撞的火花，即使是火山喷发、海啸爆发、山崩地裂这样的自然景观都无法相提并论，只有历史的恢弘和生命的伟大，才能够淋漓尽致地将其精髓展现出来。
　　这是一首堪称完美堪称经典的惊世之作，这样完美的歌曲，适合任何一个歌手演唱，却也是任何一位歌手的挑战。说适合所有人，是因为歌曲的完美根本不需要声音的修饰；说挑战所有人，是因为歌曲的大气一旦歌手失去控制，即使只是细微的失误，都会变成一场灾难。
　　但是埃文·贝尔，经世奇才埃文·贝尔，却用他晶莹剔透的嗓音，以游刃有余的驾驭方式将歌曲完美地演绎了出来。在埃文的演唱之中，每一个词汇的运用、每一个曲调的运转、每一个乐符的跳跃，都是信手拈来，那浑然天成的气势在不经意之间就营造了出来，心灵的震撼和灵魂的探索，仅仅在他的演绎之中都暴露无遗。
　　在埃文演绎的‘生命万岁’之前，没有人能够隐藏自己，所有的一切都无所遁形。这种震撼，已经超脱了任何普通的情感，没有人能够例外。
　　自从‘天光（Iridescent）’出世以后，我就一直在期待埃文能够突破他自己，因为真正的经典，只有他自己能够创造。果不其然，一曲‘生命万岁’的惊艳登场，让所有歌曲都黯淡失色，这是艺术和流行的完美结合。
　　埃文的才华浓缩在‘生命万岁’这一首歌之中，从旋律到歌词再到演唱，无可挑剔。”
　　当初，亚当·罗伊在针对“天光”的评论之中，以九点六的高分一举将埃文·贝尔推上了神坛，那也成为了埃文·贝尔音乐生涯最重要的转折点，即使是亚当·罗伊自己，都认为这个分数是不可超越的。但是这一次，亚当·罗伊却给“生命万岁”这首歌打出了九点八分的高分，在亚当·罗伊接受采访时，他表示，这其实就是满分，因为剩下的零点二是永远都无可取代的进步性。
　　九点八分的超高评价，让“生命万岁”超过了“天光”，成为亚当·罗伊乐评人生涯之中评分最高的作品。
　　独立音乐杂志“自转”的评论则说道，“这是独立音乐史上崭新的一页，埃文在用‘阳光小美女’刷新了独立电影历史之后，又用‘生命万岁’让所有人都对独立音乐仰望不止。这是一首经典，达到了无法攀登的珠穆朗玛峰高度，让人仰视。”
　　而英国专业杂志“Q杂志”则评论说，“作为披头士以来英格兰最伟大的歌手，埃文的创作能力、情感表达能力和现场表演水准，让人没有任何挑剔的余地。一曲‘生命万岁’，让埃文站到了上个世纪六十年代披头士的高度，这是一首超越经典的十分完美之作。”
　　显然，“Q杂志”已经把埃文·贝尔与披头士相提并论了，这是有史以来的第一次，在此之前至多只是“接班人”、“最强新人”之类的称号，但这一次，却不一样，已经不是“最有希望接班披头士”的歌手了，而是能够与披头士比肩的伟大歌手。悄然之间，埃文·贝尔已经进入了伟大的行列。
　　另外，在“娱乐周刊”中，威廉·伍德的评论表示，“埃文再一次完成了自我超越，当所有人都在感叹‘断背山’创造了历史，‘阳光小美女’更新了记录，埃文却悄无声息地在音乐道路上继续拼搏。这一次，埃文用‘生命万岁’向所有人展示了，‘天光’的经典不是终点，他的音乐才华依旧在闪闪发光，他在创作的道路上依旧执着前行。成就伟大的道路上，埃文·贝尔已经无限度接近前人的脚步。”
　　没有人能够对“生命万岁”这首歌提出有效的批评，即使是一向冷静的“音乐之声”，这一次也用“经典”对这首歌进行了评论。至于“世界新闻报”、“首映”这样的反对派，此时也都销声匿迹了，没有人会愚蠢地去批评一首真正出色的歌曲，即使酸溜溜地说“古典乐器的使用始终无法迈入流行商业市场的大堂”，想必音乐市场的反应也很快就会把巴掌甩回来了。所以，没有人，没有任何人提出反对的意见，整个音乐评论市场一面倒的称赞之声。
　　从“混合器”到URB，再到“脸孔”；从“公告牌”到“明星”，再到“名利场”；从“洛杉矶时报”到“芝加哥读者”，再到“纽约时报”，足足有超过八十家媒体对“生命万岁”进行了报道，这也打破了当初报道“天光”的媒体数量记录，创造了新的历史。其中有近四十家专业音乐杂志进行了音乐评论。
　　在这些娱乐杂志的点评之中，八十三家媒体的综合评分达到了惊人的九点九分，其中给出满分的媒体就高达五十一家，这也打破了当初“天光”九点七分的历史记录。
　　其中“纽约时报”的一句话评论最具代表性：这是一种来自灵魂的战栗，让五感的享受都达到了巅峰，堪称是极致的一种畅快感。
　　“生命万岁”以摧枯拉朽之势刷新着当初“天光”创造下来的记录，成为了埃文·贝尔可以载入历史的第二首绝对经典之作，这也让埃文·贝尔从顶尖歌手的行列，一举进入了伟大歌手的位置，凌驾于一众歌手之上，在媒体的口中，成为了与猫王、披头士、迈克尔·杰克逊比肩的伟大人物。
　　“天光”成就了埃文·贝尔音乐生涯的第一大步；“生命万岁”则成就了埃文·贝尔音乐生涯最重要的第二大步。万众臣服！
第1441章
初登殿堂
　　一名歌手要如何才能够称为伟大？足够的销量，众多的奖杯，还是庞大的歌迷。其实都不是，一名真正的伟大的歌手要能够开创一股潮流，在音乐长河历史中留下自己的脚步，经典曲目经久不衰，文化创新流传许久，歌坛贡献更是数不胜数，这才是伟大歌手必须具备的要素。至于销量、奖杯、歌迷，那都是这无数伟大因素之后的附加之物。
　　埃文·贝尔年仅二十三岁，发行四张专辑，就能够被媒体誉为“伟大歌手”，这其实只是第一步，只要经过时间的沉淀，埃文·贝尔势必能够将这个名头坐实。但即使如此，现在的埃文·贝尔，也已经初步登陆了伟大歌手的殿堂。
　　从“天光（Iridescent）”到“生命万岁（Viva.La.Vida）”，埃文·贝尔创造了太多太多的记录，最重要的是，他将音乐的重要性和纯粹性推到了一个崭新的高度。美国音乐市场的庞大，没有人能够否认，但正是因为商业市场的火热，也导致了歌手的市场取向逐渐开始占据上风，反而是音乐本身失去了重要性。为了名为了利而制作的音乐越来越多，这直接导致了整个市场里的音乐质量在不断下降。但是埃文·贝尔却将顶着这种风潮迎难而上。
　　埃文·贝尔从来不考虑商业因素，音乐能够取得多少销量什么奖项从来就不是关注重点，音乐本身，音乐能否表达内心情感，音乐能否唤起听众共鸣，音乐质量能否让人满意，这些音乐的核心才是埃文·贝尔创作的重点，这也使得美国音乐市场涌现出了一批不为商业市场所动摇的出色歌手，让他们的生命力得到了大大的延续。这是对于整个音乐产业都产生影响的一种坚持。
　　正是因为埃文·贝尔的坚持，歌迷开始对于音乐本身产生充分的鉴赏能力，对于音乐市场的商业导向也将产生一定影响。长久积累下来，势必能够让美国音乐市场商业至上的风潮逐渐回归到音乐本身上来。这才是埃文·贝尔对音乐市场最大的贡献。
　　当然，这种坚持这种贡献势必要经过时间的沉淀才能看得出来，这也是为什么说埃文·贝尔现在只是初步登陆伟大歌手殿堂的原因。有了“天光”，有了“生命万岁”，未来埃文·贝尔如果还能够再音乐创作上继续坚持下去，那么他在伟大歌手殿堂里的步伐就将会越来越深入，直到真正地进入这座殿堂之中。
　　“生命万岁”之所以被称为经典，不仅因为埃文·贝尔将古典乐器与现代音乐完美结合在了一起，这首歌登峰造极的歌词更是被誉为绝对经典，这也是埃文·贝尔出道以来创作无数歌曲之中被公认为最精彩的一首歌词。
　　“生命万岁”的歌词精彩之处并不是它贴近生活、触动心灵，相反，这首歌的歌词完全就是一首诗词，第一次听，甚至不明白它在讲什么，这首歌歌词的精彩之处是在于每一个词汇都蕴含着故事，整阙歌词就像是一首诗歌，更像是一部历史，在十八世纪和二十一世纪之间自如穿梭，将那种文化知识沉淀下来的底蕴用一种最隐秘的方式展现出来。这才是值得推敲、经得住时间考验的歌词。
　　所以，“生命万岁”的歌词真正的精彩不在于打动人心，而在于惊心动魄的震撼感。就好像安德森·汉森的感觉一样，他甚至不明白是怎么回事，那种来自于灵魂的战栗就让泪水沾满了脸颊，这才是真正的精彩之处。
　　九月二十八日，埃文·贝尔新专辑第二首主打曲“生命万岁”公布之后，就有无数人开始将这首歌的歌词拿出来分析。
　　单单从字里行间来分析，人们可以分析出这是描绘一代君王迟暮时的感叹，从其中罗马、耶路撒冷等词汇来看，许多人得出了“拿破仑一世”的结论。最开始，人们普遍认为，这是一首描述拿破仑一世遭遇滑铁卢之后英雄迟暮时期的心情。
　　但很快，这种说法就被推翻了，只能说这是一种最浅显最粗俗的理解，甚至没有把歌词看清楚，更不要说歌词里面蕴含的深意了。
　　在歌词之中最明显就可以看到断头台、傀儡这样的词汇，且不说拿破仑一世从来没有上过断头台，单说“傀儡”这个词就不适合这位一代枭雄了，更不要说歌词里描述的这位君王从来就不想成为国王。根据歌词上下文分析，很快就有专业的歌迷得出了正确的结论：路易十六。这是一首讲述路易十六生平故事的歌曲。
　　在整首歌词之中，蕴含了大量的深入信息，如果没有充分理解历史，对这首歌的歌词根本就无法理解。法国资产阶级革命爆发之后，路易十六和往后玛丽·安东尼特以里通外国的反革命罪和阴谋复辟罪被处以死刑。临刑前，路易十六对着围观的群众大喊：“我清白死去。我原谅我的敌人，但愿我的血能平息上帝的怒火。”
　　埃文·贝尔用轻快异常的节奏、大气磅礴的旋律，叙述了一段历史的苍凉，反差强烈，意味深长。
　　“我”曾经统治世界，也曾令敌人胆寒，但是革命者洪水般来袭，致使我昨天还是号令天下的帝王，如今就成为了阶下之囚。谁又曾经渴望过万人朝拜？我是那么地不谙政治。于是，“我”对国家和人民犯下了过错，圣人彼得将不会为我开启天堂之门，而我的侍从们，一旦你们里去，也就再也没有诚实可言。国将不国，只有无奈。
　　从法国的中兴时期的路易十四开启了穷奢极欲之路，到路易十五的变本加厉，当路易十六上台时，法国国债已经达到十亿之巨，如此局面，自然是无法长存。路易十六作为一国之君，人前的无上荣耀与人后的落寞孤独，在“生命万岁”铿锵有力的旋律之中迸发出惊人的身后底蕴，而当权威摇摇欲倾时的哀叹，在激昂欢快的音符之中，引起听者的久久沉思。
　　王侯将相又如何，贩夫走卒又如何，每一个人的生命都只有一次，重要的不是这个人在社会在自然在历史中的位置，而是这个人之于自己生命的无憾。但又有多少人能够真正地“为自己活着”呢？一句“生命万岁”，不应该仅仅只是一句口号，更应该是让人热血沸腾地展开双臂，去拥抱自己的生命。
　　这还仅仅只是“生命万岁”歌词的第一步理解而已，从歌词影射出路易十六的故事，从而延伸到每一个人的生命之中。如果再继续深入理解，一个句子一个词汇乃至一个时态，都可以发现，埃文·贝尔将历史、宗教、文化全部结合起来，将生命的真谛淋漓尽致地呈现了出来。
　　“恍然发现我的城池，基地散入盐沙乱似尘埃”，这句歌词中的“盐柱子和沙子”，是圣经里的隐喻，暗喻背叛与虚妄。
　　“一旦你离开这里便不再，不再有逆耳忠言存在，而这便是我统治的时代”，这句歌词结合前面对于“耶路撒冷钟声”、“罗马骑兵歌声”的比喻，可以理解为对历史发展轨迹的展望，以及未来的一种预测。同时还映照了圣经之中的记录，耶稣受难之时，圣彼得为了自保而三次不认主。忠言逆耳不再存在之际，就是国家灭亡之时。
　　“凛冽邪风呼啸袭来，吹散重门使我深陷阴霾，断壁残桓礼崩乐坏，世人不敢相信我已当年不再”，这些惊天动地的景象都是启示录之中提到的六印开启之象，也暗示着神子将以审判者而不是救赎者的身份出现。
　　“起义大军翘首期待，有朝一日我站上断头台，恰如傀儡吊线寂寞摇摆，悲哉，谁又曾渴望万人膜拜（Who.Would.Ever.Want.To.Be.King）”，这句歌词则是整首歌的精髓，首先是迎合了施洗约翰之死，指殉道；最后一句话在表示着路易十六不愿成为帝王而向往自由的无奈，同时由影射了耶稣被钉在十字架时，头上牌子写着的罪名是“犹太人之王”。
　　当然，这些都只是隐喻，每一个人对于歌词都可以有属于自己的理解，其中的小故事、小细节，就如同一千个人有一千个哈姆雷特一般，完全可以衍生出无止境的理解。这才是“生命万岁”这首歌真正的出色所在。
　　难怪亚当·罗伊会评论说，即使只是看歌词，就会惊叹连连。
　　埃文·贝尔将自己的文化底蕴无形之中就生动地展现了出来，这也让人不由感叹，难怪埃文·贝尔如此热爱读书，看看他改编的剧本，看看他创作的音乐，“知识就是力量”这句话可以清晰地看到，想必，“生命万岁”出来之后，没有人会再质疑埃文·贝尔为什么在哈佛大学里待了那么久。
　　网络上关于“生命万岁”的讨论分析贴已经达到了近十万这个惊人的数字，其中的回复、点击更是层出不穷。脸书上甚至还出现了一个叫做“生命万岁”的小组，成员在一天之内就达到了七十万，这些人全部都在热火朝天地讨论着“生命万岁”的每一个细节、每一个音符，这首歌就好像一个无穷无尽的宝藏，让人欲罢不能。
第1442章
完美赞誉
　　“生命万岁（Viva.La.Vida）”以君临之势宣告了埃文·贝尔在音乐市场上的正式回归，这首堪比“天光（Iridescent）”之经典的曲目，轻而易举就把全美乃至全世界的目光都吸引了过来，更是将2006年音乐市场之前九个月的沉闷低迷一扫而空，宛若一股飓风一般，将压抑的音乐市场搅得天翻地覆。
　　但即使“生命万岁”的声势再浩大，也没有人会忘记这首单曲是与埃文·贝尔的最新专辑“四”同步发行的，而专辑的质量又如何呢？是像“二”那张专辑一样，以“天光”为核心，其他一众歌曲也毫不逊色；亦或者是像“三”那张专辑一样，整体质量让人眼前一亮。
　　“洛杉矶第五大奇观”在美国各大城市如火如荼地铺陈开来，而人们很快就看到了“生命万岁”和“四”的庐山真面目。
　　“生命万岁”这张单曲的封面出乎所有人的预料，埃文·贝尔居然临摹了著名画作“自由引导人民”，而且不再是素描，也是一副彻头彻尾的油画。显然，埃文·贝尔在临摹时就是为了达到以假乱真的程度而拿出了十成功力，不过在色彩的运用上，埃文·贝尔并没有采用返旧效果，使得历史沉淀感没有那么清晰，倒是让人一眼就看出来是临摹的作品。最后，就在这副油画之上，用白色的颜料眼花缭乱地勾勒出“生命万岁（Viva.La.Vida）”的字体，几乎将画面的中央完全遮挡住了。在单曲的正下方才有一行白色字体写着，“埃文·贝尔，十一出品”。
　　这是埃文·贝尔目前所有单曲封面中最眼花缭乱的一张，最主要还是因为“自由引导人民”作为背景，人物、色彩和场景将整个封面都填充满了。而“生命万岁”的字体就这样毫不犹豫地将画作占去了大半，还可以看到白色颜料星星点点洒落在画作上，让人产生一种埃文·贝尔就是在原作上随意写字的错觉，叛逆感顿时就扑面而来。
　　与单曲的花哨相比，“四”的封面则干脆利落了许多，但是震撼效果却是一点都不弱。
　　“四”的封面采用了大红色，就如同皇帝陛下鲜艳的披肩斗篷一般，视觉效果十分具有冲击力，而在红色的底色之上，一只金色的皇冠以二维效果静静地摆放在正中间，流光溢彩的金色被红色衬得雍容华贵。这是一顶辐射冠，上方有四个辐射触角伸出来，每个触角上镶嵌着一颗晶莹透亮的蓝色宝石。虽然这只是一副画作，但是各种颜料色彩的碰撞完全栩栩如生，感叹之声完全是不由自主地有感而发。
　　封面之上，除了一顶皇冠之外，就什么也没有了，只是皇冠搭配红色底色，仅此而已。但是细心的听众就可以在皇冠最下方的环形上找到一行字，“埃文·贝尔，十一出品”。这好像是皇冠建造商的留名一般，也好像标注这是属于埃文·贝尔皇冠一般。人们顿时就恍然大悟起来，皇冠上的四个辐射触角其实就是代表了“四”，而皇冠本身搭配红色就寓意着专辑君王驾临的无上气势，这也延续了主打曲“生命万岁”的大气。
　　翻开“四”的背面，可以在封底上看到用白色的字体罗列着专辑的曲目清单。